2018

Florence and The Machine, "Big God" (Autumn De Wilde)

"Big God" es el nuevo videoclip extraído del álbum de la británica Florence Welsch, "High As Hope". Un videoclip producto de la colaboración de la artista con el coreógrafo de origen bangladesí Akram Khan, quien recientemente visitó nuestro país con su espectáculo "Until The Lions", y la directora norteamericana Autumn de Wilde. 

The Legendary Tigerman, "Motorcycle Boy" (James F. Coton & Masato Riesser)

Paulo Furtado es el blues-man portugués que se esconde tras el apelativo de The Legendary Tigerman. Una interesante propuesta rockera que viene en formato videoclip documental con este "Motorcycle Boy", una mirada desafiante y atractiva a la figura de los legendarios Bōsōzoku, pansdillas de moteros que atemorizaban las calles de Japón durante la década de los 90. 



Directed by James F. Coton and Masato Riesser
Cinematographer — Alexandre Jamin
Editor — Zoé Sassier
Color Grading — Robin Risser
featuring Takayuki Kaneoya — Kokoro Tanaka — Kohei Osawa 
Executive producers — Morgan Prêleur & Rémi Sello
Line producer — Aurore Taddei
Assistant producer — Cécile Augé
Japan production service — TOKYO ACT 2
Japan exec. producer —  Kenji Leprêtre Sato
Japan production assistant — David Dicembre
Sound operator — Edan Mason
Gaffer — Ryuto Iwabuchi
1st assistant camera — Kateb
Flame artist — Francois Londard

Post-production — EVEREST STUDIO
Senior post-producer — Sylvain Obriot
Post production coordinator — Lučka Leskovec
Additional sound mixer — Damien Tronchot
Sound design supervision BMM NETWORK
Japanese translator — Yumiko Seki

Alessia Cara, "Growing Pains" (Alan Masferrer)

El director Alan Masferrer se enfrenta a una nueva propuesta internacional con "Growing Pains". Un videoclip con la extrema dificultad del plano secuencia y la solvencia técnica y creativa de un equipo que le ha llevado a una nominación a la mejor cinematografía en los MTV VMA 2018 que se celebrarán el próximo 21 de agosto. En este enlace podéis acceder a una entrevista con el director. 



Directed by Alan Masferrer
DOP: Pau Castejón
Choreographer: Supple Nam
Production Company: Grayskull
Executive Producers: Jesús Álamo / Daniel Monedero
Producer: Natalia Vargas / Lara Saborido

Production: 
Head of Production: Raquel Giménez
Production Coordinator: Sara Egea

AD: Juantxo Grafulla

Art Director: Antoni Castells
Art Assistant: Albert Ubach
Props: Laura Agustí

Stylist: Brisa Salietti
Stylist Assistants: Adam Ricort, Laia Gutiérrez

Make-up artist: Natalia Montoya
Make-up assistants: Alba Gómez, Laura Sans, Carmina Camps

Dancers
Aarón Rides
José Cuenca
Daniel Méndez
José Miguel Medina
Marina Fernández de Haro 
Sheila Jordà
Àlex Herrador
Arantxa Albiach
Aurélie Veyrat
Silvia Scholz
Emma Riba
Laia Mora

Camera
Focus Puller: Alex González
Clapper Loader: Claudia Rodríguez
VTR: Gerard Roca
Steadycam: José Antonio Sousa
Underwater operator: Txema Vega
Underwater operator assistant: Thais Català

Light
Gaffer: Martí Maluquer
Sparks: Toni Maluquer, Quim Guitart, Albert Canals, Toni Bernabé
Light Mixer: Sandra Valencia
Trainee Raul Chamorro, Arnau Riera

Grip
Key Grip: Alex Moregó
Grip: Adrià Argüelles

Fx: Oriol Tarrida - Nasa FX
Sound: Jordi Salinas
Production Assistants
Néstor Pellegrini
Aitor García

Scuba Divers
Alberto Borque
Jordi Galcerà
Apnea Freedivers
Oriol Navarro
Katie Kleinwachter

Production Assistants
Nestor Pellegrini
Aitor García

VFX composer: Roberto García
Digital Paint Artist: James Pina (Identity - Triptent)
Colour Grading: Marc Morato - La Metropolitana

Benny Blanco feat. Halsey & Khalid, "Eastside" (Jake Schreier)

El director Jake Schreier parece haber encontrado su fórmula narrativa, el docuclip. Mezcla de videoclip y documental, con ciertas dosis de reality show, "Eastside" sigue el patrón marcado por el director en "9 (after Coachella)",  en el que nos introducía la figura del artista escandinavo que se esconde tras Cashmere Cat, amigo de Benny Blanco,  así como narraba algunos aspectos biográficos de artistas que participaban en dicha canción como Mø. Aunque se echa en falta cierta concreción en la finalización de la pieza, "Eastside" marca una pauta que esperamos siga cogiendo fuerza en un futuro ya que ofrece un acercamiento diferente a la vida, rutina, manías y forma de ser de los artistas. 



Director: Jake Schreier
Executive Producers: Jackie Kelman Bisbee, Alex Fisch Line Producer: Molly Gale DP: Bettina Ávila, Jac Fitzgerald, Color: Michael Rossiter / The Mill

Brodinski, "Split" (Pavel Brenner)

Con apenas un par de referencias en el sector videoclipero, el director afincado en Los Ángeles, Pavel Brenner, llega hasta nuestras retinas con una historia de gángsters postmodernos y venganza sonora. Cuidado con el volumen de vuestros altavoces.  



Cast: Simon Kotyk, Pierrick Destrebecq, Edward Jackson, Bo Hope, Peter Dach
Director: Pavel Brenner
Cinematographer: Christopher Ripley
Executive Producers: Salim El Arja, Jordan Cardoso
Producer: Julia Kostenevich
Associate Producer: Jean Kim
Assistant to Producer: Maria Aus
Production Company: Couscous Saumon
Production Designer: Pierre Pell
Set Decorator: Eloise Ayalla
Costume Designer: Penelope Strintz
Editor: Flora Volpeliere
Makeup Department Head: Amy Mary Wilson 
Stunt Coordinator: Tim Mikulecky
1st AD: Siddarth Prakhash
1st AC: Jacob Perry
Steadicam Operator: Parker Brooks
Gaffer: Genevieve Evans, Jake Kaster
Best Boy: Sebastian Love
Key Grip: Joanna Nguyen
Visual Effects Supervisor: Max Colt
Visual Effects Editor: Gloria FX
Visual Effects Producer: Dmytro Nekrasov
Visual Effects Art Director: Tomysh Kuzmytskyi
Post Production Supervisor: Salim El Arja
Sound Mixer: Gabe Stewart
Sound Design: Smider
Re-recording Mixer: Nicolas Petitfrere
Sound Effects Editor: Daniele Del Virgilo
Production Assistant: Maria Aus
Catering: Naima Genitempo
Accountant: Franck Roy
Storyboard Artist: Joy Sun
Poster Layout Artist: Joy Sun
Poster Color/Lighting Artist: Aleksandr Brodsky
Poster Illustrator: Maxim Kozhevnikov 
Poster Title Designer: Penelope Strintz
Web Designer: Evgeny Fomin

Lenny Kravitz, "Low" (Jean-Baptiste Mondino)

El retorno musical de Lenny Kravitz con el vídeo musical de "Low" es el retorno, mucho más significativo, de uno de los padres del videoclip, tal y como lo conocemos hoy día, Jean-Baptiste Mondino. El director francés forma parte de esa hornada de fotógrafos de moda (Stphane Sednaoui, Herb Ritts y David LaChappelle) que dieron el salto al vídeo musical entre finales de los ochenta y principios de los noventa para revolucionar el sector a base de sensualidad, sugestión y calidad fotográfica. A este elenco de directores les debemos obras maestras del género como "Wicked Game", "Justify My Love", "Cherish" o "Give It Away"; antecedentes narrativos del fashion film actual y muestra de la seducción publicitaria característica de dicha época. Sensualidad y atracción publicitaria que seguimos explotando hoy día, sobre todo en el spot publicitario, y que Mondino vuelve a plantear dentro del entorno videoclipero desde la sencillez conceptual de este "Low". 

The Horrors, "Ghost" (in/out)

in/out es el nombre bajo el que se esconden el dúo de directores formado por Jean-Philippe Blunt y Thom Humphreys quienes, a su vez, actúan bajo el renombrado sello de Riff Raff Films. A esta dupla de realizadores los conocimos gracias a su labor en el que fue el retorno de la banda Slowdive tras 22 años de espera con "Sugar for the pill". En aquella ocasión demostraron su interés por la experimentación visual y la introspección plástica de la imagen, la recreación y el sosiego. La búsqueda de texturas y la contemplación son otros de los argumentos bajo los que se sostienen su trabajo. Experimentaciones que han llevado al terreno de los "live visuals" y que continúan con su último lanzamiento videoclipero como es este "Ghost" para los británicos The Horrors. Una obra dominada por la poética de la carne, una belleza monstruosa, enfatizada por el uso de visión infrarroja.  



Director/Editor: in/out
Producer: Natalie Steiner
Director of Photography: Spike Morris
Post Producer: Tamara Mennell @ MPC
VFX: David Filipe, Edward Taylor @ MPC
Colourist: George K @ MPC

Tversky, "1985" (Ferrán Capo)

Una chica descubre una misteriosa cámara JVC GR-C1 en una tienda y todo un campo ochentero se abre ante sí. "1985" es un viaje al pasado lleno de referencias que parecen no pasar de moda. Este videoclip forma parte de los últimos lanzamientos audiovisuales de la productora CANADA junto con otras obras como el mediático "Malamente" para Rosalía o el "Wrong Turn" de la directora Nur Casadevall.



Director: Ferrán Capo
Executive Producer: Oscar Romagosa
Head of Production: Alba Barneda
1st AD: Gemma Sellares
Producer: Ximena Flores
DoP: Fran Ríos
Gaffer: Marc Llusia
Art Director: Teresa Montanuy
1st Art Assistant: Marina Blasi
Styling: Vioneta Comella, Abraham Álvarez
Make Up: Javier Ceferino
Edit: Ferrán Capo
Post Production: Álvaro Posadas
Grading: Lita Bosch
Title Design: Malva Sawada 


- Rosalía, "Malamente" (CANADA)



Director: CANADA
Executive Producer: Oscar Romagosa
Head of Production: Alba Barneda
DoP: Dani Fernández Abelló
Costume Design: Cris Quer 
Art Director: José Tirado
Make Up: Javier Ceferino
Edit: Carlos Font Clos


- Blanche, "Wrong Turn" (Nur Casadevall)



Director: Nur Casadevall
Production Company: @Blink @Canada
Dop: Marc Miró
Art director: Cristina Ramos
Choreographer: Manuel Rodriguez
Stylist: Ahida Aquirre
Hair: Aldo Ek
Edit: LLuis Murua
Color: Marc Morató
Credits: Querida Studio

Tommy Cash, "Little Molly" (Tommy Cash & Anna-Lisa Himma)

Pocas cosas más se pueden decir del trabajo audiovisual del letón Tommy Cash y para muestra el siguiente enlace. Histrionismo, bizarrismo, feísmo, y, siempre, sorpresa. El impacto visual de sus vídeos musicales radica en la búsqueda de la distorsión, de y el equilibrio entre humor y arte. Que ustedes lo disfruten.



Directed by Tommy Cash & Anna-Lisa Himma Produced by Tommy Cash & Anna-Lisa Himma Art direction & Styling by Anna-Lisa Himma Cinematographer: CJ Kask VFX: Denis Strahhov, Denhov Visulas Gaffer: Sven-Erik Mändmaa Edit: Tommy Cash, Sven-Erik Mändmaa Grade: Jevgeni Bystrov

Aurora, "Queendom" (Kinga Burza)

La directora de origen polaco Kinga Burza diseña un minimalista y coreográfico videoclip para el particular "queendom" de la jovencísima artista noruega Aurora. 



Director: Kinga Burza Producer: Natalie Wetherell Exec Producer: Sasha Nixon Prod Co.: Forever Pictures DoP: Kristof Brandl Service Producer: Monika Soukup Service prod co.: Milk & Honey, Prague Editor: Simon Colin Post Producer: Rebecca Pembleton Colourist: Oisin O'Driscoll Flame Op: George Rock Liffe Post House: The Mill, London Steadicam: Andrew Fletcher Choreographer: Jenny White

A. CHAL feat. A$AP Nast, "Cuánto" (Dexter Navy)

El peruano Alejandro Chal, junto con el director Dexter Navy, se acerca a la terrible realidad social de su país en "Cuánto". Estética urbana, monstruosidades lisérgicas y costumbrismo postmoderno son algunos de los elementos que podremos encontrar en el clip y que, por otra parte, son imagen de marca del director quien, además, gusta de montajes sincopados, efectos barrocos y recreaciones oníricas. Precisamente, el director Dexter Navy es colaborador habitual del rapero estadounidense A$AP Rocky cuya más reciente colaboración es el videoclip de "A$AP Forever" que también puedes ver a continuación.




Triángulo de Amor Bizarro, "Les llevaré mi cruz" (Luis Cerveró)

El proselitismo, la sinrazón, el cristianismo, la sumisión política y sus gregarios; son algunas de las ideas extraídas de este "Les llevaré mi cruz". Un trabajo del siempre eficiente y efectista Luis Cerveró quien articula su discurso en base a la causa-efecto ideológica y que nos regala algunas de las imágenes más icónicas del videoclip de los últimos años. Y es que escenas como las de los antidisturbios jugando al escondite inglés o Isa (TAB) enarbolando la espada de la libertad, o de la sumisión según se mire, forman parte ya del imaginario del vídeo musical contemporáneo. "Les llevaré mi cruz" forma parte del último lanzamiento de la banda gallega Triángulo de Amor Bizarro bajo el título "El gatopardo".


Dirección: Luis Cerveró
Dirección de fotografía: Adrià Cañameras
Fotografía adicional: David Domingo
Producción ejecutiva: Zico Judge
Jefatura de producción: Nitus Rubies
Dirección de arte: Alexandra Jordana
Asistente de arte: Cristina Cortizo
Estilista: Carolina Galiana
Asistente de estilismo: Eus Cantó
2º asistente de estilismo: Alexa Barrios
Vestuarista: Aloma Abeyà
Coordinador de postproducción: Yukio Montilla

Esya, "Lost" (Fabourite Color: Black)

El director Chris Turner (Fabourite Color: Black) nos trae "Lost". Videoclip que da a conocer el trabajo en solitario de Ayse Hassan, miembro de las imprescindibles Savages, cuya propuesta distorsionada y electrónica encaja sobremanera con el minimalista y vintage planteamiento de Chris Turner. Un primer plano de la artista se mezcla con las distorsiones o glitches proporcionados por el procesamiento real de tecnología VHS así como la progresiva inclusión de palabras contenidas en la letra de la canción. Retrofuturo performativo al servicio del videoclip.

Oscar Worldpeace, "No White God" (Taz Tron Delix)

Acostumbrados a los ejercicios visuales recargados, postproducidos y, sobre todos, remachados en cuanto al montaje se refiere, en la carrera del director Taz Tron Delix; sorprende la limpieza y delicadeza con la que ha tratado este "No White God". Con un discurso más centrado en la calidad fotográfica de las imágenes y su fortaleza expresiva, el director ofrece un retablo de retratos pictóricos y fotográficos que dotan de protagonismo a sus personajes y al elemento en pugna o reivindicación expresado en la letra de la canción. 



Director - Taz Tron Delix
Production Company - COMPULSORY
Exec. Producer - Kiran Mandla
Producer - Carla Steinberg
DOP - Ruben Woodin-Dechamp
1st AD - Ty Hack
2nd AD - Chima Nsoedo
Steadicam - James Chesterton
1st AC - Jack Exton
2nd AC - Jerry Pradon
Gaffer - Peter Bishop
Spark - Greg Probert
Lighting Trainee - Jonathan Prentice
Grade - Oisin O'Driscoll @ The Mill
MUA - Sukhy Bhandal
Stylist - Rita Sarpong
Art Director - Liz El-Khadi
Art Assistant - Maisie Plumstead
Assistants - Kim Eldarova, Max Smith

Rainbow Kitten Surprise, "Hide" (Kyle Trash)

"Hide" es un videoclip documental que narra algunas pinceladas de la vida de cuatro drag queens en el estado de Louisiana, EEUU. Con la belleza y la valentía de quien se muestra tal cual es, el vídeo musical trata de visibilizar y dar una oportunidad de revelación de identidad a quienes en él participan. Un mensaje de libertad y solidaridad, sin tapujos ni hipocresía, que debe ser extensible a tantos otros colectivos.



Cast
Xia Maddix / Kev Davis
Auda Beaux Di / Ryan McCaleb
Rikki Redd / Rickie Hill
Britnee Alexander / Justin Scarbrough


Additional Cast
Kookie Baker / Casey Cheramie
Analia Xo / Elmer Hernandez
Daisy Konfused / Colin Smith
Monique Michaels Alexander / Michael Borero


Director: Kyle Thrash
Executive Producer: Joaquin Poblete
Producer: Ian Ross
Commissioner: Mandee Mallonee
Production Manager: Lauren Cargo
Director of Photography: Ben Carey
1st Assistant Camera: John-Carlo Monti
Gaffer: Brighton Linge, Spencer Mann
Steadicam: Jordan Marable
Production Assistant: Rosheka Taylor
Production Assistant: Remy Williams
Art Dept Runner: Mandy Torres
HMU: Kimberly Wilson
Background Casting: Lauren Cargo
Consultant: Lily Keber
Editor: Matt Schaff
Colorist: Samuel Gursky @ Irving Harvey
Sound Design: Bobb Barito
VFX: Austin Lepri

Carolina Durante, "El Himno Titular" (Diego Jiménez)

En tiempos de mundial y cuando muchos agachamos la cabeza cuando nos preguntan por los resultados o el maravilloso gol de no sé quién, y en realidad estamos bien enterados de todo lo que acontece en el sarao mediático; aparece el grupo madrileño Carolina Durante y se saca de la manga un de himno para todos los idiotas que nos identificamos con el asunto. No me gusta el fútbol pero... La dirección de la desdicha corre a cargo de Diego Jiménez quien recientemente nos asestaba un golpe marcial con "El Actor de Kung Fu": similar puesta en escena encapsulada en 4:3 y consabidos clichés de películas de género kung-fu.  



Director: Diego Jiménez
Producción: Sara Marqués
Dirección de Fotografía: Sara Gallego
Dirección de Arte: Gabriel Pout
Gaffer: Fernando Torcal
Ayudante de Cámara: Marina Tizón
Auxiliar de Cámara: Tomás Martín
Color: Noemí Lallave




Director: Diego Jiménez
Producción: Yolanda Fernández
Dirección de Fotografía: Sara Gallego
Maquillaje: Marta Tajuelo
Gaffer: Adrián Fresneda
Ayudante de Cámara: Fernando Torcal
Animación: Gonzalo R. Checa
Lettering: Iván Castro

Gravedgr, "Rampage" (Paco Raterta)

Nueva adquisición de Pulse Films, el director de origen filipino Paco Raterta se rinde a la crudeza sonora de Gravedgr con un videoclip de género "slasher" de buen ritmo de montaje y gusto cinéfilo en "Rampage". Seguidamente, "Crown & Key" nos enseña igualmente el oscurantismo y lo grotesco de la imaginería del director aunque sin ser tan crudo y yendo hacia el lirismo de unas imágenes que buscan la representación tradicional, la manifestación de sus miedos pasados en una pequeña comunidad filipina, tal y como reclama el propio director en las páginas de Promo News.



Director: Paco Raterta
Producer: Vanessa Ulgado
Production Company: Pulse Films
Executive Producer: Rik Green
DoP: Ruben Woodin-Dechamps
Editor: Paco Raterta




Director: Paco Raterta
Producer: Vanessa Ulgado
Production Company: Pulse Films
Production Manager: Lucky Jay De Guzman
Editor: Paco Raterta

SZA feat. Kendrick Lamar, "Dove In The Wind" (Nabil)

La relación del hip-hop estadounidense con el cine de kung fu viene de largo ya que los miembros de los míticos Wu-Tang Clan acogen gran parte de su iconografía como leit motiv de su discurso. Pues bien, el director Nabil Elderkin retoma dicha relación para configurar una nueva obra de maestro y aprendiz, pruebas mortales y capacidad de superación; personalizadas en las figuras de SZA y Kendrick Lamar. Lo más interesante de la pieza seguramente venga de la explotación de los consabidos clichés narrativos del géneros pero, especialmente, cabría destacar el uso del sonido diegético de la pieza con diálogos que parecen sacados de las propias películas hongkonesas.

Dead Sara, "Unamerican" (Diego Huacuja)

"Unamerican" es una apuesta por el pastiche y la composición. Un ejercicio de motion graphics que suele encajar a la perfección con la energía de sonidos crudos y aguerridos como los del grupo de Los Ángeles, Dead Sara.



Directed by Diego Huacuja / BASA Executive Producer: Kimberly Stuckwisch Executive Producer: Carlos Lopez Estrada Producer: Neil Garvey DP: Michael Barth Production company: Little Ugly Art Director: Diego Huacuja Design: Eduardo Ramón and Diego Huacuja Animators: Diego Huacuja, Pablo Díaz, Enrique Sanudo, Cris Lugo, Alberto Bala Supporting animation: Jesús Vargas, Carlos Miguel Compositing: Diego Huacuja Project Manager: Melissa López Ley

Sean Paul feat. Major Lazer, "Tip Pon It" (Alexandre Courtès)

El videoclip blockbuster tiene una exigencias para con el "star system" que obliga a la omnipresencia y la recreación egocéntrica. Sin embargo, de vez en cuando, nos encontramos con directores que consiguen darle la vuelta al planteamiento convirtiéndolo en una parodia, en una magnificencia crítica, como es el caso de este divertido "Tip Pon It".



Director: Alex Courtès
Production Company: Division
Producer: Théo Gall
Line Producer: Benoit Roques
DoP: Simon Chaudoir
1st AD: Daniel Dittman
Editor: Adriana Legay
Post Production Company: Machine Molle

Florence and The Machine, "Hunger" (AG Rojas)

La vuelta de Florence Welch con el lanzamiento de un nuevo larga duración "High as Hope" supone la vuelta también al videoclip de una de las mentas más interesantes, en cuanto a aplicación narrativa y sensibilidad, del formato: el director AG Rojas. Y es que a dicho director le debemos gran parte de las grandes obras de la historia reciente del vídeo musical. Videoclips que mezclan costumbrismo, documentalismo, experimentación y cinematografía, y que se traducen en obras como "I am what I am", "Hey Jane" o "Close Your Eyes". "Hunger", por su parte, resulta la pieza más tradicional de su videografía sin que por ello se pierda la sensibilidad de su discurso al mostrar, por un lado, la fuerza interpretativa y performativa de la propia Florence Welsch junto con el lirismo de la persuasión publicitaria noventera que tiñen las escenas insertadas durante el devenir del mismo. Esperamos que este retorno de ambos artistas nos traiga nuevas piezas que disfrutar. 



Director: AG Rojas
Producer: Joe Faulstich
Production Company: Park Pictures
Executive Producer: Jackie Kelman Bisbee
Production Manager: Chris Jones
DoP: Evan Prosofsky
Editor Shane Reid
Colourist: Greg Reese
VFX: ARTJAIL
Executive Producer: Alex Fisch
Sound Mix: Tom Paolantonio

Changerz, "Silence" (ALIX)

El joven director francés ALIX nos brinda en "Silence" una fragmentada historia de frustración y supervivencia en la que la rebeldía juvenil parece enmarcar su discurso. Con una cinematografía destacable y un montaje dirigido hacia el detalle, "Silence" se mide en pistas deslavazadas cuya unión es responsabilidad del espectador. Un juego anarrativo que deja pocas huellas de concreción y cuyo mensaje final, como siempre, se deriva en un asunto identitario, expresivo y sugestivo de la propia esencia videoclipera.



Réalisateur : ALIX Production : Ubiquity Films & Rhinocéros Production Directrice de production : Julie PELOSO 1er Assistant Réalisateur : Bastien JANIK Chef opérateur : Clément ARENOU 1st AC : Raphael APRIKIAN 2nd AC : Alexandre AGOGUET Régisseur Général : Arthur VIOT Chef électricien : Pierre CORVAISIER Electricien : Thomas LE FOURN Electricien : Romain GUEST Chef machiniste : Robin GAILLARD Machiniste : Louis MIKULIC Ingénieur du son : Charles DARNAUD Chef déco : Alexandra JIN DE SEDOUY Assistant déco : Hakim SAHIRI Assistant déco : Shayma ARIBI Chef maquilleuse : Chloé DEMOUSSIS Maquilleuse FX : Lisa MICHALIK Renfort maquillage : Charlie LAMBERT Chef styliste : Solène RICHARD Styliste : Galeane MARTINEZ Monteur : Bissane KIM Monteur : Alexis BENOT Monteur son : Charles DARNAUD Mixage son : Charles DARNAUD Sound-design : Charles DARNAUD Etalonneur : Thibaut PETILLON

Moodoïd, "Miss Smith" (Nick Roney)

El director Nick Roney busca, junto al cantante del Moodoïd (Pablo Padovani), a la señora Smith a través de un particular cásting en "Miss Smith". Un vídeo musical con alma de falso documental donde el surrealismo y los sobresaltos diegéticos campan a sus anchas, por otra parte, marca de la casa y leit motiv de su director como dejó bien claro en el excelente "I wanna prove you".




Director: Nick Roney
Producer: Andreas Attai
Written by: Nick Roney, Ed Leer, Soto Flores and Alex Knell.
1st AD: Sam Shapson
Executive Producer: Kimberly Stuckwisch for Going Rogue / Little Ugly
Cinematographer: Logan Triplett assisted by Tevin Teixira & Darrell Nash
Editor: Nick Roney
Assistant Editor: Taylor Brusky
2nd Assistant Editor: Alan Michnoff
Colorist: Nick Sanders @Ntropic
Sound mixer: Gabe Linkiewicz
Production designer: Britt Keller
Art assistant: Laura Cha
Make up: Tanya Brown
Wardrobe: Maya Sommer
VFX: Jeff Desom
Sound: Jackie! Zhou
Morality Consultant: Dan Carr

Pro8l3m, "Flary" (Piotrek Matejkowski)

En el vídeo musical actual rara vez encontramos narraciones iterativas, en las que se repiten acciones en una situación espacio-temporal casi idéntica, como en este "Flary" de Piotrek Matejkowski. Una rareza de la narración videoclipera que, sin embargo, proporciona un buen enganche con el consecuente bucle y crescendo retórico. Quizás un caso comparable sea el "Easy Way Out" de Darcy Prendergast e incluso el "Come into my world" de Michel Gondry podría encajar de la definición de videoclip iterativo. En cualquier caso, "Flary" ofrece un buen ejercicio experimental al respecto ofreciendo una construcción más fragmentada que los anteriores ejemplos para así dejar la reconstrucción en manos del espectador. 



Director / Reżyser - Piotrek Matejkowski Script / Scenariusz - Gabriel Wołoszyn Co-script / Współscenarzysta - Piotrek Matejkowski Cinematographer / Autor zdjęć - Kajetan Plis Production House / Produkcja - Truskavka Executive producer / Producent - Bartosz Gil Executive producer / Producent - Bartosz Bretes Production manager / Kierownik Produkcji - Ewa Adamus Production coordinator / Koordynator Produkcji - Marilyn Szczudło Actor / Aktor - Julian Świeżewski Actor / Aktorka - Zofia Wichłacz Bartender / Barman - Maciej Zdrojewski Man 1 / Mężczyzna 1 - Kuba Andrychowicz Woman 1 / Kobieta 1 - Anna Bruślik Man 2 / Mężczyzna 2 - Czesiek Beckham Woman 2 / Kobieta 2 - Stasia Witkowska 1AD / Drugi reżyser - Ola Chmielewska Camera operator / Operator kamery - Patryk Kin Focus puller / Ostrzyciel - Piotr Pitu Kwiatkowski Camera assistant / Asystent kamery - Warren Offline editor / Montaż - Kuba Tomaszewicz / Talent Bank On-set editing / Montaż na planie - Bartosz Bretes Colour Grading / Kolor Korekcja - Piotr Sasim / Platige Image Online / Postprodukcja - Mariusz Seliga / Platige Image Postproduction Manager/ Kierownik Postprodukcji - Katarzyna Banasiuk / Platige Image SFX - Darek Podhajski / Głośno Set Designer / Scenograf - Kuba Kiewicz / Odniechcenia Set Designer Assistant / Asystent scenografa - Czesiek Beckham / Odniechcenia Costume Designer / Kostiumograf - Weronika Wojtach, Kamila Zabłocka Make-up & Hair / Make - up i włosy - Laura Karaś SFX Make-up / Charakteryzacja - Olga Węgłowska Stuntman / Kaskader - Marcin Świerczyński, Joanna Gajewska Świerczyńska, Bartosz Kamiński Gaffer - Dariusz Barwiejuk Light / Oświetlacz - Arek Borowski Light / Oświetlacz - Jurek Grzywacz Key Grip / Dyżur - Buła Generator / Agregat - Gostek Film

Jon Hopkins, "Emerald Rush" (Robert Hunter & Elliott Dear)

El británico Jon Hopkins, con motivo del lanzamiento de su nuevo larga duración "Singularity" (2018), nos traía un adelanto en formato vídeo musical llamado "Emerald Rush". Con la idea de fusión, de sinestesia y metamorfosis por vía musical; el videoclip explota las atmósferas sincopadas, etéreas, fantásticas del artista gracias al trabajo de animación desarrollado desde la factoría Blink bajo la dirección de Robert Hunter y Elliott Dear. 




Directors: Robert Hunter & Elliot Dear
Executive Producer: James Stevenson Bretton
Producer: Greet Kallikorm

3D Lead: Quentin Vien
2D Animation: Andrew Clarke, Campbell Hartley, Freya Hotson, 
Blanca Martinez
3D Animation: Lisa George-Gilroy, Laura Quinn
Artwork: Robert Hunter
Character Design: Elliot Dear
Lead Compositor: Elliot Dear
Compositor: Dave O’Neill, Robert Hunter
Production Company: Blink Industries

Father John Misty, "Mr. Tillman" (Jeff Desom y Carlos Lopez Estrada)

El compositor Joshua Tillman, Father John Misty, protagoniza el videoclip de la canción de homónimo título, "Mr, Tillman". Un bucle narrativo, un viaje obsesivo y lunático producto de la unión en la dirección de Jeff Desom y nuestro admirado Carlos Lopez Estrada quien, como siempre y desde la humildad de sus presupuestos, derrocha imaginación y ambición "postproductiva". Al final de este post podéis disfrutar con un pequeño "making of" del trabajo de postproducción (VFX) realizado en "Mr. Tillman".  



Directors: Jeff Desom & Carlos Lopez Estrada
EP: Kimberly Stuckwisch for LITTLE UGLY
Video Producer: Jennifer Goodridge
Director of Photography: Nicholas Wiesnet 
Production Designer: Alec Contestabile
2nd Unit Director: Nelson De Castro
VFX: Jeff Desom  
Editor: Carlos Lopez Estrada
Sound Designer: Chris Battaglia
Miniature model designed and fabricated by: Nelson de Castro
Directors Rep: Doug Klinger, Reprobates
Production Manager: Camille Benton
Little Ugly Office Manager: Neil Garvey
Color Correction: George Watsky


Childish Gambino, "This Is America" (Hiro Murai)

Ahora que parece que la ola viral producida por el videoclip de "This Is America" se va disipando poco a poco, es momento de disfrutar del trabajo de Hiro Murai sin el ruido espacial que su efecto conlleva. Más allá de trasfondos sociales, de críticas y de elucubraciones referenciales de notoria reivindicación; "This Is America" es una obra audiovisual redonda cuyo uso del fuera de campo y del segundo plano escenográfico es impecable. Un vídeo musical con un tempo narrativo marcado por el contraste de la pauta sonora provocando así el suspense discursivo necesario para que el impacto, la recreación plástica y la sorpresa hagan acto de presencia con toda su brutalidad que es, en definitiva, en donde radica el éxito de la obra de Murai. Por otro lado, "This is america", ha servido para poner en primera línea de fuego videoclipero el trabajo del tándem creativo formado por Donald Glover y Hiro Murai quienes poseen un nutrido conjunto de piezas audiovisuales más allá de su colaboración en la serie "Atlanta" como son los vídeos musicales de "3005", "Sweatpants" o "Sober". Os dejo un enlace con estos y otros de los trabajos videocliperos de Hiro Murai que hemos podido disfrutar en las páginas de Top Of The Clips. 



Director: Hiro Murai
Production Company: Doomsday Entertainment
Producer: Ibra Ake
Producer: Fam Rothstein
Executive Producer: Danielle Hinde
DoP: Larkin Seiple
Steadicam: Brian Fresa
Editor: Ernie Gilbert
Colourist: Ricky Gausis

Luzparís, "La Invasión" (Astor Schiantarelli)

Desde Argentina nos llega este "La Invasión". Videoclip de relato mixto en el que una narración en clave de ciencia ficción e inspirada en el poema "La solicitud de una madre" de Stéphane Mallarmé; se entremezcla con velados performativos de la banda Luzparís. Un ejercicio de contraste rodado con delicadeza y elegancia por Astor Schiantarelli.



Directed by Astor Schiantarelli
Cast: Pedro Benitez, Teo Melczarski Morcia, Jeremías Parrado & Mariana Vidal
DOP / Camera: Ignacio Espinosa - Francisco Otero
Music: Luzparís
Producer: Gonzalo Menéndez
Production Assistant: Florencia Russo
Production Design: Marisa Ferreyra
Art Department: Ainhoa Mendiola
Sound Design: Franco Lo Turco
Grips: Alfonso Negron Pardiñas, Mariano Montión
Hair: Rogger Todos
1st Assistant Director: Luciana Dini
1st VFX: Franco Carlesimo
2dnVFX: Sebastián Cambeses, Franco Musmanno
Edit/Grading: Astor Schiantarelli
Voice Over: Mariana Vidal
Making of: Santiago Vellini, Mey Romero, Luciana Dini

Són, "Mirrors" (GROSSE8)

"Mirrors" atiende a la tradición plástica audiovisual de la música electrónica con recreaciones conceptuales y ambientales que armonizan con el universo sonoro. Así, el estudio GROSSE8 junto con la dirección de Manfred Borsch alternan macrofotografía y paisajismo ultrapanorámico, abarcando los límites del espectro óptico audiovisual, en pro de un videoclip conceptual con tendencia contemplativa. Una delicia.




A film by GROSSE8

Model: Jóna Guôbjörg
Concept/Film Direction/Camera/Edit: Manfred Borsch
Creative Production: Jacqueline Hochmuth
1st AC: Max Paschke
Color: Bernd Güssbacher


Recientemente, Són (Julian Scherle) lanzaba un nuevo videoclip para el tema "Woods", esta vez dirigido por Merlin Camozzi.




Director: Merlin Camozzi
Choreographer: Brigid Abreu 
Cinematographer: Marc Patterson
Editor: Marcus Chan
1st AD: Zack Walker, Kelly Pike
1st AC: Jensen Chambers, Kevin Lee
Gaffer: Kevin Lee 
Key Grip: Alan Albert
Grip: Katelyn Patterson

Balenciana, "Camino Amarillo" (Rebeca Calle)

El descubrimiento y reafirmación de la identidad sexual es motivo de celebración en este "Camino Amarillo". Una historia teen con mucha referencia y apropiacionismo estético, y otro tanto de disfrute coreográfico de la mano de la directora Rebeca Calle. Entre el equipo técnico del vídeo musical encontramos el gran trabajo cinematográfico de Juli Carné Martorell, quien nos regala unos interiores discotequeros maravillosos, y la aparición de Jiajie Yu Yan, como miembro del equipo de dirección, a quien nos gustaría resaltar ya que recientemente compartió con Top Of The Clips uno de sus trabajos como director de videoclips y merece la pena disfrutar del mismo en estas páginas.



Director and Writer: Rebeca Calle

Executive Producer: José Battaglio 
Production Company: Heaven Music Production

Main Cast: Almudena Amor, Pilar Castro, Lucía Alonso, Lucía Vázquez, Saray Dougan

Director of Photography: Juli Carné Martorell
Production Manager: Rodrigo Ramos
Choreographer: Ana Martín Bartolomesanz 
Casting: Esther Cocero
Costume Designer: Amparo Utrila / Verónica Utrilla
Make up & Hair Design: Manuela Romero / Ana Lago 
Edit: Javier Ramos
Post-production: McNulty Postproduction
Colorist: Teresa Giménez Benavides
Production Assistant: Kristen Ramirez, Marta del Vigo, María Quevedo, Miguel de las Casas, Federico García Ruiz
1st AD: Alexis Arderius
2nd AD: Fernando Hervás
3rd AD: JiaJie Yu Yan
Camera Operator: Diego Comendador
Focus Puller: Alejandro García
1st Camera Assistant: Adrián del Val
Gaffer: Marius Viassa
Sparks: Mario Guijarro, José Humanes, Alex Filemón
Art Direction: Aitana Gago
Assistant Art Director: Charlotte Osinga


- The Prussians, "Soul" (JiaJie Yu Yan)



Director: JIAJIE YU
Scriptwriter: JIAJIE YU & DANIEL DAMANTI
Cast: OMAR DJALO & DOSEL KAMANA
Producer: HUGO CATALÁN
Producer EFTI: JOSEBA CANDAS
Director of Photography: DANIEL DAMANTI
Art Director: ELSA MOYA
Costume Designer and Makeup Artist: MARÍA GIL DE BUSTAMANETE
Editor: EMILIO GONZÁLEZ
Colorist: YULIA BULASHENKO
Sound Designer: HELENA PLACENCIA
Graphic Designer: JIMENA MERINO

Husky, "Judas" (Lado Kvatiya)

El rapero ruso Husky y el director Lado Kvatiya nos sumergen en la decadencia del postcomunismo ruso con "Judas". El videoclip narra la irrupción de una nueva evasión lisérgica en las calles. Un planteamiento destructivo que no debe distar demasiado de la realidad de parte de la sociedad de la actual Europa oriental, tal y como reflejara Daniel Wolfe en su mítico y desgarrador "Iron Sky"




Written and Directed by Lado Kvataniya 
Director of photography | Andrey Krauzov 
Photography and Titles | Igor Klepnev
Producers | Ilya Stewart, Murad Osmann, Ilya Dzhincharadze, Lado Kvataniya, Andrey Krauzov, Andrey Samsonov
Starring | DRO | Noli Hil | Tornike Urushadze | Nikusha Gagua | 
Nika Qutelia | Alexandra Kuhelbliz |Lasha Prazdnik | Revaz Kharchilava | Giorgi Shakaia 
Casting | Tamuna Karumidze 
1st AD | Marina Kulumbegashvili 
Service producer (Georgia) | Mamuka Chikhradze 
1AC | Alexandr Budarin
2AC/Film Loader | Alexey Alenichev
Set Designer | Dmitri Arsanis 
Key Grip | Giorgi Metreveli 
Editor | Vlad Yakunin 
Color | Timofey Goloborodko

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