abril 2017

Alt-J, "3WW" (Young Replicant)

Presentado con un intimista blanco y negro, "3WW" es un viaje por la muerte inesperada, por la santería y el misterio representado en una joven mejicana. Un viaje por el México más tradicional e inhóspito que, por otro lado, reclama la belleza y la poesía del páramo. Un lugar en el que parece congelarse el tiempo, literalmente.




Director: Young Replicant
Producer: Sarah Park
Prod Co: Pulse Films
Exec Producer: Rik Green
Director of Photography: Dustin Lane
Location: Real de Catorce, MX

Mark Lanegan, "Beehive" (Zhang + Knight)

Adelanto en formato videoclip del esperado nuevo álbum de Mark Lanegan, "Gargoyle", que verá la luz en los próximos días. Con "Beehive", el cantante de Ellensburg (estado de Washington) mantiene la sobriedad, belleza y oscurantismo de sus registros perfectamente armonizados con una sobria y romántica historia de amor entre vampiros. No esperábamos menos del inquietante universo de Mark Lanegan.



Director: Zhang + Knight

Production Company - Agile Films
Executive Producer - Katie Lambert
Producer - Emma Britton
Production Manager - Izzy Walton
Cinematographer - Benjamin Wearing
Focus Puller - Dan West
First AD - Gareth Lewis
Gaffer - Simon Mills
Art Director - Zoë Klinck
Wardrobe - Taff Williamson
Makeup - Natalie Young
Colourist - Philip Hambi at MPC
Editor - Jean-Philippe Blunt
VFX - Liam Zhang

All We Are, "Human" (Eoin Glaister)

La ambición y las infraestructuras se interponen en la tranquilidad y armonía de los habitantes de un pueblito de Inglaterra. "Human" es la primera parte de la que suponemos es una nueva trilogía del director británico Eoin Glaister. 




Director: Eoin Glaister
Producer: Emma Wellbelove
Executive Producer: Katie Lambert
Production Company: Agile Films
DOP: Charlier Goodger
Focus Puller: David O’Connor
2nd AC: Nick Baker
Loader: Jerry Pradon
1st AD: Louis Barron
Costume: Celestine Healy
Art Department: Joana Dias
Hair and Make Up: Jess Clarke
Sound Recordist: Nick Ager
Production Assistant: Molly Kirwin
Runners: Finn Grist, Harry Oliver, Adam Hardwicke
Editor: Laurence Halstead
VFX: Zdravko Stoitchkov @ Absoloute 
Colourist: Marty McMullan @ Rushes

Reyko, "Spinning Over You" (Josep Prat)

El diseñador Josep Prat nos trae el nuevo fichaje de Mushroom Pillow, Reyko, a través de una colorista puesta en escena en "Spinning Over You". Josep Prat aparta por un momento los lápices digitales para configurar propuestas gráficas a base de escenografía. Líneas discontinuas, silueteados y máscaras contornean el espacio y las figuras del dúo afincado en Londres, tratando de demarcarse de los anteriores trabajos del diseñador pero sin olvidar su gusto por la referencia vintage y el color. En la web de O podéis acceder a contenidos más detallados sobre la pieza explicados por el propio director.



Director: Josep Prat

Executive producers: Rafa Montilla & Emilia Fort
Producer: Fiona Vidal-Quadras
Director of Photography: Elias M. Félix
Production Designer: Alexandra Jordana
Costume Designer: Cris Quer
Choreographer: Tuixen Benet
Make-up Artist: Alba Pesas
Grade: Marc Morató at Metropolitana
Postproduction Coordinator: Yukio Montilla

Michael Kiwanuka, "Cold Little Heart" (David M. Helman)

Costumbrismo y danza contemporánea deambulan en la nueva propuesta de uno de los grandes referentes del videoclip norteamericano actual, David M. Helman. Con una clara apuesta por la cinematografía, el director nos sumerge en "Cold Little Heart", en un solitario suburbio justo el día en que se aproxima una gran tormenta mientras los protagonistas se aferran a su amistad. 



Director: David M. Helman
Production Co.: Partizan
Executive Producer: Claire Stubbs & Laura Jones
Producer: Sam Green @ Rite Media Group
Director of Photography: Trevor Wineman
Production Designer: Andrew O'Connor
Editor: Nick Rondeau @ Arcade Edit
Choreographer: Rachel Trout
Steadicam Op: Richard Volsky
Wardrobe: Bex Crofton-Atkins

VFX: Electric Theatre Collective
Colorist: Kristopher Smale @ MPC
Post Production Producer: Adam Parker @ Arcade Edit

Portugal. The Man, "Feel It Still" (Ian Schwarts & FourClops)

Pese a disponer de una versión lineal y clásica del videoclip, "Feel It Still" está concebido como un vídeo musical interactivo surgido de las teclas del estudio especializado Fourclops y gracias a la tecnología desarrollada en Wirewax, un software de reconocimiento facial y tracking que permite la integración de enlaces u otros elementos a través de una plataforma online. Pon a prueba tus reflejos con "Feel It Still".



W+K PORTLAND
Executive Creative Directors: Eric Baldwin, Susan Hoffman, Jason Bagley
Creative Director: Jason Kreher
Copywriter: Mike Egan
Art Director: Tim Semple
Integrated Production Director: Mike Davidson
Producer: Blake Carrillo 
Project Lead: Annie Barker
Studio Designers: Caitlin Alexander, Curtis Pachunka, Garrett Close
Comms Planning: Kelsey Bozanich
Business Affairs: Amber Lavender, Anna Beth Nagel
PR: Brandon Reynolds

PRODUCTION COMPANY: PRETTYBIRD
Director: Ian Schwartz Executive Producer: Derek Richmond
Director: fourclops ;;) Executive Producer: Candice Dragonas
DP: Michael Ragen Line Producer: Judy Craig
1st AC: Eric Macey Production Coordinator: Richard Theisen
2nd AC: Peggy Knobel AD: Javier Vargas
DIT: Guy Wagner 2nd AD: Dylan Morris
Steadicam: Sam Naiman Location Scout/Mgr: Tucker Wysong
Production Designer: Jonny Fenix Truck PA: Josh Pino
Art Director: Dave Koenig Pass Van PA: Ben Arnold
Set Dresser: Nate Smith Set PA: Chris Barga
Art Shopper: Emily Weck Set PA: Michael Diallo
Stylist: Elena Crowson Set PA: Keaton Suskie
Wardrobe/Stylist Asst. Rebecca Therkelsen Set PA: Jared Wong
Hair/Makeup: Jessica Needham Key Grip: Fro Waters
Gaffer: Jake Lyon Best Boy Grip: Keegan Larson
Electric: Michael Weiss Grip: Clay Caldwell
Best Boy: Electric Justin Ward Medic: Lucas Buckhardt
Swing: Cory Standridge 

Merk, "I'm Easy" (Parallel Teeth)

Parallel Teeth, nombre tras el que se esconde el animador Robert Wallace, dirige el colorista y simpático "I'm Easy" para el artista neozelandés Merk. 

Kvelertak, "Bronsegud" (Stian Andersen)

Más allá del típico vídeo musical performativo que alterna imágenes "on tour" a modo de "road movie" videoclipero, "Bronsegud" es un videoclip de contrastes que juega a la perfección con la dualidad emocional de la banda: un ciclón energético en el escenario, una fuerza de la naturaleza, y una tensa calma en los descansos. El director Stian Andersen, además, trata con parsimonia dichos descansos, deshaciéndose de la brutalidad musical de la banda para elaborar una banda sonora pausada en donde el sonido diegético tiene una presencia fundamental y de ahí a la brusquedad, el golpe en toda la cara y la demencial fortaleza escénica que encaja de sopetón y sin remodimientos. Un ejercicio de contrastes, como decimos, que bien vale recuperar la actuación en directo de los noruegos.



Director: Stian Andersen
Producer: Stian Andersen
DoP: Stian Andersen & Erik Treimann
Editor: Erik Treimann

Goldie, "I Adore You" (Lyle Lindgren)

Cortometraje vídeo musical protagonizado por el actor británico Stephen Graham y dirigido por Lyle Lindgren. "I Adore You" narra la historia de un preso que intenta encauzar su vida a través del amor que procesa hacia su hija.



Director: Lyle Lindgren
DoP: Ahmet Ahmet Husseyin
Producer: Johnny Griffith
Colourist: Marty McMullan

Kev Minney, "Dark Stars" (Rich Hinchcliffe)

Niq Junior, "Flames" (Francesco Castellani)

El estudio holandés Hello, Savants! produces esta pieza conceptual dirigida por Franceso Castellani. El director retoma el concepto de sinestesia introducido por el Absolut Film para generar una videoclip animado de acuerdo a sincronías audiovisuales. 

Skott, "Glitter & Gloss" (Zhang + Knight)

"Glitter & Gloss" parte de la supervivencia como premisa estética desarrollando un tímido relato con una potente puesta en escena. Una puesta escena cuyo principal protagonista es el entorno inhóspito y gélido que plantea el dúo de directores quienes se desplazaron hasta Ucrania en busca de la fría estepa oriental. 



Director and producer: Zhang + Knight

Production Company: Agile Films
Executive Producer: Katie Lambert
Cinematographer: Joe Cook
Producer: Ria Hanish-Oakes
Ukraine Production Team: 23/32 Films, Dasha Deriagina
First AD: Dima Hasanov
Colourist: Philip Hambi at MPC
Editor: Jean-Philippe Blunt
VFX: Liam Zhang

Asgeir, "Unbound" (Julien Lassort)

El francés Julien Lassort plantea futuros interconectados, realidades aumentadas y ciencia ficción en el videoclip "Unbound". Ante la influencia de la tecnología de conectividad, del internet de las cosas o más bien del internet de los humanos, suele venir a la cabeza la referencia más seguida y comentada en los últimos tiempos como es "Black Mirror" y sus universos distópicos. Sin embargo, "Unbound" no juzga ni trata de valorar el criterio ético-tecnológico, como hace la serie en algunos de sus capítulos, simplemente plantea una nueva situación de comunicación en el que el mundo de los sueños, o de la realidad virtual, se entrelaza en una especie de juego de muñecas rusas. Un universo sorprendente e hiperrealista que no se aleja demasiado de la realidad tecnológica actual, en la que Facebook ya plantea realidades aumentadas en interacción, y, por tanto, una realidad que poco a poco se va acercando a las fantasía de géneros como la ciencia ficción planteada en piezas audiovisuales como este "Unbound".



Director: Julien Lassort
Production Company: Solab
DoP: Julien Meurice
Producer: Nicolas Tiry
Line Producer: Arthur Parratte
Editor: Manuel Coutant
Production Assistant: César Tresca
Location Manager: Gabriel Chaussende

Guadalupe Plata, "Qué he sacado con quererte" (Nysu Films)

Ahora que la Semana Santa ha terminado vuelve el folclore y la tradición de la mano de Nysu Films. Eso sí, con toda la vanguardia y creatividad que garantiza el sello Nysu. "Qué he sacado con quererte" es una hipertrofia visual de repeticiones épicas. Un continuum narrativo cuyo relato refleja el tradicional compromiso entre el torero y la folclórica: la gran tragedia española. El videoclip es el adelanto del esperado nuevo larga duración de la banda de Úbeda.



Director: Nysu Films
Produced by: Adisar Media 
Starring: Silvia Vacas 
DoP: Dani Meré 
Art Director: Raul Lopez Serrano 
VFX: Fake Studio 
Make-Up Artists: Elizabeth Wic & Estefania Montero Navacerrada 
Label: Everlasting Records 
Production Manager: Hugon Catalán Fernández 
1stAC: Pablo Pascual 
2nd AC: Andy Pulido

Harrison, "Right Hook" (Eva Michon)

El día a día se convierte en una obsesión sincrónica.




Director: Eva Michon
Starring: Anna Cordell
Production Company: Ways & Means
Exec. Producers: Lana Kim & Jett Steiger
Producer: Lizzy Sanford
DoP: Kevin Phillips
1st AD: Eli Born
Editor: Sean Leonard
Colorist: Derek Hansen (the Mill)
Post Supervisor: Dina Ciccotello
1st AC: Michael Norquest
DIT: Roman Koval
Gaffer: Jeff Webster
Best Boy Electric: Derek Hoffman
Key Grip: Lev Abrahamian
Grip Driver: Alex Picasso
Wardrobe Stylist: Devin Winter
HMU: Maxine Christians
Art Director: Lukas Geronimas
Art Department Assistant: Jeremy Jansen
PA: Tyler Monsein

Lushlife feat. Khruangbin, "Totally Mutual Feeling" (LAMAR+NIK)

En Top Of The Clips somos fervientes admiradores de la toma única y si además viene acompañada de juegos de juegos de perspectivas en los que la escenografía forma parte de la creatividad de la pieza, más. Por eso, "Totally Mutual Feeling" no podía pasar desapercibido. 




Director: LAMAR+NIK
DoP: Spenser Sakurai
1ST AC: John Dewberry
Production Assistant: Jim Ritchie

Wild Beasts, "Alpha Female" (Sasha Rainbow)

La sorpresa y perplejidad que muestran algunos testigos del videoclip "Alpha Female" es proporcional a la valentía de sus protagonistas. "Alpha Female" retrata la fortaleza y disposición de dicha actitud, enfrentada desde pequeños y en la que el sentimiento de comunidad debe ser la punta de lanza. Actos sencillos y cotidianos como los que aquí acontecen deben ayudar a un cambio de actitud, a romper muros por pequeños que sean.



Director: Sasha Rainbow
Producer: Feliz Jude West
Producer: Rosalind Croad
Production Company: Rumble
Executive Producer: Fritzi Nicolaus
DoP: Alexandre Jamin
Art Director: Somanna Somz
Editor: Sarah Peczek & Flaura Atkinson
Colourist: Matthieu Toullet
VFX: Youngster

Arca, "Anoche" (Jesse Kanda)

El venezolano Arca (Alejandro Ghersi) se apoya en su colaborador audiovisual habitual Jesse Kanda para la elaboración de los dos primeros videoclips del aplaudido nuevo larga duración del artista afincado en Londres. Dos trabajos que bucean en la androginia de su estética, en la reivindicación conceptual; y en el que Arca es el gran protagonista de las piezas.

- Arca, "Anoche" (Jesse Kanda)




Director: Jesse Kanda

Executive Producer: Juliette Larthe 
Producer: Hannah May 
Production Assistant: Tom Manaton
1st Assistant Director: Bryony James
Director of Photography: Steve Annis
1st Camera Assistant: Eira Wyn Jones
2nd Camera Assistant: Isabel Boddy
Steadicam: Tom English 
Grip: Bertie Wood
DIT: Ben Worthington
Gaffer: Nathan Matthews
Desk Op: Christian Smith 
Electrian: Yan Murawski
Rigger: Ian Thomson
Prosthetics Artist: John Nolan
Make Up Artist: Inge Grognard
Make Up Artist Assistant: Hadeel Tal
Hair Artist: Virginie Pinto Moreira
Stylist: Akeem Smith 
Production Designer: Arthur De Borman 
Production Design Assistant: Hamish Whitecross 
Runner: Joel Ward
Runner: Jack Fontaine
Runner + First Aid: Rosie Owen
Colour Grading: Simon Bourne at Framestore


- Arca, "Desafío" (Jesse Kanda)



Director: Jesse Kanda
Executive Producer: Juliette Larthe 
Producer: Hannah May 
Production Assistant: Tom Manaton
1st Assistant Director: Bryony James
Director of Photgraphy: Steve Annis
Spirit 1: Nini Bonavoglia
Spirit 2: Oliver Fay
Spirit 3: Peter Credland
Spirit 4: Roger Walrond
1st Camera Assistant: Eira Wyn Jones
2nd Camera Assistant: Jomar O’Meally
Camera Trainee: Milo Brown
Steadicam: Tom Wilkinson
Grip: Neil Blakesley
DIT: Ashley Hicks
Desk Op: Derek Watson
Gaffer: Alex Gibbons
Electrician: Lee Johnson
Electrician: TC Thomas
SFX Make-up Artist: Emma Croft
Hair Artist: Virginie Moreira
Stylist: Ben Schofield
Art Director: Ollie Hogan
Runner: Ias Balaskas
Runner: Hayder Hoozeer
Runner: Henri Calderon
Colour Grading: Simon Bourne at Framestore

A Tribe Called Quest, "Dis Generation" (Hiro Murai)

"Dis Generation" es el producto de dos grandes retornos a la industria vídeo musical. Por un lado, el del hip-hop clásico, el de la elegancia y el golpe directo, el de las bases a medio tiempo, el de leyendas como el mítico Busta Rhymes, el del New York cosmopolita, el de los noventa, el de A Tribe Called Quest; y, por otro lado, la vuelta del director Hiro Murai quien, tras dedicarle el año a la serie Atlanta y conseguir varios Emmys, retoma su flujo estético en el entorno promocional en donde se dio a conocer, el videoclip. "Dis Generation", por tanto, se nutre de las magnificaciones, de las composiciones surrealistas y de la fluidez formal del director en una muestra portentosa que enlaza con el trabajo profesionalizado y épico de los grandes presupuestos de los noventa.



Director: Hiro Murai
Producer: Brooke McDaniel
Producer: Jocelyn Webber
Production Company: Doomsday Entertainment
Executive Producer: Danielle Hinde
DoP: Larkin Seiple
Production Designer: Hannah Espinoza
Casting Director: Michael Beaudry
Editor: Ernie Gilbert
VFX: Bemo
Colourist: Ricky Gausis
Grading Company: MPC

Rysy, "Father" (Martyna Iwańska)

Desde Polonia nos llega "Father". Un trabajo de la directora Martyna Iwańska que impacta desde el primer frame al tratar el contraste como premisa de su dicotomía formal. Una obra preciosista que se recrea en la oscuridad a través de la belleza de una discurso que mezcla imagen real y excenografía con imágenes compuestas y generadas por ordenador puestas sobre la mesa con gran delicadeza. 



Director: Martyna Iwańska
Producer: Wiola Labędz
Production Company: Flota Filmowa
Post Production Company: Chimney Poland
Post Producer: Ewa Paradowska
VFX Director: Marcin Drabiński
Make-Up: Ada Merska
Make-Up: Maja Adamiak

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