Este año 2016 nos ha traído una gran noticia con la vuelta del ecléctico sonido de The Avalanches y, con ellos, sus correspondientes videoclips:  salvajes como "Frankie Sinatra", deliciosamente incorrectos como "Subways" y, atrevidos y nostálgicos como este "Because I'm Me". 

Director: Greg Brunkalla 

Cinematographer: Max Goldman

Editor: Sam Puglise-Kipley

Producer: Lia Mayer-Sommer 

"¿Hay algo ahí?" del director Daniel Etura sirve como doble excusa para introducir y reivindicar, por un lado, su trabajo como realizador y postproductor y, por otro, destacar la continua ejecución de una técnica tradicional como rotoscopia en el videoclip. Y es que este año hemos visto cómo los pinceles y lápices ópticos han surcado el material grabado con soltura y dedicación asiática en vídeos musicales como en "The Less I Know The Better", "Touch", "Palm of My Hand" o las dos piezas que mostramos a continuación.

- Depedro, "¿Hay algo ahí?" (Daniel Etura)

- Yuki, "Sukitte nandarou...namida" (ShiShi Yamazaki)

Mark Pritchard tiende sus ambientaciones sonoras sobre la inquietante voz de un Thom Yorke (Radiohead) de otra galaxia. Un ente surrealista que deambula fascinado con las peculiaridades de un entorno desafiante. 

Director: Michał Marczak

Producer: Marta Golba

Executive producers: Sarah Boardman & Rik Green

Production Co.: PULSE FILMS

Art Director / VFX Supervisor: Jakub Knapik

Post Production: LUNAPARK Motion Arts Collective

Cinematographer: Michał Marczak, Marcin Koszałka

Editor: Rafał Listopad

Production Coordinator: Anna Waligórska, Krzysztof Bagiński

Costume Design: Michał Korchowiec, Hanna Maciąg

Video Commissioner: Rik Green

Production Coordinator: Anna Waligórska, Krzysztof Bagiński, Łukasz Grudziński

François Rousselet, otrora miembro del dúo Jonas&François, continúa su carrera audiovisual en solitario tocando los primeros nombres de la industria musical como Snoop Doog o The Rolling Stones. "Ride'Em On Down" sigue la estela del reciente trabajo del director francés en su deriva publicitaria al ilustrar la vuelta a los orígenes "bluseros" de la banda británica como si de un spot de vaqueros o de alguna bebida refrescante se tratase. Una vuelta al mainstream que recuerda, por otra parte, a los grandes videoclips de finales de los ochenta y principios de los noventa en cuanto al uso de una fotografía contrastada, saturada y, como decimos, publicitaria; en la que la sensualidad golpea gran parte de los fotogramas como vía de seducción visual. En definitiva, un videoclip de género rock con todos los ingredientes necesarios.

La artista israelí Noga Erez se traslada a Ucrania en "Dance While You Shoot". Un vídeo musical de escenografía minimalista en el que la devastación postsoviética e industrial es un protagonista más de un discurso bizarro y vanguardista.

Directed and Produced by Zhang + Knight 

Production Company: Agile Films

Executive Producer: Katie Lambert

Cinematographer: Benjamin Wearing

Producer: Kat Cattaneo

Colourist: Simona Cristea at Rushes

Editor: JP, Hannah Knight

VFX: Jae Ho Hwang, Liam Zhang

Director: Olivier Groulx

DoP: Liam Mitchell

Production: Meriah Schultz and Joshua Olson

Choreography: Rachel Meyer

Hair and Makeup: Redia Soltis 

Wardrobe: Clayton Evans and Adam Dekeyser

Dancers: Rachel Meyer and Andrew Bartee

Dudes: John Felice, Bernard Houston, and Andre Rheaume

El rapero de Chicago, Vic Mensa, y el director Ace Norton se hacen eco de los últimos tiroteos perpetrados por la policía de Estados Unidos en contra de la comunidad afroamericana. Un relato crudo de los acontecimientos cuya representación visual, aunque simbólica, es igual de cruda y cuyo mensaje debe dejar claro que la comunidad no debe verse amedrentada por el sistema y ser crítica, valiente, pese a todo. "16 shots" surge como canción protesta en contra del asesinato hace dos años del joven Laquan McDonald a manos del oficial Jason VanDyke quien, no contento con detener al joven, disparó 16 veces sobre la víctima. Al final del videoclip, se incluye parte de las imágenes captadas por las cámaras de la policía en la fecha de suceso, octubre de 2014.

Director: Ace Norton

Producer: Lars Ruch and Rich Epstein

DoP: Alex Alexandrov

Production Design: Ali Isaksen 

Wardrobe: Laura Francis

Editor: James Duffy

Time Lapse: Eric Hines Photography

Surrealismo digital el que nos trae el estudio Dress Code en "No Matter What". Deformaciones, morphing, siluetas e hipertrofias visuales que, sin embargo, fluyen con elegancia a lo largo del clip. 

Band Members: David Perlick-Molinari, Deidre Muro, Derek Muro

Guest Vocalist: Eric "Doc" Mendelsohn

Choreographer: Andrew Harper

Dancers: Richard Walters, Taquirah Thompson

Produced and Directed by: Dress Code (dresscodeny.com)

Executive Producer: Andrea Theodore

Producer: Tara Rose Stromberg

Cinematography: Claudio Rietti

Edit: Andre Andreev 

Visual Effects: Vincenzo Lodigiani

Rotoscoping: Alejandro Monzón, David Hackenburg, Rasmus Löwenbrååt

Color: Andre Andreev

Assistant Camera: Connor Lawson, Jonah Serfass

Production Manager: Lea Wülferth

Production Coordinator: Nick Stromberg

Hair and Make Up: Ashley Disarro, Brittany Romney 

Wardrobe: Mariana Guerrero

"Mixtape 2003", un juego de literalidad visual-textual desarrollado por Finn Keenan para los irlandeses The Academic; o, quizás, como el propio director asegura, haya entendido la letra de manera errónea.

DIRECTOR/D.O.P/EDITOR - FINN KEENAN

PRODUCER - JOHN MCKEOWN

GAFFER - PADRAIG CONATY

ART DIRECTOR - NOELLE SLACKE

Algunas de las tendencias formales más extendidas de los últimos años se dan cita en este videoclip de Charles De Meyer: hiperrealismo, slow motion, fragmentación y primeros planos; para configurar un todo hipermoderno. Una experiencia contemporánea que, sin embargo, plantea paralelismos con el mundo clásico.

Director: Charles De Meyer

DoP: Sander Vandenbroucke
First Assistant director: Soheila Sadraee
First Assistant Camera: Boris Godfroid
Key Grip: Jannes De Leest
Gaffer: Ken Sody
Best boy (lighting): Milo Cosemans
Propmaster: Sophie De Meyer
HDRI: Olivier Sipesaque
Line Producer, Editor, Color grading, Visual FX: Charles De Meyer
Production Manager: Brechje Depourcq
Executive Producer: Walter Van Cleynenbreugel

Vuelven Korn y con ellos vuelven los noventas a todos los niveles estéticos del videoclip: desenfoques, duplicidades, repeticiones, fragmentados, cambios de velocidad y temáticas distópicas, de experimentos científicos, deformidades, criaturas desagradables, y mundos lunáticos. Y es que "Take Me" nos trae al recuerdo el excelente trabajo de aquellos directores de los noventa como Mark Romanek, Floria Sigismondi, Samuel Bayer, Paul Hunter o el pionero Walter Stern; quienes configuraron el imaginario de grupos como Nine Inch Mails, Marilyn Manson, Alice In Chains o The Prodigy rompiendo con el color que impregnó los ochenta de New Wave para sumergirse en la desesperación, la sinrazón, el oscurantismo y el cuestionamiento del sistema que trajo el rock de los noventa. 

Director: Andrew Baird

Producer: Peter Williams & Sheira Rees-Davies

DoP: Tobia Sempi

Make-Up & Hair: Homa Safar

Styling: Channel Gibbons & Victoria Webb

Editor: Nick Pezzillo

Production Designer: Niko Hovartos

Art Director: Jade Altman

Colorist: Tyler Roth

El estudio holandés de animación Ello, Savants!, con Marco Galmacci a la cabeza, dirige esta obra lisérgica de continuidades cuya sinestesia inicial nos vuelve a recordar al trabajo de los pioneros del Absolut Film. 

La actriz Gemma Arterton protagoniza la última creación de los británicos Bison para Bonobo. Los directores centran su discurso alrededor de la idea de cadencia, repetición y discontinuidad tradicional del lenguaje vídeo musical aunque llevándolo al paroxismo de la sinestesia en la edición. Más allá de la espectacularidad y la distracción del montaje, "Kerala" también plantea una narración. La narración de una huida y de un mundo fantástico cuyas motivaciones apenas pueden vislumbrarse.

Director: BISON

Producer: Sonya Sier

Executive Producer: Luke Tierney

Executive Producer: Siobhan Daly

Production Manager: Amanda Tuckwell

DoP: Ben Fordesman

Art Director: David Myers

Wardrobe: Emily Jerman

Hair & Make-Up: Lisa Zipper

Editor: BISON

Colourist: Adam Clarke

Post Producer: Nic Sanchez

Primera incursión en la dirección de vídeos musicales de la actriz Milla Jovovich con "Signal". Videoclip que ilustra el trabajo del compositor de origen austriaco Sohn y cuyo planteamiento radica en la representación visual de la obra a través de la interpretación de una Jovovich visceral. El vídeo musical se compone de dos planos secuencias superpuestos que interactúan con la plasticidad de los campos visuales a través de enfoques y desenfoques que van de la imagen proyectada de la actriz en el fondo al primer plano visual de la misma. Un trabajo elegante cuyo blanco y negro acompaña en delicadeza y dramatismo.

Nuevamente, el retablo costumbrista se cierne sobre el videoclip. Y es que Kyle Thrash nos trae un conjunto de imágenes que funcionan como postulados fotográficos de un grupo social en torno a la banda Microwave. Como establece el director, diez días junto a la banda en su casa, en el estado de Georgia, cuyo resultado es "Vomit". Un relato documental que se impregna de la fuerza y crudeza de la música de la banda en cada uno de sus fotogramas.

Director: Kyle Thrash

Producer: Ian Ross

DoP: Ben Carey

Color: Samuel Gursky

El joven director británico Ozzie Pullin, representado por Partizan, recrea el rodaje de un divertido y sincronizado spot televisivo en "House Work". 

Director: Ozzie Pullin

Executive Producer: Claire Stubbs

Producer: Lucy Rogers

Production Co: Partizan

Production Manager: Tara Bartlett

Production Assistant: Tabby O’Neil

1st Assistant Director: Kerry Green

Runners: Morgan Eglin, Georgie Dale, Donald Crunk, George Maguire

Director of Photography: James Blann

1st AC: Micheal Hobdell

2nd AC: Jomar O'Meally

Grip: Andy Young

Gaffer: Rik Burnell

Electrician: Vincent Edwards

Electrician: Jaz Hewitt

Electrician: Luca Piercey 

Art Director: Oliver Hogan

Art Dept Assist: Jakob Gierse

Stylist: Holly Macdonald

Costume Designer: Sophia Audi

Hair and Make-Up: Aj Juttla

Hair and Make-Up Assist: Paul Rodgers

Hair and Make-Up Trainee: Hannah Frances Martin

Hair and Make-Up Trainee: Anna Greenwell

Choreographer: Alexandra Green

Editor: Jamie O’Donnell

Colourist: Jack McGinity

Cast: Jason Davies, Lawrence Watling, Lulu Stone, Ana Tunaka, Pip Phillips, TNG, Morgan Eglin

El mundo paranormal, misterioso, fantástico, de Nabil Elderkin vuelve a sobrevolar las planos del videoclip en "Prima Donna". Y es que como si se tratase de un cruce entre Lynch y Kubrick, Nabil elabora un videoclip de larga duración para una de las sensaciones del año en Estados Unidos, Vince Staples. El artista de California se ve envuelto en una historia surrealista en la que la realidad se ve distorsionada por aborígenes urbanos, taxistas desaparecidos y extrañas habitaciones de hotel.

Director: Nabil

Producer: Tara Razavi

Executive Producer: Corey Smyth

Executive Producer: Dion Wilson

DoP: Rina Yang

Production Designer: Eduardo Suarez

Editor: Jamie Foord

Colourist: Brandon Chavez

Sound Design: Amber Tisue

El cine negro se cuela en la imaginería videoclipera de la mano de ELMØ y las animaciones de Phong Luong. "Palm of my hand" plantea clichés del género en los ochenta y se deja llevar por una estética synth wave en la que las persecuciones en coche y el gusto por la velocidad suelen gobernar dichas creaciones. El resultado es un trabajo de contrastes cromáticos en los que la CGI sirve de base para la posterior rotoscopia y ejecución frame a frame. 

Director: ELMØ

Artistic Direction : Birdy & Lois de Cornulier

Lead animator : Phong Luong

Nerds bailando hip-hop con toda la intención del mundo y una maestra que les sigue el rollo. "Tulips" se revela como un homenaje absurdo a la coreografía bizarra, al sinsentido estético y al choque de realidades; con un fluir narrativo tan hipnótico como los pasos de baile que se ejecutan en el vídeo.

Director: Tom Noakes

Producer: Belinda Dean

DoP: James Brown

Art Department: Antony Miller

1st AD: Naomi Enfield

Steadicam: Justin Besser

Gaffer: Scott Leeson

Wardrobe: Elisa Heimann

Make-Up: Ninni Gooley

Un extraño personaje entra en un restaurante chino con unas ganas locas de pollo. Hasta ahí más o menos bien, pero lo bizarro y lo absurdo va impregnando el local atraído por la incontenible fuerza natural del personaje. Según su director, Ryan Patrick, "Circles" es la precuela del igualmente absurdo y visceral videoclip que el director realizó para Tesla Boy hace algunos meses bajo el título "Nothing".

Director: Ryan Patrick

Producer: Nash Cubero

Guy: Maaz Ali

Host: Cary Mizobe

Girl: Jade-Lorna Sullivan

Choreographer: Denna Thomsen

1st AD: Andrew Spieler

Director of Photography: Travis LaBella

1st AC: Taylor Harris

2nd AC: Jeff Crowell

Gaffer: Matthew Waltz

Best Boy Electrics: Ivan Herrera, Marcus Gibson

Key Grip: Alex Harris

Best Boy Grips: Adrian Sierkowski, Rich Robles

Grips: Nick Herman, Joshua George

Driver: David Hoffman

Production Designer: Hannah Hurney

Art Director: Perla Bornholdt

Set Dresser: Valeria Vidaurrazaga

Lead Make-Up Effects: Eric Fox

Make-Up Effects Assistants: Melissa Korda, April Granados

Make-Up: Jenny Hou

Wardrobe Stylist: Chanel Gibbons

Sound Operator: Kile Stumbo

Editor: Chris Amos

VFX Artist: Jordan Allen

Colorist: David Torcivia

Title Designer: Jesse Merrell

La artista de Toulouse, Jain, repite con el dúo de directores Greg&Lio, tras "Come", en una nueva muestra de ilusiones y trampantojos visuales. Surrealismo y frescura pop muy a tener en cuenta para el año que viene.

Segundo videoclip que interpretan los preadolescentes PUP tras "Guilt Trip" y continuación de dicha historia. El alter ego adolescente de la banda sigue estando capitaneada por Finn Wolfhard, jovencísimo actor canadiense que destaca sobremanera este año por su participación en la memorable serie de Netflix, "Stranger Things". En esta ocasión, en "Sleep in the Heat", la banda continua su precario deambular por bolos de bajo calado mientras que una nueva figura aparece en escena para descubrir el lado más bestia de la banda.

Director: Jeremy Schaulin-Rioux

Producer: Kristoff Duxbury

Producer: Graham Kew

Executive Producer: Mauricio Ruiz

Production Manager: Matt Power

DoP: Cole Graham

Art Director: Natalie Fedulov

Make-Up: Larissa Boland

Editor: Jeremy Schaulin-Rioux

Colourist: Zach Cox

VFX: Graham Kew

Literalidad narrativa en "Dominos". Henry Moore Selder juega con cambios de velocidades y coreografías sencillas para producir una reacción en cadena en una narración circular resultona y divertida.

Production Company: Bacon sth 

Director: Henry Moore Selder 

DoP: Max Larsson 

Bizarro, controvertido, psicodélico, es el mundo del suburbano que plantean los franceses Mrzyk & Moriceau en "Subways". Un videoclip que compendia claramente la imaginería absurda y surrealista de estos ilustradores. Algo que hiciera en anteriores trabajos como "Look" para Sebastien Tellier pero lo cierto es que en esta última obra llegan a aglutinar todo su universo de una manera más clara y secuencial. Trazos limpios, gruesos y mucho color se recrea en composiciones surrealistas que maman de la tradición ilustrada de los años setenta. 

Ninian Doff retoma su viaje al pasado cinematográfico de espías, villanos con cabezas nucleares y coreografías surrealistas iniciada en su anterior y multipremiado videoclip "Genghis Khan" para continuar con la temática James Bond en un entorno de guerra fría y crisis de los misiles en el igualmente magnífico "My Trigger". 

"Weekends With You" es un videoclip performativo con la sencillez de la presencia y el "flow" que aportan sus dos intérpretes. Un vídeo musical que, a su vez, destaca por una apuesta fotográfica cálida, amable, divertida, en composiciones que parecen sacadas de vanguardias de otra época. 

Director: Kao Cheng Kai

DoP: Xiaoyang Jin

Assistant Camera: Jianxi Zhang

Stylists: Kevin Lin, 9m88

Assistant Stylist: Bei Kuo

Hair&Make-up: Sheng Hsu

Associate Producer: Zheheng Hong

Production Assistant: Dooll Chao

Sam Pilling lleva la política al barro en el que debe estar, a la verosimilitud de su esencia, mediante la recreación de una reunión que se convierte una especie de pelea de gallos al más puro estilo hip-hop. Un trabajo preciso, de interpretaciones destacables y maravillosamente rendido al lis-sync.

Director: Sam Pilling

Producer: Arlene McGann

Executive Producers: Sarah Park, Sarah Boardman, Amit Nerurkar & Chris McIlvenny

DoP: David Procter

Edit: Ellie Johnson

Colour: Simon Bourne

Online: Katie Rhodes

Sound: Henning Knoepfel

Production: Pulse Films

Service Company: Radioaktive

Casting Ukraine: Nika Bondar

Casting UK: Kharmel Cochrane

Service Producer: Olya Kosenko

Stunt Coordinator: Illia Iurchyshyn

Production Manager / 1st AD: Andrew Morozov

Production Assistant: Anna Lee

Art Director: Sergey Vinnichuk

Prop Master: Dominika Elfimona

Wardrobe: Dasha Filshyna

Artist Wardrobe: Liene Dobraja

"Midnight" propone un anacronismo, una actualización del vaquero del lejano oeste, del mundo de la ley y de los que se toman la justicia por su mano, del superhéroe clásico que intimida a los malos; en definitiva, un nuevo sheriff patrulla la ciudad. 

Directors : Julien + Adrien

Production : Stan Bertin / Partizan

Post Production : Royal Post

Editing : Mark Maborough

Color grading : Vincent Amor

Una recreación ochentera a modo de estética karaoke va dando pie a un thriller de bajo coste que es constantemente interrumpido por otras propuestas formales de la época como videoclips, teletienda, series televisivas, el mencionado karaoke: todo ello tamizado por una estética vídeo cuyos sonidos y distorsiones son también reproducidos en "Annie" como una auténtica hibridación VHS.

Director: Alan Palomo

DoP: Dustin Reid

Executive Producer: Alan Palomo & Dustin Reid

Grading: Prime Focus

En un afán incesante de fastidiar la integridad de los grupos musicales, los directores suelen someter a estos a impensables desvaríos de distinta índole: fuego, vómitos, alturas, pinturas, tartazos, etc. Sin embargo, el agua suele ser el reclamo estrella. Ver agonizar al cantante con el agua al cuello mantiene la tensión y suscita la viralidad siempre y cuando ofrezca algo más que la experiencia agónica. Este es el caso de "Mope" en donde un tanque lleno de agua es la puesta en escena de unos Heck que andan como pollo sin cabeza sin saber muy bien el sentido de la experiencia. Y es que los objetivos coreográficos no están anda claros más allá de la interpretación de la música, algo que muchos grupos deberían haber aprendido del éxito de otras bandas como los carismáticos OK Go.

Director - Dan Sturgess 

Lighting - Chris Foot 

Filmed on the Moon