Los franceses Shaka Ponk se ponen al servicio del ecléctico Guillaume Panariello en una nueva vuelta de tuerca estética en su carrera. "Gung Ho" es un pastiche referencial, una obra de serie B ochentera en donde la acción bizarra, borbotones sangrientos a lo Mortal Kombat y encuadres herederos del cómic se dan cita como si de un alter ego videoclipero de "Sin City" se tratase. Guillaume Panariello también le debe mucho a la referencialidad ochentera vídeo musical de piezas como la del gran David Hasselhof y su "True Survivor" (David Sandberg) así como del cyberpunk pringoso de Oneohtrix Point Never en "Sticky Drama" (Jon Rafman & Daniel Lopatin). Todo ello enfundado en formato de tráiler de un supuesto éxito cinematográfico ochentero que nos encantaría ver próximamente en salas. 

Director: Guillaume Panariello

Production Company: Partizan

Executive Producer: Stan Bertin

DoP: Iöic Lami

Editor: Guillaume Panariello

Colourist: Julien Climent

Post Production Company: La Planète Rouge

VFX: Yan Benchetrit, Benoit Maffone, Guillaume Panariello

La canadiense Leslie Feist parece buscar reencontrarse con su yo audiovisual de hace una década, en donde la coreografía y el simbolismo contagiaban a su obra; y con "Century" lo consigue. El director Scott Cudmore y la coreógrafa Noemie Lafrance consiguen que nos peguemos al asiento con el ansia de un neófito. Con una coreografía de enfrentamiento y simetría, la cantante pugna contra su alter ego coreográfico en un fluir constante que desembocará en la aparición estelar de un Jarvis Cocker mesiánico. Esperamos impacientes las nuevas elucubraciones visuales de Feist.

Director: Scott Cudmore
Producer: Nicole Powell
Producer: Katy Maravala
Production Company: Revolver
DoP: peter Hadfield
Choreographer: Noemie Lawrence
Stylist: Sarah Millman
Wardrobe: Amanda Wood
Colourist: Clinton Homuth

Edición remasterizada del mítico "Buah!" con motivo de su vigésimo aniversario. "Buah!" creado en 1997 por la productora Rita Clip! se convirtió en uno de los primeros videoclips de hip-hop en España y una pieza de referencia para el sector, actualmente uno de los más prolíficos en materia videoclipera.

Pesadillas visuales en clave pop las que presentan Casey & Ewan en "Questions". Y es que la selección del camino puede llevarte por senderos vertiginosos. 

Director: Casey & Ewan

Executive Producer: Natalie Arnett

Producer: Matthew Posner

Director of Photography: Marcus Domleo

Post Production: Llyr Williams at Bait Studios

VFX Production Manager: Lucy Lawson-Duckett

Art Director: Robin Crowley

Production Designer: Marcus Murry

1st Assistant Director: Dan Gibling

DIT: Ashley Hicks

Focus Puller: Rupert Hornstein

2nd AC: Helen Durbin

Dolly Grip: Carl Dunn

Gaffer: Saul Harris

Spark: Romain Foster

Make Up: Charlotte Kraftman

Wardrobe: Natalie Wilkins

Un funeral es la excusa perfecta para que Daniel Brereton despliegue toda su artillería indie en este "Explore". Un casting bizarro, interpretaciones exageradas y unos encuadres elegantes y fotográficos ejecutados con un aura lo-fi que siempre ha caracterizado el trabajo del director desde que se diera a conocer con sus piezas para Metronomy o Kindness. Unos trabajo que puedes encontrar en las páginas de Top Of The Clips.

Director: Daniel Brereton

Production Company: Dirty Films

Executive Producer: Ben Parkin

Executive Producer: Alex Bedford

Producer: Mike Carr

DoP: Ruben Woodin-Dechamps

Art Director: Sean Hogan

Make-up: Velta Berzina

Stylist: Francesca Turner

Colourist: Oisin O'Driscoll

Con un marcado acento pop, "Imaginary parties" fluye con la decisión hipnótica de un caleidoscopio sin que nuestra visión se vea alterada por ello. Y es que Alon Isocianu consigue, desde su propuesta colorista, llamar la atención gracias a los continuos cambios de vestuario y escenografía, algo en lo que el ritmo sincopado de la canción y su adecuación en la edición tienen gran parte de la culpa del enganche: pop sin mayores estridencias.

Director: Alon Isocianu

Producer: Jeff Kopchia

Production Company: Joinery

Executive Producer: Ross Girard

DoP: Jon Chema

Art Director: Spencer Graves

Post Production Company: Reactiv

Post Producer: Anna Junger

Este está siendo el año del metavideoclip y vídeos musicales como este "Let Me Breathe" lo demuestran. A camino entre el falso documental y el making of, "Let Me Breathe" intercala entrevistas con los involucrados en el vídeo, abusa del fuera de campo y se recrea en las interpelaciones de un Action Bronson surrealista y encantado con su reparto. Un collage bizarro cuyo alma mater es un casting demencial que bien podría ser obra de un Terry Gilliam videoclipero.

Y de postre, la última locura del rapero de New York, "The Chairman's Intent":

-Action Bronson, "The Chaiman's Intent" (Action Bronson & Rik Cordero) 

Una aparentemente inocente historia de amor deviene en surrealista fantasía erótica en el videoclip que Sam Bailey ha dirigido para la británica Marika Hackman, "My Lover Cindy". 

Director: Sam Bailey

Producer: Lucy Bradley

Production Company: Agile Films

Executive Producer: Katie Lambert

DoP: Ann Evelin Lawford

Art Director: Gemma Pearce

Wardrobe: Lucy Upton-Prowse

Make-Up: Addy Frame

Editor: Sam Bailey

Sound Design: Max Perryment

Cortometraje videoclipero de tintes fantásticos de la mano del canadiense Sean Leon en este "81". Presentado bajo el subtítulo de "Until the water turns black and it gets too deep", el videoclip narra la historia de un repentina aparición en el apacible hogar de una joven. Zac Facts, su director, aprovecha los elementos de la escena para generar una ambientación sonora misteriosa que, por otro lado, enfatiza en sincronía elementos de la canción. Una canción que parece estar velada por el relato y la diégesis sonora pero que, poco a poco, va cobrando protagonismo pese a la preeminencia de la historia respecto de la promoción musical.

Video Director: BRTHR

Video Producer: Laure Salgon

Executive Producer: Sara Greco

Tercera colaboración del dúo de directores Greg & Lio con la cantante francesa Jain tras los memorables "Come" y "Makeba". Vídeos en los que los juegos de cámara, las ilusiones ópticas y las repeticiones estaban a la orden del día. "Dynabeat" no va a ser menos y retoma el planteamiento evidenciando su continuidad con el plano final de "Makeba" que se repite al inicio de este "Dynabeat". Esperemos que la fórmula no muera de éxito. 

Dir - Taz Tron Delix

Exec Prod - Kadri Mahmoud & Kiran Mandla 

Production Company - COMPULSORY.

Producer - James McColgan

DoP - Daniel Jaroschik

Steadicam - Grant Sandy-Phillips

Gaffer - Matt Kelly

MUA - Grace Sinnott

Un viaje interestelar por una galaxia ¿desconocida?. Merece la pena descubrirlo.

Directed by Romain Laurent

Produced by Solab

With Ana Rotili & Robin Clive

Director of Photography Josh McKie

Producer Nicolas Tiry

Line producer Gregoire Ohnet

Production coordinator Arthur Paratte

Production administrator Lucie Santamans

Production assistants Charlotte Cusanito & Emmanuelle Benayoun

Assistant location managers: Edouard Azoulay, Dayand David Oualid & Luc Finalteri

1st AD Emmanuel Marx

1st AC Julie Simidoff

2nd AC Diane Plas

3rd AC Tommy Boulet

DIT Jeremie Yarzabal

Gaffer Sydney Baucheron

Electricians Matthieu Jamme & Jeremie Robin

Key grip Jeremie Leloup

Grips Thomas Bigot & Morgan Lesne

Stunt Coordinators Kevin Cauderlier & Alexandre Cauderlier 

Set Designer Henrique Vale

Assistant set designers Thomas Desloges & Karamezzine Lahlou

Constructor François Tossan 

Hair and make up Alexandra Petry 

Hair and make up assistant Julie Meno-Salmeggi

2D Post production Nightshift

Producer Mathieu Hue

Post producers Clémence Cornac, Stéphanie Dubois, Gabriel Gerlidou, Nicolas Lim & Josselin Dor

Superviseur and Lead Compositing Mael Gaumont

Compositing Diego Giunta

Colorist Mathieu Caplanne 

3D Post production Brunch

Set supervisor Laurent Larapidie & Gabriel Kerlidou

Modeling, Shading & Compositong Valentin Samuel, Franck Pitarch & Jean-Charles Kerminon 

3D Post producer Julie Bellemarre

Editing by Mark Potter & Emilie Aubry

Editing assistant George Irizarry

Editing producer Anne Lai / Cosmo Street NYC

Desde que el dúo de directores Zhang + Knight se dieran a conocer con el arquitectónico videoclip de  "Dance While You Shoot", no han parado de desarrollar su trabajo y estilo. Y es que durante este último año hemos ido viendo su evolución hacia el misterio y el  oscurantismo en su puesta en escena. Historias humanas desarrolladas en entornos hostiles como el que presentan en este "Freakshow". Un videoclip distópico en el que la síntesis alimentaria y sensorial cuestiona la realidad misma.

Director: Zhang + Knight

Production Company - Agile Films

Executive Producer - Katie Lambert

Producer - Mikael Nakkas 

Cinematographer - Christophe Collette CSC

2nd Unit Cinemtographer - Oliver Ford

Art Director - Alicia Howett

Colourist - Daniel de Vue at Glassworks

- Ghostpoet, "Immigrant Boogie" (Zhang + Knight)

Production Company - Agile Films

Executive Producer - Katie Lambert

Producer - Emma Wellbelove

Cinematographer - Ann Evelin Lawford

First AD - Afzal Robbani

Art Director - Alicia Howett

Colourist - Daniel de Vue at Glassworks

Editor - Kit Wells at Final Cut

Hair and Makeup - Jess Buckley

Steadicam - Emilio Schlappi

Focus Puller - Kate Molins

Loader - Jerry Pradon

Grip - Myles Soldenhoff

Runner - Niall Garrigan

- Sônge, "I come from pain" (Zhang + Knight)

Production Company - Agile Films

Executive Producer - Katie Lambert

Producer - Dasha Deriagina

Cinematographer - Benjamin Wearing

First AD - Dima Hasanov

Art Director - Zoë Klinck

Colourist - Simona Cristea at Rushes

Editor - Charlie Reddie at Stitch

VFX - Liam Zhang

Eoin Glaister cierra la trilogía iniciada en "Human" con este "Animal" y, finalmente, con "Dance". Recordemos que "Human" introducía la historia de un pueblo de la campiña británica en el que el proyecto de una nueva infraestructura divide a sus habitantes. 

Director: Eoin Glaister

Producer: Emma Wellbelove

Executive Producer: Katie Lambert

Production Company: Agile Films

DOP: Charlier Goodger

Focus Puller: David O’Connor

2nd AC: Nick Baker

Loader: Jerry Pradon

1st AD: Louis Barron

Costume: Celestine Healy

Art Department: Joana Dias

Hair and Make Up: Jess Clarke

Sound Recordist: Nick Ager

Production Assistant: Molly Kirwin

Runners: Finn Grist, Harry Oliver, Adam Hardwicke

Editor: Laurence Halstead

VFX: Zdravko Stoitchkov

Colourist: Marty McMullan

- All We Are, "Dance" (Eoin Glaister)

Director: Eoin Glaister

Producer: Emma Wellbelove

Executive Producer: Katie Lambert

Production Company: Agile Films

DOP: Charlier Goodger

Focus Puller: David O’Connor

2nd AC: Nick Baker

Loader: Jerry Pradon

1st AD: Louis Barron

Costume: Celestine Healy

Art Department: Joana Dias

Hair and Make Up: Jess Clarke

Sound Recordist: Nick Ager

Production Assistant: Molly Kirwin

Runners: Finn Grist, Harry Oliver, Adam Hardwicke

Editor: Laurence Halstead

VFX: Zdravko Stoitchkov

Colourist: Marty McMullan

Animación lisérgica la que presenta Drew Tyndell para el último single de Washed Out: "Floating By". El norteamericano Washed Out se encuentra en plena promoción de su larga duración "Mister Mellow". Recientemente, también estrenó videoclip para la canción "Burn Out Blues" en el que los collage realizados por Winston Hacking eran el centro de atención. 

Director: Drew Tyndell

Producer: Rhiannon Leifheit Tyndell

- Washed Out, "Burn Out Blues" (Winston Hacking)

Directed By: Winston Hacking

Collage and Puppeteering: Winston Hacking

Compositing + Animation: Martin Macpherson

Additional Collage: Andrew Zukerman

Puppeteer: Viviane Labelle

Tyler sigue alimentando su rama de showman, actor, director; con este "Who Dat Boy". Y es que Wolf Haley es el alias bajo el que se esconde y dirige la mayoría de sus vídeos musicales el rapero de Los Ángeles. "Who Dat Boy" narra la historia de un accidente que provoca la intervención quirúrgica del protagonista y posterior huida. ¿Continuará?

Director: Wolf Haley

Producer: Tara Razavi

DoP: Luis Perez

"The Story of O.J." lanza el cliché afroamericano a la cara de los espectadores, desde la crudeza de la representación clásica y caricaturesca que ofrecía  el estilo de animación de Dave Fleischer (creador de Betty Boop). Más allá de estilos y reivindicaciones, la gran noticia del lanzamiento de "The Story of O.J." es la vuelta al videoclip del gran Mark Romanek quien ya colaboró con el propio Jay-Z en el mítico "99 problems" (2004). 

Director: Mark Romanek & Jay-Z

Executive Producer: Elizabeth Newman 

Producer: Daniel Midgley 

Production Coordinator: Lauren Wesley 

Creative Director: Lisha Tan Lead 

Character Design: Rustam Hasanov 

Art Director: Tim Devlin 

Title Design: Ilya Abulkhanov 

Design: Nathan McKenna, George Fuentes, Ren Chen, Lisha Tan, Amy Graham 

Animation: Justin Demetrician, Jason Kang, Kyle Moore, Mikhail Pakhomov, Tim Devlin, Evan Parsons 

3D Modeling: Sasha Vinogradova 

2D Lead Artist: John Shirley 

Storyboard Artist: Vince Wei 

Character Animation by Titmouse 

Producer: Ben Kalina 

Animation Director: Mike Roush 

Production Manager: Brendan O’Connor 

Animation: Matt Augustin, Roberto Rosi, Richard Mather, Thom McDonnell, Daran Carlin-Weber, Jonathan Peartree, George Chung, Adam Temple, Brian Pak, Mike McCraw, Dante Buford, Marius Alecse, Connie Chan 

Cleanup: Jan Naylor, Yi Song, Carl Aspuria, Anthony Parrotta 

Editorial by Arcade Edit 

Editor: Paul Martinez 

Assistant Editor: Pete Dandrea

El amor y el paso del tiempo se dan cita en "Rush". Una metáfora visual que con forma de champiñón y mediante el paralelismo desarrollado a lo largo de la pieza ofrece una visión intimista de los conceptos presentados. Una inmersión en el "bosque animado" de las emociones que, en su uso de la CGI, no puede dejar de recordar a las figuras orgánicas salidas de los árboles de "Sixes Last" que, pese al paso del tiempo, mantiene su frescura e hiperrealismo.

Director: Karni and Saul

Animator: Karni and Saul

Desde Blur Films nos llega la última incursión videoclipera de Egoitz Audikana: "Breaking Bad". Un videoclip que bebe de la tradición performativa del formato, rindiendo homenaje al directo con la cadencia y la sensibilidad de un slow-motion que se recrea en la estrella, en el músico. Un trabajo sobrio que se escapa del estilo surrealista y conceptual al que nos tenía acostumbrados su director pero que no deja de gozar de la calidad cinematográfica que siempre deja el sello Audikana.

"All Around The World" es un plano secuencia en un espacio abierto que, pese a la facilidad de acción, hace notable el trabajo de cámara en el que Isaac Bauman (DoP) combina el steadicam con  movimientos de grúa sin elementos en la continuidad que nos haga advertir el cambio de maniobra. Sutil y espectacular. 

DIRECTOR: Yoni Lappin 

PRODUCTION COMPANY: FREENJOY 

EP: Nathan Scherrer 

PRODUCER: Ben Piety 

1st AD: Jamar Hawkins 

2nd AD: Nandy McClean

DP: Isaac Bauman

1st AC: Payam Yazdandoost 

2nd AC / Downloader: Jason Cowan 

STEADICAM: Alex Kornreich 

KEY GRIP: Mike Uva 

GRIP: Ed Bauman 

TITAN CRANE OP: Dan Loveless 

PROD DESIGNER: Spencer Graves

DANCE CHOREOGRAPHER: Charm La'Donna

ART COORDINATOR: Brielle Hubert 

ART PA: SG GUYS Gil 

STYLIST: Natasha Thomas 

STYLIST: Krissie Torgenson 

HAIR & MU: Hee Soo Kwon 

HAIR & MU ASSIST: Chad Andre 

PA - TRUCK: EJ Smith 

PA - G&E: Naushay Turner 

PA - RUNNER: Natalie Knipe 

PA - PLAYBACK: Nicholas Reynolds 

PA - TALENT: Tara Sheree 

POST:

EDIT COMPANY: TRIM EDITING

EDITOR: FOUAD GABER

POST HOUSE: ELECTRIC THEATRE COLLECTIVE

POST PRODUCERS: OLIVIA JESSOP & ARDITH BIRCHALL 

COLOURIST: JASON WALLIS

FLAME OP: SARAH CRUX

Parodia contemporánea y gamberra la que presentan Portugal. The Man en este "Rich Friends". El estudio creativo Kamp Grizzly desarrolla un ingenioso relato de efecto dominó o situaciones encadenadas a través de los diferentes banners que pueden aparecer en el escritorio de tu ordenador. 

Kamp Grizzly

Director: Dan Portrait

DP: Greg Schmitt

Producers: Jeff Harding, Nick Traeger

Editor: Jared Evans

VFX/Colorist: Cory Otjen, Jared Evans, Mike Gibson Developer: Jordan Phillips

Desde la caverna nos llega esta propuesta para Everything Everything. Y es que Holly Blakey nos sumerge en el claroscuro de la cueva para jugar con una iluminación expresiva y reforzar la plasticidad de las coreografías desarrolladas. "Can't Do" derrocha fuerza expresiva y belleza orgánica además de configurar un medido tempo en su montaje ya que busca la sorpresa y el refuerzo músico-visual. Un placer para la vista.

Director: Holly Blakey

Producer: Mary Calderwood

Production Company: LEZ Creative

DoP: Adam Scarth

Art Director: Sarah Hall

Wardrobe: Hannah Hopkins

Make-Up: Daniel Sallstrom

Editor: Meg Thorne

Colourist: Jim Bracher

Post Producer: Dan Kreeger 

La aparición de Taz Tron Delix en el imaginario videoclipero ha sido una grata sorpresa. Con un estilo hipertrofiado, en el que la postproducción centra su discurso, el director londinense crea fábulas surrealistas, universos monstruosos y postmodernidad a golpe de máscara y keyframes. "Humongous" explota dichos parámetros en clara armonía con las excentricidades de Declan McKenna. Recientemente también ha dirigido el medley videoclipero "Tate Modern + Wary + Pearls" de Oscar Worldpeace. 

Director: Taz Tron Delix

Exec Prod: Kiran Mandla

Producer: Nick Hayes

DoP: Ruben Woodin Dechamps

Commissioner: Laura Clayton

1st AD: Jack Meredith

1st AC: Jack Exton

2nd AC: Andi Beqiri

Steadicam Op: Grant Skg

Gaffer: Peter Bishop

MUA: Charlotte Belinda Kraftman

Art Director: Elizabeth El-Kadhi

Art Dept: Rick O'Shea

Stylist: RHONA EZUMA Styling

Styling Asst: Rita Sarong, Abramo Antonucci

Storyboard/Animation GFX: Jonathan Shaw Di-Doi

Additional Animation: Jonathan Button

Grade: Jim Bracher

- Oscar Worldpeace, "Tate Modern + Wary + Pearls" (Taz Tron Delix)

La joven actriz Millie Bobby Brown protagoniza el segundo trabajo dirigido por el fotógrafo Alasdair McLellan para los británicos The XX. "I Dare You" es una historia de amor adolescente con todo el aroma norteamericano en cuanto a estética de clase media y escuela de autobús amarillo, todo muy arquetípico. Como decimos, "I Dare You" es la segunda colaboración con la banda de su director Alasdair McLellan tras "Say Sometrhing Loving". 

- The XX, "Say Something Loving"  (Alasdair McLellan)

Haim derrochan carisma mientras recorren un desértico Victoria Boulevard en Los Ángeles en el vídeo musical de "Want You Back". El videoclip, rodado en plano secuencia, está dirigido por el versátil director Jake Schreier quien recientemente ha dirigido también el interesante y original "Sophie"; en donde, siguiendo un lenguaje documental, narra una pequeña historia vital del artista noruego Cashmere Cat. 

- Cashmere Cat feat. MØ & Sophie, "9 (After Coachella)" (Jake Schreier)

Porno "explícito" en lo último del dúo Pérez & Stein, el videoclip "Frenesí". Estrenado en primicia en Nowness, "Frenesí" se lanza a la piscina de la provocación con una obra de mentes calenturientas y evidencias tergiversadas. Receintemente, Paul Stein también ha dirigido el último single de los aclamados Love of Lesbian: "I.M.T. (Incapacidad Moral Transitoria)".

- Love of Lesbian, "I.M.T. (Incapacidad Moral Transitoria)" (Paul Stein)

Una pareja recuerda momentos del pasado mientras observamos las diferentes versiones de lo ocurrido en "Glory". 

Director: Daniel Brereton

Production Company: Dirty Films

Executive Producer: Ben Parkin

Executive Producer: Alex Bedford

DoP: Adam Kimmel

Editor: Joanna Apps

Post Producer: Lauren Skelton

Flame: Vicki Gordon

Colourist: Jack McGinity

Seis años después de su último larga duración "Helplessness Blues", la banda de Seattle lanza nuevo trabajo de estudio "Crack-Up" del que se extrae este "Fool's Errand". Sean Pecknold dirige este videoclip eminentemente coreográfico en el que la naturaleza juega un papel protagonista en su simbología. Un trabajo de acertijos y mutaciones cuyo "making of" merece la pena consultar.

Director: Sean Pecknold

Art Director & Production Design: Adi Goodrich

Creative Direction: Sing-Sing

Director of Photography: Zia Mohajerjasbi

Choreographer: Steven Reker

Wardrobe: Katrina Rumford

Hair & Makeup: Erin Walters

Executive Producer: Harry Calbom

Producer: Sarah Haber

Production Co.: Society

Rodado en 16mm, "De Plata" se lanza a las calles californianas con la fuerza y la sensualidad como solo Rosalía puede hacer. El anacronismo músico-visual que consigue el colectivo Manson ayuda a sacar el videoclip del estatismo de la performance para acoger la emoción y el detalle de la belleza de la artista catalana quien reta a la cámara desde una posición altiva, contrapicada tras el objetivo de un Arnau Valls que saca el máximo partido a sus encuadres. "De Plata" forma parte de "Los Ángeles" el proyecto desarrollado por Rosalía y Raül Refree en el que el eclecticismo y la experimentación son el leit motiv de la obra. 

Director: Manson

Producer: CANADA

DoP: Arnau Valls

Desde Israel nos llega esta propuesta pop en la línea de Peter, Bjorn & John. Pegadiza e hipnótica, el trabajo de Gal Muggia en la dirección de "Wishing Girl" nos traslada a ese bucle infinito de la canción enmarcando la acción en torno a un círculo que, por otra parte, verá expuesto sus límites a las necesidades o particularidades narrativas del director. Pese a lo arbitrario de las imágenes, el relato va cobrando sentido conforme se acerca al final.

Director: Gal Mugia

Production company: ZOA Productions

Line producer: Aviv Ben Shlush 

DoP: Eitan Hatuka

Editor: Amir Winkler

VFX & Color Grading: Tal Baltuch

3D Design and Animation: Yambo Studio

Set Design: Yuval Bar Adon

Costume Design: Maya Lebowitz 

Makeup Artist: Ella Tal

1st AD: Tami Lev

Productions Manager: Lee Kuperman

Gaffer: Fatian Ibrahim 

Lightning best boy: Aviv Masajnik

Focus puller: Naor leev

2nd AC: Tamar Shtoyerman, Inbar Wachber

Key Grip: Eli Levi

Grip: Roy Biberman

Drone Operators: Tal Almog, Dror Nachumi

PA’s: Ben Grafi, Almog Winner, Rafael Havivi

Practical Effects: Yuval Kedem - Galileo

Sound Mix: Ori Toledano

El líder y cantante de los californianos Foo Fighters, Dave Grohl, dirige a los suyos en este "Run". De todos es sabido que a los Foo Fighters les encanta disfrazarse, caricaturizarse y mutar en todas las formas humanas posibles y si encima dirige el propio Grohl, la parodia está servida. "Run" nos sumerge en la vida de un geriátrico cuyos inquilinos están cansados de la dudosa atención a la que les someten. La actuación de unos envejecidos Foo Fighters es la excusa perfecta para el desmadre.

Hasta el infinito y más allá.

El director Finn Keenan puede que se haya convertido en el mejor director de vídeos musicales performativos de estudio que existe en la actualidad. Con un estilo televisivo, alegre y creativo; Keenan mama de la tradición británica vídeo musical de directores como Russell Mulcahy, Bruce Gowers o David Mallet; quienes se erigieron en los abanderados de la promoción videoclipera normalmente generada en estudio. "Behind Closed Doors" explota la vena interpretativa de la banda The Strypes así como trata de incluir un elemento diferenciador y versátil como son los espejos, explotando al máximo sus posibilidades escenográficas. Recientemente, el director Finn Keenan también ha dirigido "She Wants Me" para Louis Berry en donde la coreografía y los juegos de luces portan el peso de la performance.

Director/ DoP/Editor: Finn Keenan

Producer: John McKeown

Gaffer: Padraig Conaty

Gaffer Asst: Darren Kelly

Set Construction: Shane Carroll

Set Assist: Joe Doherty

Props: Noelle Slacke

Make Up Artist: Michelle Leggett

- Louis Berry, "She Wants Me" (Finn Keenan)

Director/Editor: Finn Keenan

Producer: Julia Frost

Exec. Producer: Natalie Arnett

Director of Photography: Eoin Mcloughlin.

1st AD: Grant Freeman 

2nd AD: Danny Groombridge 

Runner: Zac Moss

Runner: Oliver Williams 

Steadicam: Josh Brooks

Focus Puller: Simon Lakos

2nd AC: Jomar O’Meally

DIT: Matt Cole

Gaffer: Craig Davis

Art Director: Amy Exton 

Stylist: Alice Burnfield 

Hair & Make Up Designer: Jojo Copeman

H/Mup Assistant: Dana Degan

H/Mup Assistant: Sophia Attias 

Choreographer: Michael Boateng 

Choreographerʼs Assistant: Jamie Mason

Dancer: Lola May 

Dancer: Hattie Palfrey 

Dancer: Hannah Gavin

Dancer: Bella Mookram 

Dancer: Chante Simpson 

Dancer: Katrina Ridley

Alex Sardà dirige, desde Nanouk Films, al dúo anteriormente llamado Pegasvs en "Azul Profundo". Un videoclip que recoge la esencia retrofuturista, nostálgica y minimalista del grupo con una puesta en escena sobria y televisiva en donde el formato VHS es el completo protagonista. 

Director: Alex Sardà

Executive Producer: Sergi Cameron

Line Producer: Andrés Mellinas

Assistant Director: Alex Macías

Production Manager: Sandra Olalde

Production Assistant: Lucía Andrés

DoP: Pau Muñoz

Camera Assistant: Lluis Velamazán

2nd Camera Assistant: Carlos Muñoz

Gaffer: Pau Ramírez

Art Direction: Berta Llargués

Costume Designer: Ahida Agirre

Editors: Martí Blanché, Sergi Cameron & Alex Sardà

Color: Lluis Velamazán

VHS: Renzo Narváez

El Sónar 2017 cierra sus puertas con éxito de público y algunas críticas en cuanto a la apuesta musical de este año. La excesiva inclusión del trap y los sonidos afro del sónar día no parecieron contentar a un público ávido de sonidos electrónicos que, por otro lado, fueron los grandes referentes de la edición nocturna del festival. Más allá de opiniones y críticas respecto a lo que allí aconteció, en TOTC recopilamos los más recientes videoclips de algunos de los artistas allí presentes. La vuelta de Soulwax, el despunte de Bad Gyal o las actividades paralelas (CCCB) en torno al universo audiovisual de Björk son la excusa perfecta para esta recopilación:

- Soulwax, "Do You Want To Get Into Trouble?" (Ill-Studio)

- Bad Gyal, "Nicest Cocky" (Roger Guàrdia)

- Björk, "Notget" (Warren Du Preez & Nick Thornton)

El gran salto internacional que todos esperábamos para el director español Pedro Martín-Calero ha llegado. Su incorporación a las filas de la influyente productora Colonel Blimp era el anticipo del gran presente audiovisual de un director que, sin abandonar su fuerte poso cinematográfico y artístico, ha conseguido labrarse un hueco en la industria. Sin embargo, no es que se pueda hablar de Pedro Martín-Calero como un director prolífico sino como un director selectivo supeditado a la consecución de objetivos artísticos basados en el gusto por las vanguardias, el protagonismo de la arquitectura y la fijación de miradas inquietantes que recuerdan a las divagaciones oníricas de Argento. Un estilo que aparecía desde el inicio muy marcado en "Blanc", seguiría en sus trabajos para Hinds como son "Garden" y "Warts"; y que definitivamente toma las riendas de su universo en este "Secrets" en el que confluyen con recreación y alevosía. 

Director: Pedro Martin-Calero

Executive Producer: Paul Weston

Head Of Music Video: Richard Grewe

Producer: Amber Millington

Production Company: Colonel Blimp

Con una puesta en escena impecable y nostálgica, Pablo Maestres nos transporta a la época dorada de la dolce vita en este trabajo para los franceses Polo & Pan. "Coeur Croisé", por otra parte, es una nueva muestra de la versatilidad y originalidad coreográfica de Tuixén Benet así como del trabajo escenográfico de un Pablo Maestres que juega con las composiciones con la curtida visión de un gran cinéfilo. Un trabajo preciosista y elegante que se debate entre la cinematografía y la publicidad con la calidad técnica de un equipo perfectamente conjuntado.

Director: Pablo Maestres

Production: Frenzy Paris & Primo

Executive Producers: Elsa Rakotoson, Camille Semprez, Cédric Barus, Cecilia Salguero

DoP: Marc Miró

Art Director : Anna Colomer

Choreography: Tuixén Benet

Costume Design: POLIÉSTER

Hair & Make-up: Javier Ceferino & Alba Guillén

Edit: Carlos Font Clos

Post-production: Metropolitana

El actor Jonah Hill dirige esta parodia de sitcom norteamericana que es "Ain't It Funny". El videoclip repasa los clichés del género con público en directo, risas enlatadas, personajes estereotipados y frases recurrentes; un ejercicio sorpresivo y sobrepasado que tiene como uno de los protagonistas al mismísimo Gus Van Sant.

Mezcla de formatos y texturas en esta comedida pieza postmoderna dirigida por Courtney Phillips para una de las grandes sorpresas musicales del año pasado en cuanto a R&B se refiere: Amber Mark. La neoyorkina, con tan solo unas cuantas canciones publicadas en SoundCloud, ha dado mucho que hablar con su mezcla de R&B, soul y ambientaciones tribales como las que aparecen en uno de los singles que le dieron a conocer, "Monsoon".

Da gusto ver que el "gangsta rap" se encuentra en plena forma pese a los medios tiempos, la languidez y las pretensiones "arty" del trap. De vez en cuando, es necesaria la agresividad, la actitud y la lenguaraz provocación de Ice Cube o los que vengan recuperando la edad dorada del rap, sobre todo, cuando temas como el acoso policial, la discriminación y el racismo siguen estando en el candelero mediático y social de EEUU. "Good Cop Bad Cop" recupera al Ice Cube más comprometido con su comunidad con una puesta en escena que recuerda a la persecución que sufren los tempraneros N.W.A. (colectivo al que perteneció el propio Ice Cube) en su mítico "Straight Outta Compton".

- N.W. A., "Straight Outta Compton" (Rupert Wainwright, 1988)

"Hope Inside the Fire" es un videoclip con alma documental que narra las protestas de la comunidad Sioux de Dakota del Norte (Standing Rock) ante la inminente expropiación, una vez más, de terreno indígena por parte de la industria del gas e hidroeléctrica de EEUU. Los hechos acontecieron el pasado noviembre de 2016. Unos hechos que el director Bennett Johnson decidió plasmar reflejando la espiritualidad de unos y la brutalidad de otros, soldados al servicio de los grandes terratenientes del "liberalismo económico". Armonía vs. rentabilidad en unos intentos cinco minutos de vídeo.

Director: Bennett Johnson

Producer: Sam Campodonico-Ludwig

DP: Kate Arizmendi

1st AC: Troy Dickerson

2nd AC: Jonathan Rosenblit 

Editor: Jeremy Huff

Colorist: Simon Bourne

Color Producer: Adam Sargent

Color Prod Co: Framestore

Sound Designer: John Burocker

Sound Company: Hearby Sound

Film Scanning: Cinelab

Additional Footage: Unicorn Riot

Production Company: All Expanded