2017

Shaka Ponk, "Gung Ho" (Guillaume Panariello)

Los franceses Shaka Ponk se ponen al servicio del ecléctico Guillaume Panariello en una nueva vuelta de tuerca estética en su carrera. "Gung Ho" es un pastiche referencial, una obra de serie B ochentera en donde la acción bizarra, borbotones sangrientos a lo Mortal Kombat y encuadres herederos del cómic se dan cita como si de un alter ego videoclipero de "Sin City" se tratase. Guillaume Panariello también le debe mucho a la referencialidad ochentera vídeo musical de piezas como la del gran David Hasselhof y su "True Survivor" (David Sandberg) así como del cyberpunk pringoso de Oneohtrix Point Never en "Sticky Drama" (Jon Rafman & Daniel Lopatin). Todo ello enfundado en formato de tráiler de un supuesto éxito cinematográfico ochentero que nos encantaría ver próximamente en salas. 



Director: Guillaume Panariello
Production Company: Partizan
Executive Producer: Stan Bertin
DoP: Iöic Lami
Editor: Guillaume Panariello
Colourist: Julien Climent
Post Production Company: La Planète Rouge
VFX: Yan Benchetrit, Benoit Maffone, Guillaume Panariello

Rudimental, "Sun Comes Up" (Dan Massie)

Feist, "Century" (Scott Cudmore)

La canadiense Leslie Feist parece buscar reencontrarse con su yo audiovisual de hace una década, en donde la coreografía y el simbolismo contagiaban a su obra; y con "Century" lo consigue. El director Scott Cudmore y la coreógrafa Noemie Lafrance consiguen que nos peguemos al asiento con el ansia de un neófito. Con una coreografía de enfrentamiento y simetría, la cantante pugna contra su alter ego coreográfico en un fluir constante que desembocará en la aparición estelar de un Jarvis Cocker mesiánico. Esperamos impacientes las nuevas elucubraciones visuales de Feist.



Director: Scott Cudmore
Producer: Nicole Powell
Producer: Katy Maravala
Production Company: Revolver
DoP: peter Hadfield
Choreographer: Noemie Lawrence
Stylist: Sarah Millman
Wardrobe: Amanda Wood
Colourist: Clinton Homuth

J Hus, "Spirit" (Hugo Jenkins)

7 notas 7 colores, "Buah!" (Rita Clip!)

Edición remasterizada del mítico "Buah!" con motivo de su vigésimo aniversario. "Buah!" creado en 1997 por la productora Rita Clip! se convirtió en uno de los primeros videoclips de hip-hop en España y una pieza de referencia para el sector, actualmente uno de los más prolíficos en materia videoclipera.

High Contrast feat. Boy Matthews, "Questions" (Casey & Ewan)

Pesadillas visuales en clave pop las que presentan Casey & Ewan en "Questions". Y es que la selección del camino puede llevarte por senderos vertiginosos. 



Director: Casey & Ewan
Executive Producer: Natalie Arnett
Producer: Matthew Posner
Director of Photography: Marcus Domleo
Post Production: Llyr Williams at Bait Studios
VFX Production Manager: Lucy Lawson-Duckett
Art Director: Robin Crowley
Production Designer: Marcus Murry
1st Assistant Director: Dan Gibling
DIT: Ashley Hicks
Focus Puller: Rupert Hornstein
2nd AC: Helen Durbin
Dolly Grip: Carl Dunn
Gaffer: Saul Harris
Spark: Romain Foster
Make Up: Charlotte Kraftman
Wardrobe: Natalie Wilkins

Sundara Karma, "Explore" (Daniel Brereton)

Un funeral es la excusa perfecta para que Daniel Brereton despliegue toda su artillería indie en este "Explore". Un casting bizarro, interpretaciones exageradas y unos encuadres elegantes y fotográficos ejecutados con un aura lo-fi que siempre ha caracterizado el trabajo del director desde que se diera a conocer con sus piezas para Metronomy o Kindness. Unos trabajo que puedes encontrar en las páginas de Top Of The Clips.



Director: Daniel Brereton
Production Company: Dirty Films
Executive Producer: Ben Parkin
Executive Producer: Alex Bedford
Producer: Mike Carr
DoP: Ruben Woodin-Dechamps
Art Director: Sean Hogan
Make-up: Velta Berzina
Stylist: Francesca Turner
Colourist: Oisin O'Driscoll

Superfruit, "Imaginary parties" (Alon Isocianu)

Con un marcado acento pop, "Imaginary parties" fluye con la decisión hipnótica de un caleidoscopio sin que nuestra visión se vea alterada por ello. Y es que Alon Isocianu consigue, desde su propuesta colorista, llamar la atención gracias a los continuos cambios de vestuario y escenografía, algo en lo que el ritmo sincopado de la canción y su adecuación en la edición tienen gran parte de la culpa del enganche: pop sin mayores estridencias.



Director: Alon Isocianu
Producer: Jeff Kopchia
Production Company: Joinery
Executive Producer: Ross Girard
DoP: Jon Chema
Art Director: Spencer Graves
Post Production Company: Reactiv
Post Producer: Anna Junger

Action Bronson, "Let Me Breathe" (James Larese)

Este está siendo el año del metavideoclip y vídeos musicales como este "Let Me Breathe" lo demuestran. A camino entre el falso documental y el making of, "Let Me Breathe" intercala entrevistas con los involucrados en el vídeo, abusa del fuera de campo y se recrea en las interpelaciones de un Action Bronson surrealista y encantado con su reparto. Un collage bizarro cuyo alma mater es un casting demencial que bien podría ser obra de un Terry Gilliam videoclipero.



Y de postre, la última locura del rapero de New York, "The Chairman's Intent":

-Action Bronson, "The Chaiman's Intent" (Action Bronson & Rik Cordero) 

Marika Hackman, "My Lover Cindy" (Sam Bailey)

Una aparentemente inocente historia de amor deviene en surrealista fantasía erótica en el videoclip que Sam Bailey ha dirigido para la británica Marika Hackman, "My Lover Cindy". 



Director: Sam Bailey
Producer: Lucy Bradley
Production Company: Agile Films
Executive Producer: Katie Lambert
DoP: Ann Evelin Lawford
Art Director: Gemma Pearce
Wardrobe: Lucy Upton-Prowse
Make-Up: Addy Frame
Editor: Sam Bailey
Sound Design: Max Perryment

Sean Leon, "81" (Zac Facts)

Cortometraje videoclipero de tintes fantásticos de la mano del canadiense Sean Leon en este "81". Presentado bajo el subtítulo de "Until the water turns black and it gets too deep", el videoclip narra la historia de un repentina aparición en el apacible hogar de una joven. Zac Facts, su director, aprovecha los elementos de la escena para generar una ambientación sonora misteriosa que, por otro lado, enfatiza en sincronía elementos de la canción. Una canción que parece estar velada por el relato y la diégesis sonora pero que, poco a poco, va cobrando protagonismo pese a la preeminencia de la historia respecto de la promoción musical.

Jain, "Dynabeat" (Greg & Lio)

Tercera colaboración del dúo de directores Greg & Lio con la cantante francesa Jain tras los memorables "Come" y "Makeba". Vídeos en los que los juegos de cámara, las ilusiones ópticas y las repeticiones estaban a la orden del día. "Dynabeat" no va a ser menos y retoma el planteamiento evidenciando su continuidad con el plano final de "Makeba" que se repite al inicio de este "Dynabeat". Esperemos que la fórmula no muera de éxito. 

Cartae, "Long Time" (Taz Tron Delix)




Dir - Taz Tron Delix
Exec Prod - Kadri Mahmoud & Kiran Mandla 
Production Company - COMPULSORY.
Producer - James McColgan
DoP - Daniel Jaroschik
Steadicam - Grant Sandy-Phillips
Gaffer - Matt Kelly
MUA - Grace Sinnott

Their Names, "Burning Star" (Romain Laurent)

Un viaje interestelar por una galaxia ¿desconocida?. Merece la pena descubrirlo.



Directed by Romain Laurent
Produced by Solab
With Ana Rotili & Robin Clive
Director of Photography Josh McKie
Producer Nicolas Tiry
Line producer Gregoire Ohnet
Production coordinator Arthur Paratte
Production administrator Lucie Santamans
Production assistants Charlotte Cusanito & Emmanuelle Benayoun
Assistant location managers: Edouard Azoulay, Dayand David Oualid & Luc Finalteri

1st AD Emmanuel Marx
1st AC Julie Simidoff
2nd AC Diane Plas
3rd AC Tommy Boulet
DIT Jeremie Yarzabal

Gaffer Sydney Baucheron
Electricians Matthieu Jamme & Jeremie Robin
Key grip Jeremie Leloup
Grips Thomas Bigot & Morgan Lesne

Stunt Coordinators Kevin Cauderlier & Alexandre Cauderlier 
Set Designer Henrique Vale
Assistant set designers Thomas Desloges & Karamezzine Lahlou
Constructor François Tossan 

Hair and make up Alexandra Petry 
Hair and make up assistant Julie Meno-Salmeggi

2D Post production Nightshift
Producer Mathieu Hue
Post producers Clémence Cornac, Stéphanie Dubois, Gabriel Gerlidou, Nicolas Lim & Josselin Dor
Superviseur and Lead Compositing Mael Gaumont
Compositing Diego Giunta

Colorist Mathieu Caplanne 
3D Post production Brunch
Set supervisor Laurent Larapidie & Gabriel Kerlidou
Modeling, Shading & Compositong Valentin Samuel, Franck Pitarch & Jean-Charles Kerminon 
3D Post producer Julie Bellemarre

Editing by Mark Potter & Emilie Aubry
Editing assistant George Irizarry
Editing producer Anne Lai / Cosmo Street NYC

Ghostpoet, "Freakshow" (Zhang + Knight)

Desde que el dúo de directores Zhang + Knight se dieran a conocer con el arquitectónico videoclip de  "Dance While You Shoot", no han parado de desarrollar su trabajo y estilo. Y es que durante este último año hemos ido viendo su evolución hacia el misterio y el  oscurantismo en su puesta en escena. Historias humanas desarrolladas en entornos hostiles como el que presentan en este "Freakshow". Un videoclip distópico en el que la síntesis alimentaria y sensorial cuestiona la realidad misma.



Director: Zhang + Knight
Production Company - Agile Films

Executive Producer - Katie Lambert
Producer - Mikael Nakkas 
Cinematographer - Christophe Collette CSC
2nd Unit Cinemtographer - Oliver Ford
Art Director - Alicia Howett
Colourist - Daniel de Vue at Glassworks


- Ghostpoet, "Immigrant Boogie" (Zhang + Knight)



Production Company - Agile Films

Executive Producer - Katie Lambert
Producer - Emma Wellbelove
Cinematographer - Ann Evelin Lawford
First AD - Afzal Robbani
Art Director - Alicia Howett
Colourist - Daniel de Vue at Glassworks
Editor - Kit Wells at Final Cut
Hair and Makeup - Jess Buckley
Steadicam - Emilio Schlappi
Focus Puller - Kate Molins
Loader - Jerry Pradon
Grip - Myles Soldenhoff
Runner - Niall Garrigan


- Sônge, "I come from pain" (Zhang + Knight)




Production Company - Agile Films
Executive Producer - Katie Lambert
Producer - Dasha Deriagina
Cinematographer - Benjamin Wearing
First AD - Dima Hasanov
Art Director - Zoë Klinck
Colourist - Simona Cristea at Rushes
Editor - Charlie Reddie at Stitch
VFX - Liam Zhang

All We Are, "Animal" (Eoin Glaister)

Eoin Glaister cierra la trilogía iniciada en "Human" con este "Animal" y, finalmente, con "Dance". Recordemos que "Human" introducía la historia de un pueblo de la campiña británica en el que el proyecto de una nueva infraestructura divide a sus habitantes. 




Director: Eoin Glaister

Producer: Emma Wellbelove
Executive Producer: Katie Lambert
Production Company: Agile Films
DOP: Charlier Goodger
Focus Puller: David O’Connor
2nd AC: Nick Baker
Loader: Jerry Pradon
1st AD: Louis Barron
Costume: Celestine Healy
Art Department: Joana Dias
Hair and Make Up: Jess Clarke
Sound Recordist: Nick Ager
Production Assistant: Molly Kirwin
Runners: Finn Grist, Harry Oliver, Adam Hardwicke
Editor: Laurence Halstead
VFX: Zdravko Stoitchkov
Colourist: Marty McMullan


- All We Are, "Dance" (Eoin Glaister)



Director: Eoin Glaister

Producer: Emma Wellbelove
Executive Producer: Katie Lambert
Production Company: Agile Films
DOP: Charlier Goodger
Focus Puller: David O’Connor
2nd AC: Nick Baker
Loader: Jerry Pradon
1st AD: Louis Barron
Costume: Celestine Healy
Art Department: Joana Dias
Hair and Make Up: Jess Clarke
Sound Recordist: Nick Ager
Production Assistant: Molly Kirwin
Runners: Finn Grist, Harry Oliver, Adam Hardwicke
Editor: Laurence Halstead
VFX: Zdravko Stoitchkov
Colourist: Marty McMullan

Washed Out, "Floating By" (Drew Tyndell)

Animación lisérgica la que presenta Drew Tyndell para el último single de Washed Out: "Floating By". El norteamericano Washed Out se encuentra en plena promoción de su larga duración "Mister Mellow". Recientemente, también estrenó videoclip para la canción "Burn Out Blues" en el que los collage realizados por Winston Hacking eran el centro de atención. 



Director: Drew Tyndell
Producer: Rhiannon Leifheit Tyndell


- Washed Out, "Burn Out Blues" (Winston Hacking)



Directed By: Winston Hacking
Collage and Puppeteering: Winston Hacking
Compositing + Animation: Martin Macpherson
Additional Collage: Andrew Zukerman
Puppeteer: Viviane Labelle

Tyler, the Creator feat. ASAP Rocky, "Who Dat Boy" (Wolf Haley)

Tyler sigue alimentando su rama de showman, actor, director; con este "Who Dat Boy". Y es que Wolf Haley es el alias bajo el que se esconde y dirige la mayoría de sus vídeos musicales el rapero de Los Ángeles. "Who Dat Boy" narra la historia de un accidente que provoca la intervención quirúrgica del protagonista y posterior huida. ¿Continuará?



Director: Wolf Haley
Producer: Tara Razavi
DoP: Luis Perez

JAY-Z, "The Story of O.J." (Mark Romanek & Jay-z)

"The Story of O.J." lanza el cliché afroamericano a la cara de los espectadores, desde la crudeza de la representación clásica y caricaturesca que ofrecía  el estilo de animación de Dave Fleischer (creador de Betty Boop). Más allá de estilos y reivindicaciones, la gran noticia del lanzamiento de "The Story of O.J." es la vuelta al videoclip del gran Mark Romanek quien ya colaboró con el propio Jay-Z en el mítico "99 problems" (2004). 



Director: Mark Romanek & Jay-Z

Executive Producer: Elizabeth Newman 
Producer: Daniel Midgley 
Production Coordinator: Lauren Wesley 
Creative Director: Lisha Tan Lead 
Character Design: Rustam Hasanov 
Art Director: Tim Devlin 
Title Design: Ilya Abulkhanov 
Design: Nathan McKenna, George Fuentes, Ren Chen, Lisha Tan, Amy Graham 
Animation: Justin Demetrician, Jason Kang, Kyle Moore, Mikhail Pakhomov, Tim Devlin, Evan Parsons 
3D Modeling: Sasha Vinogradova 
2D Lead Artist: John Shirley 
Storyboard Artist: Vince Wei 
Character Animation by Titmouse 
Producer: Ben Kalina 
Animation Director: Mike Roush 
Production Manager: Brendan O’Connor 
Animation: Matt Augustin, Roberto Rosi, Richard Mather, Thom McDonnell, Daran Carlin-Weber, Jonathan Peartree, George Chung, Adam Temple, Brian Pak, Mike McCraw, Dante Buford, Marius Alecse, Connie Chan 
Cleanup: Jan Naylor, Yi Song, Carl Aspuria, Anthony Parrotta 
Editorial by Arcade Edit 
Editor: Paul Martinez 
Assistant Editor: Pete Dandrea

Nacho Scola, "Rush" (Karni and Saul)

El amor y el paso del tiempo se dan cita en "Rush". Una metáfora visual que con forma de champiñón y mediante el paralelismo desarrollado a lo largo de la pieza ofrece una visión intimista de los conceptos presentados. Una inmersión en el "bosque animado" de las emociones que, en su uso de la CGI, no puede dejar de recordar a las figuras orgánicas salidas de los árboles de "Sixes Last" que, pese al paso del tiempo, mantiene su frescura e hiperrealismo.



Director: Karni and Saul
Animator: Karni and Saul

Leiva, "Breaking Bad" (Audikana)

Desde Blur Films nos llega la última incursión videoclipera de Egoitz Audikana: "Breaking Bad". Un videoclip que bebe de la tradición performativa del formato, rindiendo homenaje al directo con la cadencia y la sensibilidad de un slow-motion que se recrea en la estrella, en el músico. Un trabajo sobrio que se escapa del estilo surrealista y conceptual al que nos tenía acostumbrados su director pero que no deja de gozar de la calidad cinematográfica que siempre deja el sello Audikana.

Mura Masa feat. Desiigner, "All Around the World" (Yoni Lappin)

"All Around The World" es un plano secuencia en un espacio abierto que, pese a la facilidad de acción, hace notable el trabajo de cámara en el que Isaac Bauman (DoP) combina el steadicam con  movimientos de grúa sin elementos en la continuidad que nos haga advertir el cambio de maniobra. Sutil y espectacular. 



DIRECTOR: Yoni Lappin 
PRODUCTION COMPANY: FREENJOY 
EP: Nathan Scherrer 
PRODUCER: Ben Piety 
1st AD: Jamar Hawkins 
2nd AD: Nandy McClean
DP: Isaac Bauman
1st AC: Payam Yazdandoost 
2nd AC / Downloader: Jason Cowan 
STEADICAM: Alex Kornreich 
KEY GRIP: Mike Uva 
GRIP: Ed Bauman 
TITAN CRANE OP: Dan Loveless 
PROD DESIGNER: Spencer Graves
DANCE CHOREOGRAPHER: Charm La'Donna
ART COORDINATOR: Brielle Hubert 
ART PA: SG GUYS Gil 
STYLIST: Natasha Thomas 
STYLIST: Krissie Torgenson 
HAIR & MU: Hee Soo Kwon 
HAIR & MU ASSIST: Chad Andre 
PA - TRUCK: EJ Smith 
PA - G&E: Naushay Turner 
PA - RUNNER: Natalie Knipe 
PA - PLAYBACK: Nicholas Reynolds 
PA - TALENT: Tara Sheree 
POST:
EDIT COMPANY: TRIM EDITING
EDITOR: FOUAD GABER
POST HOUSE: ELECTRIC THEATRE COLLECTIVE
POST PRODUCERS: OLIVIA JESSOP & ARDITH BIRCHALL 
COLOURIST: JASON WALLIS
FLAME OP: SARAH CRUX

Portugal. The Man, "Rich Friends" (Kamp Grizzly)

Parodia contemporánea y gamberra la que presentan Portugal. The Man en este "Rich Friends". El estudio creativo Kamp Grizzly desarrolla un ingenioso relato de efecto dominó o situaciones encadenadas a través de los diferentes banners que pueden aparecer en el escritorio de tu ordenador. 




Kamp Grizzly
Director: Dan Portrait
DP: Greg Schmitt
Producers: Jeff Harding, Nick Traeger
Editor: Jared Evans
VFX/Colorist: Cory Otjen, Jared Evans, Mike Gibson Developer: Jordan Phillips

Everything Everything, "Can't Do" (Holly Blakey)

Desde la caverna nos llega esta propuesta para Everything Everything. Y es que Holly Blakey nos sumerge en el claroscuro de la cueva para jugar con una iluminación expresiva y reforzar la plasticidad de las coreografías desarrolladas. "Can't Do" derrocha fuerza expresiva y belleza orgánica además de configurar un medido tempo en su montaje ya que busca la sorpresa y el refuerzo músico-visual. Un placer para la vista.



Director: Holly Blakey
Producer: Mary Calderwood
Production Company: LEZ Creative
DoP: Adam Scarth
Art Director: Sarah Hall
Wardrobe: Hannah Hopkins
Make-Up: Daniel Sallstrom
Editor: Meg Thorne
Colourist: Jim Bracher
Post Producer: Dan Kreeger 

Declan McKenna, "Humongous" (Taz Tron Delix)

La aparición de Taz Tron Delix en el imaginario videoclipero ha sido una grata sorpresa. Con un estilo hipertrofiado, en el que la postproducción centra su discurso, el director londinense crea fábulas surrealistas, universos monstruosos y postmodernidad a golpe de máscara y keyframes. "Humongous" explota dichos parámetros en clara armonía con las excentricidades de Declan McKenna. Recientemente también ha dirigido el medley videoclipero "Tate Modern + Wary + Pearls" de Oscar Worldpeace. 



Director: Taz Tron Delix
Exec Prod: Kiran Mandla

Producer: Nick Hayes
DoP: Ruben Woodin Dechamps
Commissioner: Laura Clayton
1st AD: Jack Meredith
1st AC: Jack Exton
2nd AC: Andi Beqiri
Steadicam Op: Grant Skg
Gaffer: Peter Bishop

MUA: Charlotte Belinda Kraftman
Art Director: Elizabeth El-Kadhi

Art Dept: Rick O'Shea

Stylist: RHONA EZUMA Styling

Styling Asst: Rita Sarong, Abramo Antonucci

Storyboard/Animation GFX: Jonathan Shaw Di-Doi

Additional Animation: Jonathan Button

Grade: Jim Bracher

- Oscar Worldpeace, "Tate Modern + Wary + Pearls" (Taz Tron Delix)

The XX, "I Dare You" (Alasdair McLellan)

La joven actriz Millie Bobby Brown protagoniza el segundo trabajo dirigido por el fotógrafo Alasdair McLellan para los británicos The XX. "I Dare You" es una historia de amor adolescente con todo el aroma norteamericano en cuanto a estética de clase media y escuela de autobús amarillo, todo muy arquetípico. Como decimos, "I Dare You" es la segunda colaboración con la banda de su director Alasdair McLellan tras "Say Sometrhing Loving". 





- The XX, "Say Something Loving"  (Alasdair McLellan)

Haim, "Want You Back" (Jake Schreier)

Haim derrochan carisma mientras recorren un desértico Victoria Boulevard en Los Ángeles en el vídeo musical de "Want You Back". El videoclip, rodado en plano secuencia, está dirigido por el versátil director Jake Schreier quien recientemente ha dirigido también el interesante y original "Sophie"; en donde, siguiendo un lenguaje documental, narra una pequeña historia vital del artista noruego Cashmere Cat. 





- Cashmere Cat feat. MØ & Sophie, "9 (After Coachella)" (Jake Schreier)

Forastero, "Frenesí" (Paul Stein)

Porno "explícito" en lo último del dúo Pérez & Stein, el videoclip "Frenesí". Estrenado en primicia en Nowness, "Frenesí" se lanza a la piscina de la provocación con una obra de mentes calenturientas y evidencias tergiversadas. Receintemente, Paul Stein también ha dirigido el último single de los aclamados Love of Lesbian: "I.M.T. (Incapacidad Moral Transitoria)".





- Love of Lesbian, "I.M.T. (Incapacidad Moral Transitoria)" (Paul Stein)

Bastille, "Glory" (Daniel Brereton)

Una pareja recuerda momentos del pasado mientras observamos las diferentes versiones de lo ocurrido en "Glory". 



Director: Daniel Brereton
Production Company: Dirty Films
Executive Producer: Ben Parkin
Executive Producer: Alex Bedford
DoP: Adam Kimmel
Editor: Joanna Apps
Post Producer: Lauren Skelton
Flame: Vicki Gordon
Colourist: Jack McGinity

Fleet Foxes, "Fool's Errand" (Sean Pecknold)

Seis años después de su último larga duración "Helplessness Blues", la banda de Seattle lanza nuevo trabajo de estudio "Crack-Up" del que se extrae este "Fool's Errand". Sean Pecknold dirige este videoclip eminentemente coreográfico en el que la naturaleza juega un papel protagonista en su simbología. Un trabajo de acertijos y mutaciones cuyo "making of" merece la pena consultar.



Director: Sean Pecknold

Art Director & Production Design: Adi Goodrich
Creative Direction: Sing-Sing
Director of Photography: Zia Mohajerjasbi
Choreographer: Steven Reker
Wardrobe: Katrina Rumford
Hair & Makeup: Erin Walters
Executive Producer: Harry Calbom
Producer: Sarah Haber
Production Co.: Society


Rosalía, "De Plata" (Manson)

Rodado en 16mm, "De Plata" se lanza a las calles californianas con la fuerza y la sensualidad como solo Rosalía puede hacer. El anacronismo músico-visual que consigue el colectivo Manson ayuda a sacar el videoclip del estatismo de la performance para acoger la emoción y el detalle de la belleza de la artista catalana quien reta a la cámara desde una posición altiva, contrapicada tras el objetivo de un Arnau Valls que saca el máximo partido a sus encuadres. "De Plata" forma parte de "Los Ángeles" el proyecto desarrollado por Rosalía y Raül Refree en el que el eclecticismo y la experimentación son el leit motiv de la obra. 



Director: Manson
Producer: CANADA
DoP: Arnau Valls

Lola Marsh, "Wishing Girl" (Gal Muggia)

Desde Israel nos llega esta propuesta pop en la línea de Peter, Bjorn & John. Pegadiza e hipnótica, el trabajo de Gal Muggia en la dirección de "Wishing Girl" nos traslada a ese bucle infinito de la canción enmarcando la acción en torno a un círculo que, por otra parte, verá expuesto sus límites a las necesidades o particularidades narrativas del director. Pese a lo arbitrario de las imágenes, el relato va cobrando sentido conforme se acerca al final.



Director: Gal Mugia
Production company: ZOA Productions

Line producer: Aviv Ben Shlush 

DoP: Eitan Hatuka

Editor: Amir Winkler
VFX & Color Grading: Tal Baltuch
3D Design and Animation: Yambo Studio

Set Design: Yuval Bar Adon

Costume Design: Maya Lebowitz 
Makeup Artist: Ella Tal

1st AD: Tami Lev

Productions Manager: Lee Kuperman
Gaffer: Fatian Ibrahim 
Lightning best boy: Aviv Masajnik
Focus puller: Naor leev
2nd AC: Tamar Shtoyerman, Inbar Wachber
Key Grip: Eli Levi
Grip: Roy Biberman

Drone Operators: Tal Almog, Dror Nachumi

PA’s: Ben Grafi, Almog Winner, Rafael Havivi

Practical Effects: Yuval Kedem - Galileo
Sound Mix: Ori Toledano

Foo Fighters, "Run" (Dave Grohl)

El líder y cantante de los californianos Foo Fighters, Dave Grohl, dirige a los suyos en este "Run". De todos es sabido que a los Foo Fighters les encanta disfrazarse, caricaturizarse y mutar en todas las formas humanas posibles y si encima dirige el propio Grohl, la parodia está servida. "Run" nos sumerge en la vida de un geriátrico cuyos inquilinos están cansados de la dudosa atención a la que les someten. La actuación de unos envejecidos Foo Fighters es la excusa perfecta para el desmadre.

Harry Styles, "Sign of the Times" (Alan Smithee)

Hasta el infinito y más allá.




The Strypes, "Behind Closed Doors" (Finn Keenan)

El director Finn Keenan puede que se haya convertido en el mejor director de vídeos musicales performativos de estudio que existe en la actualidad. Con un estilo televisivo, alegre y creativo; Keenan mama de la tradición británica vídeo musical de directores como Russell Mulcahy, Bruce Gowers o David Mallet; quienes se erigieron en los abanderados de la promoción videoclipera normalmente generada en estudio. "Behind Closed Doors" explota la vena interpretativa de la banda The Strypes así como trata de incluir un elemento diferenciador y versátil como son los espejos, explotando al máximo sus posibilidades escenográficas. Recientemente, el director Finn Keenan también ha dirigido "She Wants Me" para Louis Berry en donde la coreografía y los juegos de luces portan el peso de la performance.



Director/ DoP/Editor: Finn Keenan

Producer: John McKeown
Gaffer: Padraig Conaty
Gaffer Asst: Darren Kelly
Set Construction: Shane Carroll
Set Assist: Joe Doherty
Props: Noelle Slacke
Make Up Artist: Michelle Leggett


- Louis Berry, "She Wants Me" (Finn Keenan)



Director/Editor: Finn Keenan
Producer: Julia Frost
Exec. Producer: Natalie Arnett
Director of Photography: Eoin Mcloughlin.
1st AD: Grant Freeman 
2nd AD: Danny Groombridge 
Runner: Zac Moss
Runner: Oliver Williams 
Steadicam: Josh Brooks
Focus Puller: Simon Lakos
2nd AC: Jomar O’Meally
DIT: Matt Cole
Gaffer: Craig Davis
Art Director: Amy Exton 
Stylist: Alice Burnfield 
Hair & Make Up Designer: Jojo Copeman
H/Mup Assistant: Dana Degan
H/Mup Assistant: Sophia Attias 
Choreographer: Michael Boateng 
Choreographerʼs Assistant: Jamie Mason
Dancer: Lola May 
Dancer: Hattie Palfrey 
Dancer: Hannah Gavin
Dancer: Bella Mookram 
Dancer: Chante Simpson 
Dancer: Katrina Ridley

Svper, "Azul Profundo" (Alex Sardà)

Alex Sardà dirige, desde Nanouk Films, al dúo anteriormente llamado Pegasvs en "Azul Profundo". Un videoclip que recoge la esencia retrofuturista, nostálgica y minimalista del grupo con una puesta en escena sobria y televisiva en donde el formato VHS es el completo protagonista. 



Director: Alex Sardà
Executive Producer: Sergi Cameron
Line Producer: Andrés Mellinas
Assistant Director: Alex Macías
Production Manager: Sandra Olalde
Production Assistant: Lucía Andrés

DoP: Pau Muñoz
Camera Assistant: Lluis Velamazán
2nd Camera Assistant: Carlos Muñoz
Gaffer: Pau Ramírez

Art Direction: Berta Llargués
Costume Designer: Ahida Agirre

Editors: Martí Blanché, Sergi Cameron & Alex Sardà
Color: Lluis Velamazán
VHS: Renzo Narváez

Soulwax, "Do You Want To Get Into Trouble?" (Ill-Studio)

El Sónar 2017 cierra sus puertas con éxito de público y algunas críticas en cuanto a la apuesta musical de este año. La excesiva inclusión del trap y los sonidos afro del sónar día no parecieron contentar a un público ávido de sonidos electrónicos que, por otro lado, fueron los grandes referentes de la edición nocturna del festival. Más allá de opiniones y críticas respecto a lo que allí aconteció, en TOTC recopilamos los más recientes videoclips de algunos de los artistas allí presentes. La vuelta de Soulwax, el despunte de Bad Gyal o las actividades paralelas (CCCB) en torno al universo audiovisual de Björk son la excusa perfecta para esta recopilación:

- Soulwax, "Do You Want To Get Into Trouble?" (Ill-Studio)





- Bad Gyal, "Nicest Cocky" (Roger Guàrdia)





- Björk, "Notget" (Warren Du Preez & Nick Thornton)

The Weeknd, "Secrets" (Pedro Martín-Calero)

El gran salto internacional que todos esperábamos para el director español Pedro Martín-Calero ha llegado. Su incorporación a las filas de la influyente productora Colonel Blimp era el anticipo del gran presente audiovisual de un director que, sin abandonar su fuerte poso cinematográfico y artístico, ha conseguido labrarse un hueco en la industria. Sin embargo, no es que se pueda hablar de Pedro Martín-Calero como un director prolífico sino como un director selectivo supeditado a la consecución de objetivos artísticos basados en el gusto por las vanguardias, el protagonismo de la arquitectura y la fijación de miradas inquietantes que recuerdan a las divagaciones oníricas de Argento. Un estilo que aparecía desde el inicio muy marcado en "Blanc", seguiría en sus trabajos para Hinds como son "Garden" y "Warts"; y que definitivamente toma las riendas de su universo en este "Secrets" en el que confluyen con recreación y alevosía. 




Director: Pedro Martin-Calero

Executive Producer: Paul Weston
Head Of Music Video: Richard Grewe
Producer: Amber Millington
Production Company: Colonel Blimp

Polo & Pan, "Coeur Croisé" (Pablo Maestres)

Con una puesta en escena impecable y nostálgica, Pablo Maestres nos transporta a la época dorada de la dolce vita en este trabajo para los franceses Polo & Pan. "Coeur Croisé", por otra parte, es una nueva muestra de la versatilidad y originalidad coreográfica de Tuixén Benet así como del trabajo escenográfico de un Pablo Maestres que juega con las composiciones con la curtida visión de un gran cinéfilo. Un trabajo preciosista y elegante que se debate entre la cinematografía y la publicidad con la calidad técnica de un equipo perfectamente conjuntado.




Director: Pablo Maestres
Production: Frenzy Paris & Primo
Executive Producers: Elsa Rakotoson, Camille Semprez, Cédric Barus, Cecilia Salguero
DoP: Marc Miró
Art Director : Anna Colomer
Choreography: Tuixén Benet
Costume Design: POLIÉSTER
Hair & Make-up: Javier Ceferino & Alba Guillén
Edit: Carlos Font Clos
Post-production: Metropolitana

Danny Brown, "Ain't It Funny" (Jonah Hill)

El actor Jonah Hill dirige esta parodia de sitcom norteamericana que es "Ain't It Funny". El videoclip repasa los clichés del género con público en directo, risas enlatadas, personajes estereotipados y frases recurrentes; un ejercicio sorpresivo y sobrepasado que tiene como uno de los protagonistas al mismísimo Gus Van Sant.




Amber Mark, "Loose My Cool" (Courtney Phillips)

Mezcla de formatos y texturas en esta comedida pieza postmoderna dirigida por Courtney Phillips para una de las grandes sorpresas musicales del año pasado en cuanto a R&B se refiere: Amber Mark. La neoyorkina, con tan solo unas cuantas canciones publicadas en SoundCloud, ha dado mucho que hablar con su mezcla de R&B, soul y ambientaciones tribales como las que aparecen en uno de los singles que le dieron a conocer, "Monsoon".

Ice Cube, "Good Cop Bad Cop" (Gabriel Hart)

Da gusto ver que el "gangsta rap" se encuentra en plena forma pese a los medios tiempos, la languidez y las pretensiones "arty" del trap. De vez en cuando, es necesaria la agresividad, la actitud y la lenguaraz provocación de Ice Cube o los que vengan recuperando la edad dorada del rap, sobre todo, cuando temas como el acoso policial, la discriminación y el racismo siguen estando en el candelero mediático y social de EEUU. "Good Cop Bad Cop" recupera al Ice Cube más comprometido con su comunidad con una puesta en escena que recuerda a la persecución que sufren los tempraneros N.W.A. (colectivo al que perteneció el propio Ice Cube) en su mítico "Straight Outta Compton".





- N.W. A., "Straight Outta Compton" (Rupert Wainwright, 1988)

Foreign Fields, "Hope Inside the Fire" (Bennett Johnson)

"Hope Inside the Fire" es un videoclip con alma documental que narra las protestas de la comunidad Sioux de Dakota del Norte (Standing Rock) ante la inminente expropiación, una vez más, de terreno indígena por parte de la industria del gas e hidroeléctrica de EEUU. Los hechos acontecieron el pasado noviembre de 2016. Unos hechos que el director Bennett Johnson decidió plasmar reflejando la espiritualidad de unos y la brutalidad de otros, soldados al servicio de los grandes terratenientes del "liberalismo económico". Armonía vs. rentabilidad en unos intentos cinco minutos de vídeo.




Director: Bennett Johnson
Producer: Sam Campodonico-Ludwig
DP: Kate Arizmendi
1st AC: Troy Dickerson
2nd AC: Jonathan Rosenblit 
Editor: Jeremy Huff
Colorist: Simon Bourne
Color Producer: Adam Sargent
Color Prod Co: Framestore
Sound Designer: John Burocker
Sound Company: Hearby Sound
Film Scanning: Cinelab
Additional Footage: Unicorn Riot
Production Company: All Expanded

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