2019

Masasolo, "Just As Real" (Ida Andreasen)

Una historia de amistad tóxica con mezcla de imagen real y animación.


Director: Ida Andreasen 
Cast: Rex Leonard
Cast: Emil Francis 
Production company: Spoiled Productions
Producer: Ekaterina Petrounina 
Executive Producer: Kristina Karlsson 
Dop: Sine Brooker
B-foto: Gustav Stork Jangaardgus & Søren Pedersen 
Klipper: Martin Anthon Sørensen
Stunt: Micki Stoltt Nielsen
Scenograf: Marie Boye Thomsen
Steadicam operatør: Edvard Friis-Møller 
DIT: Sospeter Nganga 
Belysningsmester: Malik Thomas Bruun 
Stylist: Josefine Lenschau
Make up: Viola Lynge
Produktionsleder: Camilla Søholt 
Runner: Linnea Soldthved
Runner: Anne-Sofie Scheel
Statist Ansvarlig: Alberte Fuch Askgaard
Post
Storyboard / Animatic : Line Rom Lange 
Animation: Inês Fernandes
Animation: Marta Dziedzic
VFX: CJPixels
Lyddesign: Morten Søgaard Andersen 
Grade: Nurali Kushkov @Cameo
Post production supervisor: Shilo X. Duffy

Loo & Monetti, "No More" (Guillaume Panariello)

El director Guillaume Panariello se caracteriza por ser un creador que disfruta con la postproducción, que gusta de artificios visuales, bien sea aludiendo a la nostalgia como en el espectacular "They come to get us" o bien desde la sencillez mágica del "efecto" con mayúsculas que ejecuta con solidez en "Unconditional rebel". Pues bien, "No more" se nutre de esta segunda tipología al trabajar mediante rotoscopias un juego de dualidad tan evidente como el día y la noche. 



Director : Guillaume Panariello Superviseur VFX : Benoît Maffone Etalonnage : Julien Climent Direction de production : Solange Roux Stylisme : Eve Casiez Assistant cam : Sylvain Morjane Comédienne : Lisa Filippi Comédien : Bastien Molines

Technicolor Fabrics, "Levitando" (Daniel Barreto)

Ensoñación, caleidoscopios y atmósferas coloridas en el videoclip de "Levitando" del director y animador mexicano Daniel Barreto. 



CÁMARA: Juan Carlos Campos Taylor
PERSONAJES: Daniel Barreto y Grecia Villarreal
PRODUCTOR Y CONCEPTO: Joaquín Martínez Negrete
APOYO EN CONCEPTO: Jose Julian Morales

Prospa, "Prayer" (João Retorta)

João Retorta continúa regalándonos lindezas videocliperas. Esta vez los agraciados han sido el dúo lisboeta Prospa, afincado desde hace ya algún tiempo en la escena rave londinense, y su tema "Prayer".  



DIRECTOR Joao Retorta
CINEMATOGRAPHER Norm Li, CSC
PRODUCER Nick Hayes, Dasha Deriagina
EXECUTIVE PRODUCER James Willis
EDITOR Brendan Jenkins @ Ten Three
COLORIST Joseph Bicknell @ CHEAT
CASTING Masha Kotsar
STYLING Dariia Lagenberg
HMU Dasha Taivas
PRODUCTION CO. Bullion & 2332Films
COMMISIONER Semera Khan, Marco Grey 
RECORD LABEL Polydor Records
DIRECTORS REP OB Management

EX-ILE, "NLS" (Jony Guedj)

El título del videoclip "NLS" hace referencia a Noisy-le-Sec, un barrio suburbial de París, de ahí que el propio vídeo musical se plantee desde la perspectiva costumbrista y el seguimiento de un grupo de amigos en el barrio. "NLS" está compuesto por fotografías 3D e ilustraciones, además de ejecutarse en composiciones multipantalla hipermodernas. Contemporaneidad en estado puro. 

Hayden Thorpe, "Diviner" (Crowns & Owls)

"Diviner" es la primera referencia en solitario de Hayden Thorpe, miembro de Wild Beast. Rodado en 16mm, el videoclip combina la sencillez e intimidad de la clásica actuación musical con un entorno mágico en el que va cambiando la luz y proyecciones mapeadas se van intercalando con delicadeza y profusión. 



Directed by Crowns & Owls
Producer: Laura Thomas Smith
DoP: David Wright
1st AD: Jack Meredith
Steadicam: Josh Brooks
Set Design: Ibby Njoya
Set Design Assistant: Jack Bassett
Stylist: Cynthia Lawrence-John
Grooming: Anna Wild 
Choreographer: Jamie Neale 
Dancers: Luca Preicel, Rosie Reith
Editor: Crowns & Owls
CGI: Michael Laine
Sound Design: Ed Downham @ Wave Studios
Gaffer: Nathan Matthews
1st AC: Thomas Nicholson
2nd AC: Stephanie Kennedy
Camera Trainee: Kairo Jones
Runners: Barney Gee, Patrick Townsin

Childrain, "Wake The Ghost" (Joseba Elorza)

Joseba Elorza (MiraRuido) lleva el found footage y el collage un punto más allá a lo largo de su colección de piezas vídeo musicales. "Too Dumb To Die""Zerbait Asmatugo Dugu" o este "Wake The Ghost" son muestras de su gusto por el pastiche y la recreación plástica . Con After Effects como herramienta predilecta, el director y animador recrea mundos fantásticos, de ciencia ficción, a camino entre la primera serie B de los años 50 y el "mate painting" ficcionado. "Wake The Ghost" recoge la citada esencia peliculera mezclando estéticas de la Guerra Fría con viajes interestelares. Un periplo espectacular diseminado en "capas".

Chroma, "lost found melody" (Mozuya)

Tradición anime y texturas de acuarelas para este retrofuturista "lost found melody" realizado por el artista japonés Mozuya.

Rudimental feat. Ray BLK & Stefflon Don, "Scared of Love" (Jamie-James Medina)

El metavideoclip ya no es ninguna novedad pero suele resultar muy interesante para observar parte de los entresijos del proceso de desarrollo del mismo, aunque esté ficcionado. "Scared of Love" parte de dicha premisa centrado, sobre todo, en las dificultades a la hora de juntar a los músicos involucrados en "featurings" infinitos. El resultado es un videoclip hipermoderno, bien cargado de multipantalla y las manidas multitareas, y que, además, consigue intercalar documentalismo e interpretación sin obviar la parte promocional de la pieza en sí. 



Director: Jamie-James Medina Production Company: Forever Producer: Savvas Stavrou PM: Anna Saffery DoP: Olan Collardy Focus puller: Anthony McHugh Clapper loader: Kairo Jones Gaffer: Vini Jones Art Director: Xander Mitchell 1st AD: Ato Yankey Stylist for Ray Blk: Natalie Michaelides Hair for Ray Blk: Shanice Cooke Makeup for Ray Blk: Esther Apageyi Editor: Spencer Campbell @ Final Cut NYC Post & VFX: Fons Schiedon Colourist: Alex Gregory @ The Mill London

Nouk, "Flood" (Loida García)

Loida García nos regala una lírica e intimista propuesta vídeo musical cuyo hilo conductor, el amor, se cuestiona a lo largo de toda la pieza. Una puesta en escena minimalista acompaña el discurso sin entorpecer al verdadero protagonista velado. No queda más que tirarse a la piscina y dejarse llevar.



Dirección y guión: Loida García
Producción: Ana Portella
Asistente de dirección: Andreu Llorca
Actor principal: Dani Gioia
Actriz principal: Shorlady Preciado
DoP: Albert Ramis
Ayudante de cámara: Javier Badet
Grafismos: Lucía de Los Santos
Estilismo: Mageline Preciado y Marina Lasa
Maquillaje y peluquería: Laura Bargañó y Antonio Uriarte
Locución: Jess Hover

Kery James, "Sans Moi" (James F. Coton)

"Sans moi" narra la obsesión de un buscador de oro, la lucha por alcanzar su objetivo y su caída en desgracia. James F. Coton, además, sitúa la acción en condiciones climáticas extremas mientras que enfatiza el discurso con constantes "cuadros dentro del cuadro", multipantallas concéntricas, que convierten el mismo en una metáfora onírica de algo mayor: el poder.



Director: James F. Coton
Cinematographer : Maximilian Pittner
Editor : Marie Raffy
With: Bruni Makaya
Artist: Kery James 
Production: Partizan
Producter : Auguste Bas 
Line Producer : Nazha Dahmani
Jonny Thorpe // Glassworks
Steadycam Operator: Valentin Clark
Motion: James f Coton
Post Production: Royal Post
Exe Production Morrocco: Videorama
Music producer: Kery James / Toma / Jali / Remi Tobbal


Salvando las distancias, este videoclip nos recuerda a uno de los grandes aclamados durante el año 2018 (nombrado Mejor Videoclip del Año por la revista PromoNews), y que no tuvimos ocasión de incluir en nuestras páginas, como es "Shahmaran" (Emmanuel Adjei) de Sevdaliza. Otro vídeo musical que podríamos describir como una representación onírica o surrealista del poder. Un poder entendido, por otro lado, como tergiversación de la libertad.

La Chica, "Ratas" (Julien Lascar)

Tradición y postmodernidad se entrelazan en este videoclip performativo de La Chica. Y es que la puesta en escena es la protagonista absoluta de una pieza audiovisual concebida como un retablo fotográfico. Rodado en México en 16mm, "Ratas" es la presentación en sociedad de la franco-venezonala Sophie Fustec y en él podemos ver a la artista bien cargada de simbología y eclecticismo gracias, en parte, al trabajo de máscaras de alambre realizado por el colectivo de homónimo nombre: Máscaras de Alambre. 



Dirección: Julien Lascar
Producción: Pablo Fustec
Asistente cámara: Daniel Balderas 
Maquillaje: Klauzz Lanthier 
Montaje: Maxime Caro
Color: Florian Jarry 
Production Company: Studio Mirage

Gary Clark Jr., "This Land" (Savanah Leaf)

"This Land" es un grito de rebeldía, de reivindicación y posicionamiento de una comunidad, la afroamericana, que no se resigna al histórico sometimiento. Así, "This Land" cede el protagonismo a los niños quienes toman el relevo de la lucha arengados por un Gary Clark Jr. que se muestra especialmente expresivo con su guitarra. Gary Clark Jr. y Savanah Leaf cargan el videoclip de simbología y lo sitúan en algún estado del sur de EEUU donde la vergüenza, la esclavitud y la sumisión continúa latente hoy día, más si cabe a tenor de la deriva política de dicho país. 



Director: 
Savanah Leaf
Executive Producers:
Danielle Hinde
Jason Cole
Devin Sarno
Producer: Alicia Martinez
Director of Photography: Larkin Seiple
Editor: Arianna Tomasettig
Colourist: Jason Wallis
VFX: BEMO
Production Designer: Mike Bayer
Casting: Karmen Leech
Costume Designer: Rachel Jones
Makeup Artist: Meredith Johns
Production Supervisor: Charles Mulford
Production Coordinator: David Tenczar

K/DA, "Pop/Stars" (Fortiche)

La reciente edición del torneo final de League Of Legends nos dejó una grata sorpresa "materializada" en la aparición de un nuevo grupo virtual denominado K/DA. Una creación de K-pop formado por cuatro personajes femeninos con estéticas diferenciadas para garantizar la selección fanática del público y cuyo primer tema musical es este "Pop/Stars". Lo más curioso, además del derroche de polígonos y VFX, es que la presentación se realizó en directo en el emplazamiento del evento, es decir, mientras en unas pantallas traseras se reproducía el videoclip, sobre el escenario, cantantes reales interactuaban con personajes CGI en una nueva muestra de virtuosismo de realidad aumentada. Os dejo con el videoclip y su presentación en directo. 



Featured artists: Madison Beer, (G)I-DLE, Jaira Burns Written by: Riot Music Team and Harloe Korean translation by: Lydia Paek and Minji Kim Produced by: Riot Music Team Mixed by: Riot Music Team Mastered by: Riot Music Team Vocals performed by: Madison Beer, Miyeon of (G)I-DLE, Soyeon of (G)I-DLE, Jaira Burns Additional vocals by: Harloe Vocal production by: Riot Music Team Executive Producers: Riot Games & Justin Tranter

Lang Lang, "Für Elise" (Michael & Bart)

La música clásica rara vez se acerca al vídeo musical como herramienta de promoción. Casos como los de Ludovico Einaudi o B-Classic son excepciones de una industria que se aleja del formato pop. Pues bien, una de las más recientes estrellas del género, el pianista chino Lang Lang, es el último en probar suerte con un público ajeno y para ello interpreta la reconocible "Für Elise" de Beethoven y todo ello con el auspicio de la emblemática firma Deutsche Grammophon.

Weezer, "Take on me" (Carrick Moore Gerety)

Un videoclip "metaversioneado": por un lado tenemos a Calpurnia, grupo musical del actor Finn Wolfhard (Stranger Things), que realizan playback de Weezer quien, por otro lado, hace una versión de la mítica "Take on me" de a-ha. Resultado: el director Carrick Moore Gerety versiona el emblemático videoclip de Steve Barron del año 1985 con una similar técnica de animación aunque eludiendo la historia de amor del videoclip original para centrarse en la parte más estética e icónica de la década de los ochenta vista desde los ojos de unos adolescentes. 



Director: Carrick Moore Gerety 
Starring Calpurnia: Finn Wolfhard, Ayla Tesler-Mane, Malcolm Craig, Jack Anderson
Production Company: TEENAGER
Producer: Jesy Odio 
Director of Photography: Doug Emmett 
Animators: Carrick Moore Gerety and Jocelyn & Jocelyn 
Editor: Carrick Moore Gerety
Colorist: Shaley Brooks
1st AD: Lauren Bates
1st AC: Aaron Judlowe
Gaffer: Felipe Solares
Grip: Vi Dave Han 
Swing: Jorge Solares 
Sound Recordist: Destiny Farrant 
Production Designer: Nathan Castiel
Costume Designer: Keely Murphy 
Key Hair & Make-Up: Mayra Godoy 
Hair & Make-Up Assistant: Nadine Sondej-Robinson 
Production Assistants: Bria Chavez, Bon Bon Centeno, David Wappel
Camera PA: Donovan Novotny

21 Savage feat. J. Cole, "a lot" (Aisultan Seitov)

Una cotidiana e inocente reunión familiar esconde las miserias de sus asistentes. "A Lot" funciona como un videoclip narrativo plagado de flashbacks y cuyo hilo argumental gira alrededor de la codicia y el poder, tal y como se extrae de buena parte de la letra de la canción.



Directed by Aisultan Seitov
Produced by Yulia Safonova & Yelzhan "JanniBiss" Bissenbayev
Executive Producers Timur Smagulov, Patrick Michael & Edward Mhitaryan
Director of Photography Xiaolong Liu
Edited by Miles Trahan
Production Designer Jorchual Gregory Vargas
VFX by Iskander Utebayev & Yerlan Tanayev
Colorist Stefan Sonnenfeld

LANY, "Thick and thin" (Isaac Ravishankara)

"Thick and thin" es otro de esos videoclips realizado en plano secuencia que tanto gusta en estas páginas. La espectacularidad del plano secuencia realizado en este videoclip no solo radica en el más que notable trabajo de cámara y la coordinación actoral sino en el misterio del apoyo del apoyo de su protagonista sobre el maletero del coche. Parece un entorno controlado y el recorrido del coche no tiene mayor complicación, pero la soltura y tranquilidad con la que se sitúa el cantante resulta inquietante. Un trabajo impecable del siempre elegante Isaac Ravishankara.



Director: Isaac Ravishankara
Producer: Jason Baum
DP: Drew Bienemann
Steadicam: Brian Freesh
Stunts: Ryan Sturz
Choreography: Megan Lawson + Shaun Evaristo
Color: Derek Hansen

Sami Fitz, "Dead Birds" (Ben Collier-Marsh)

Considerado por la revista Stash como uno de los mejores videoclips de animación del año 2018, "Dead Birds" explora texturas y geometrías en un experimento visual conceptualizado a través de las ideas de naturaleza y muerte. 

Higher Brothers X Harikiri, "5:30" (Roni Shao)

Puesta en escena sencilla y tradicional en vídeos de raperos en los que interesa el personaje y la interpretación del tema, pero con el hecho destacable, en el caso de este "5:30", de una cinematografía en blanco y negro tétrica y maravillosa junto a unos detalles gráficos también muy del género. Unos detalles animados que siempre dotan a estas piezas de dinamismo y un cierto sentimiento de pertenencia al universo hip-hop, como bien sabe uno de los pioneros de este tipo de integraciones como es Ruffmercy. 



Director - Roni Shao
Animator - Wen Si
DoP - Richard Kendall
AC - Stevo Sheng
Gaftter - Brian Nai
Stylist - Avivi Wong
Producer - Xixi Nie
PA - Jia Zhou
Editor - Roni Shao
Colorist - Kaiwen Li

Rosalía, "De aquí no sales" (Diana Kunst y Mau Morgó)

"De aquí no sales", como ya sabréis, es la última píldora audiovisual del fenómeno del año, Rosalía. Desbordante de estética, eclecticismo y contundencia; este videoclip representa el capítulo 4 (Disputa) de su discurso musical. En la dirección ha contado con Diana Kunst y Mau Morgó quienes han sabido ilustrar con solvencia las dificultades formales y narrativas de un discurso que se viene forjando desde la portada del propio disco. A continuación, también podéis ver "Di mi nombre" y "Bagdad" así como un interesantísimo "making of" de este "De aquí no sales".  



Directed by: Diana Kunst and Mau Morgó
Produced by O Estudio Creativo
Exec producer Zico Judge
Producer Ella Ackroyd 
DOP Mattias Rudh
Styled by Carolina Galiana 
Make up & hair Javier Ceferino  
Production designer Jon Blud
Art director Paula Espuny 
Choreographer Charmladonna 
Production manager Raul Guibert 
Editor Carlos Fontclos 
VFX @askforcherrycola 
Sound Design Nil Ciuró
Postproduction coordinator Yukio Montilla 
Colorist Marc Morató @metropolitanabcn 
1sr AD GUILLERMO ESCRIBANO
Production Coordinator Nitus Rubies 
Label Sony Music @guillenguita @_luis_angeles






- Rosalía, "Bagdad" (Helmi)




- Rosalía, "Di mi nombre" (Henry Scholfield)

Maribou State feat. North Downs, "Kingdom" (David Horsburgh)

Con la inspiración de la portada del disco de Maribou State, "Kingdom in Colour", el director David Horsburgh elabora su particular collage vídeo musical. Found footage, metraje encontrado, rotoscopias y composiciones multicapa para un videoclip que hermana con otras propuestas de similares características como las de Vania Heymann, la productora Temple Caché o Lucy Dyson. 



Director: David Horsburgh
Producer: Hayley Williams
VFX: Claire Pinegar, Freddie Hottinger, Jae Ho Hwang, Teresa Gasco
Colourist: Tim Smith
Label: Ninja Tune
Rep: OB Management
Production: Agile Films

Lil Pump, "Racks on Racks" (BRTHR)

Nada nuevo bajo el sol: chicas, armas y despilfarro de pasta; sí pero bajo la impecable, atrevida y vanguardista dirección de los reyes del montaje hipertrófico e hipermoderno como son BRTHR (Alex Lee y Kyle Wightman).

Alice Phoebe Lou, "Skin Crawl" (Colin Read)

En la historia de la cosificación promocional, la mujer siempre ha salido muy mal parada. Sobre todo si tenemos en cuenta que la seducción se erige como principal reclamo publicitario en la edad dorada del vídeo musical. Pues bien, "Skin Crawl" invierte los papeles y trata a los hombres como meros objetos, literalmente, mientras la artista se sirve de ellos con naturalidad: una silla, un cenicero, una escalera, un macetero; las opciones son variadas aunque la forma se nutre de la parodia más que de la seducción a la que nos tiene acostumbrados el otro lado de la balanza. 



Director & Editor - Colin Read
Produced by - Peregrine Films
Producer - Bastian Loewen
DoP - Lucas Fiederling
AC / Gaffer - Ignacio J Durruty
AD - Niklas Coskan
Best Boy / BTS - Dan Schulz
Colorist - Jenny Montgomery, Company 3
Catering - Andrea Scotti
Makeup - Laura Müller
Driver - Bob Spencer
Equipment - Tectum Rental
Shot at Welcome Home Studios Berlin
The Boys - Cesar, Dekel, Nate, Eden, Paolo, Ziv, Pauly, Huy, Erich, Paul, Leon, Guy, & James

Earl Sweatshirt, "Nowhere, nobody" (Naima Ramos-Chapman & Terencio Nance)

Con una duración de más de ocho minutos, "Nowhere, nobody" se presenta como un cortometraje vídeo musical que trata la idea de herencia y pertenencia desde un punto de vista formal, estético. El cortometraje plasma algunos de los clichés clásicos de la cultura afroamericana tamizados por la plasticidad creativa del dúo de directores Naima Ramos-Chapman y Terencio Nance. "Nowhere, nobody" incluye algunos de los temas musicales que componen el nuevo álbum de Earl Sweatshirt, "Some Rap Songs", entre las que podemos diferenciar "Nowhere2go" o "Red Water". 



Director: Naima Ramos-Chapman and Terence Nance Producer: Briana Gonzales Editor: Kristan Sprague Director of Photography: Shawn Peters Colorist: Kath Raisch VFX: Danny Princz Sound Mixer: Joel Hernandez Gaffer: Shane Salyards Key Grip: Nick Herman Art Director: Jonnie Prey Wardrobe Stylist: Drew Manares Key Makeup: Jason Sanchez Key Hair Stylist: Irene Urias Father: Semere-Ab Etmet Yohannes Father: Phillip E Walker Mother: Lisa Gaines Female Earl: LaDiamond Blue Little Girl: Aria Williams Baby Boy: Maddox Dutton Basketball Coach: Ian Randolph

The Chemical Brothers, "Got To Keep On" (Michel Gondry y Olivier Gondry)

Coreografías, morphing y reajustes de tiempo en la última videocreación para los "hermanos químicos" de otros hermanos, los Gondry. 



Director: Michel Gondry and Olivier Gondry
Executive Producer UK: Claire Stubbs Executive Producer US: Whitney Jackson DoP: Shawn Kim Production Designer: Maxwell Orgell Wardrobe Stylist: Karen Baird Post Production: Olivier Gondry Dancers: Darrell “Dreal” Armstead, Isaiah Baluyot, Linda Davis, Kofro, Jaira Miller, Gary "No Noize" Morgan, Ruby Pappan, Brittany Parks, Sarah Polednak, JJ Rabone, Leon “Mann" Williams, Nick Wilson

The Raconteurs, "Sunday driver" (Steven Sebring)

"Sunday driver" es el segundo de los singles que componen el EP que The Raconteurs publicaron a finales de 2018 y que también incluía la canción "Now That You're Gone". Como no podía ser de otra manera, la promoción del mismo ha venido acompañada de sus respectivos videoclips. Por un lado, "Sunday Driver" es pura experimentación visual, un juego de luces y formas sobre el espacio de la "cuarta dimensión" que decía Duchamp. El artista Steven Sebring traslada el desarrollo visual de su proyecto "The Exhibition" al vídeo musical "Sunday Driver". Por otro lado, "Now That You're Gone" es un ejercicio cinematográfico y emocional que cuenta con el protagonismo de la artista de burlesque Gia Genevieve y la dirección de Dikayl Rimmasch.



Director/Producer: Steven Sebring Editor: Daniel Olshansky First Assistant: Ariel Garcia Camera Technician: David Hunt Lighting Technician: Nick Jones Production Assistant: Gregory Vogel




Director: Dikayl Rimmasch Producer: Julian T Pinder Starring: Gia Genevieve A Deliberate Films Production

The Prodigy, "Timebomb Zone" (Paco Raterta)

El director filipino Paco Raterta continúa desglosando la estética y la sordidez de su entorno geográfico con una pieza para los británicos The Prodigy. "Timebomb Zone" es una mezcla entre el Club de la Lucha, Street Fighter y la turismofobia. Dale al play y verás.



Director: Paco Raterta
Producer: Vanessa Ulgado
Production Company: Pulse Films
Executive Producer: Rik Green
Production Manager: Dot Labro
DoP: Mycko David
Focus Puller: Martin Dingcong
Steadicam: Theo Lozada
Gaffer: Jerome Tiongson
Fight Coordinator: Miguel Vasquez
SFX: Aping Salem
Art Director: John Luis Cantilla
Stylist: Win Jay Fernando

De Staat, "Kitty Kitty" (Wouter Stoter)

El videoclip "lowcost" "Witch Doctor" fue la carta de presentación de los holandeses De Staat en la escena musical internacional. Un videoclip cargado experimentación computerizada que acumuló titulares en los tabloides de VFX. "Kitty Kitty" recupera la energía y frescura de dicho trabajo, recreándose en la faceta teatral de su cantante y explotando recursos sencillos desde la complejidad de la composición en postproducción. 




Production company WE ARE WILL 
Director: Wouter Stoter
Concept: Torre Florim & Wouter Stoter
Producer: William Griffioen 
1st AD: Melvin Kant
D.O.P.: Niels Boon
Postproduction: The Compound
Editor: Daniel Falkenhagen, Marcus Flack
Compositing: Koen van Someren Greve, Mathijs Baltus, Tim van Paassen, Daniel Falkenhagen
Grading: Tim van Paassen
1st AC: Friso Pas
Assistant 1st AC: Jurgen Lisse
Video Supervisor: Sander ten Hof
VFX coordinator: The Compound
Animatic: The Outpost
Gaffer: Erik van Wouden
Electrician: Leonie van Toor
Electrician: Ole van Wouden
Grip crane: Rinco Ederveen
Wardrobe: Harris Elliot  
Make-up & Hair: Kira Kroegman
Camera Equipment: Cam-a-lot
Light Equipment: Lites Amsterdam
Studio: Amsterdam Studios
Grip: Egripment
Production Assistent: Justin Griffioen
Production Assistent: Allard van der Spek
Production Assistent: Tim Verleijsdonk
Production Assistent: Sofie Pubben

Agoria, "Embrace" (Jessy Maussallem)

La directora Jessy Maussallem continúa rindiendo tributo a su país de origen, Líbano, tras el docuclip "Heart of Sky". Ahora, este "Embrace" ofrece una mirada, igualmente costumbrista, al ejército libanés. La directora trae a primera página el conflicto civil que tuvo lugar en Líbano en 1983 y que su familia sufrió en sus propias carnes al fallecer su tío en el conflicto con tan solo 22 años de edad. Sin entrar en valoraciones políticas, el videoclip campa en terreno humanista y voyeur como si de un lienzo fotográfico se tratase.




Director: Jessy Moussallem
Cinematography: Benoit Soler
Steadicam: Loic Andrieu
Underwater Operator: Arthur Lauters
1st AD: Georges Kassab 
1st AC: Vincent Toubel
Sound Mix: Benzene 
Props: Carlo Kassabian
Stylist: Ola Achkar
Editor: Carlos Font Clos
Color: Simon Bourne | Framestore London
Post House: Mathematic

Blood Cultures, "Dunk On Me" (Idle House)

"Slasher" adolescente cuya protagonista se ve inmersa en el túnel de los celos. "Dunk On Me" está rodado en película cinematográfica y posee el aura underground de la serie B europea de los setenta. Ya solo por las texturas y la salsa de tomate merece la pena echarle un vistazo.




Directed & Produced by Idle House, Blood Cultures
Starring Ava Ferguson, Lily Nelson, Alexander Mendoza

Justice, "Heavy Metal" (Filip Nilsson)

Extraído del último larga duración del dúo francés, "Woman Worldwide" (recopilación de remezclas de su clásicos temas), "Heavy Metal" supone la espectacular vuelta de Filip Nilsson a los escenarios vídeo musicales. Para ello, se ha desplazado hasta Norfolk (Virginia, EEUU) donde ha podido disfrutar del talento y la energía de una de las bandas más virales y atrevidas del panorama de orquestas universitarias norteamericanas como es la Spartan Legion de la universidad de dicha localidad. Pese al atrevimiento de la propuesta, la simbiosis audiovisual no puede encajar mejor y para reforzarlo, en algunos tramos del videoclip, se cuela el sonido directo de la banda que ejecuta su propia versión de este "Heavy Metal". Una delicia de anacronismo.



Director: Filip Nilsson
Producer: Amy Vadnais
Production Company: Object & Animal
Executive Producer: Dom Thomas
Executive Producer: Morgan Clement
Executive Producer: Justin Benoliel
Executive Producer: James Cunningham
1st AD: Jesse Brooks
DoP: Steve Annis
Focus Puller: Austin Burnette
2nd AC: Brittany Smith
Editor: Andreas Arvidsson
Colourist: Tom Poole
Grading Company: Company 3
Post Production Company: Blacksmith
Post Producer: Tina Chen
VFX: Yebin Ahn, Robert Bruce

Zwangere Guy, "Gorik Pt 1" (Joe Vanhoutteghem)

Vuelve el horror, la brutalidad y el realismo del director belga Joe Vanhoutteghem con "Gorik Pt 1". Una historia de violencia contra las mujeres y los traumas infantiles derivados de ello en el entorno familiar. El videoclip nos sitúa en la piel de su protagonista, Gorik, interpretado y sufrido por el propio rapero belga.



Concept & Idea: Joe Vanhoutteghem 
Director: Joe Vanhoutteghem
DOP: Menno Mans
Executive Producer: Eurydice Gysel
Producer: Maarten De Sutter
Location Manager: Zane Garitte
Focus Puller: Bart Bleuzé
Focus Puller: Joris Rymen
DIT: Noor De Heer
Key Grip: Bo Molderez
Grip: Nils De Smet
Gaffer: Tim Janssens
Gaffer: Matthias Van Dromme
Swing: Alex Orma
Art Director: Geert Paredis
Set Dresser: Peggy Verstraeten
Set Dresser Assistant: Violette De Laet
Set Dresser Assistant: Louise Rooryck
Styliste: Sofie Callaerts
Styliste on set: Febe Van de Vaerd
Make-up/Special Make-up: Charlotte Blommaert
Fight Coordinator: Kiluangi Wolf

Actor Man: Tibo Vandenborre
Actor Mother: Caroline Stas

Post Producer: Bieke De Keersmaecker
Editor: Manu Van Hove
Online: Robin De Praetere
Color Grading: Olivier Ognieux

MK, "Back & Forth" (Finn Keenan)

Intercambiando géneros entre la performance clásica y la narración, los trabajos del irlandés Finn Keenan plasman la versatilidad del lenguaje videoclipero más allá de convencionalismos, yendo hacia la anécdota. "Back & Forth" se nutre de la vertiente más paródica y humorística de dicho director, extrayendo lo extraordinario de la rutina diaria de sus personajes. Así, en este "Back & Forth" la historia se inicia con la simple preparación de un sandwich, mientras el ritmo de la canción se convierte en virus imparable e inexplicable.  




Directed & Edited by Finn Keenan
Producer Kate Brady
Producer John McKeown 
Exec- Producer Natalie Arnett
Production Company - Riff Raff
VFX - MPC
Post Producer - Grace Thorpe
VFX MPC London
D.O.P Eoin McLoughlin
Focus Puller Greg McGuinness
2nd AC Padraig Conaty 
Gaffer Kevin Fox 
Gaffer Asst Noel Greene
1st Ad Jeff Doyle
Asst Editor Shaun Ryan 
Choreographer Darcy Wallace 
Make Up Sophie Knox
Art Director Noelle Slacke
Production Asst Daniel Seymour
Production Asst Aimee O Reilly
Colorist- Phil Hambi

Chaka Khan, "Like Sugar" (Kim Gehrig)

Empezamos un nuevo año en Top Of The Clips con energías renovadas y con la ilusión de que este año 2019 se cumple nuestro décimo aniversario. Por ello, esperamos poder traer jugosas novedades videocliperas materializadas en más contenidos, más desarrollados y una flamante nueva web, pero todo a su debido tiempo. De momento, el ritmazo y la energía de Chaka Khan nos catapulta hacia un prometedor 2019.



Director: Kim Gehrig
Producer: James Waters
Production Company: Somesuch
Executive Producer: Saskia Whinney
Production Manager: Maddy Perkins
Production Assistant: Liz Rufai
Choreographer: Oliver Casamayou
DoP: Deepa Keshvala
Production Designer: Francesca Di Mottola
Costume Designer: Vanessa Coyle
Editor: Fouad Gaber
Editing Company: Trim Editing
Post Producer: Josh King
Post Production Company: Framestore
Colourist: Simon Bourne
Grading Company: Framestore

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