2020

Eels, "Are We Alright Again?" (Greg Barnes)

El actor Jon Hamm asiste como convidado de piedra al videoclip de "Are We Alright Again?". Vídeo musical realizado en plano secuencia y que nos muestra al actor disfrutando del tema de Eels mientras a su alrededor se suceden los acontecimientos. La sencillez del discurso suele ser una victoria. 


Director: Greg Barnes
Producer: Holly Wolfers
Executive Producer: Martin Roker
1st AD: Lauren Bates
DoP: Marz Miller
Focus Puller: Louis G Massouras
2nd AC: Kymm Swank
Gaffer: Mike Koepke
Art Director: Juliana Rowlands
Wardrobe: Sara Horowitz
Make-Up: Aysha Marcantonio
Editor: Greg Barnes
Colourist: Jonny Tully
Grading Company: Tag Collective Art

Love of Lesbian, "Cosmos" (Kike Maíllo y Joseba Elorza)

Triángulo de amor intergaláctico en la última entrega de los barceloneses Love of Lesbian: "Cosmos". Videoclip codirigido por Kike Maíllo, director de cine (Eva (2011), Toro (2016)), y  Joseba Elorza, grafista que con el sobrenombre de Mira Ruido ha dirigido varios videoclips destacables. Con este tándem a la vista, "Cosmos" es una mezcla entre la narratividad de Kike Maíllo y la estética collage, la recreación de ambientes de ciencia-ficción y la versatilidad de Joseba Elorza. Un viaje espacial realizado con delicadeza y gusto formal.


Written and directed by Kike Maíllo and Joseba Elorza (MiraRuido)
Design and animation: Joseba Elorza (MiraRuido)
Production: Ana Eiras - Sábado Películas
Client: Warner Music Spain
Cast: Peter Vives, Núria Gago, Claudia Turró and Love of Lesbian
Set Director of Photography: Manu Ruíz
Costume Design: Paula Ventura
Production Assistants: Claudia Turró, Genaro Insua
Produced by Kike Maíllo, Ana Eiras and Toni Carrizosa

Hot Chip ft. Jarvis Cocker, "Straight to the Morning" (RÉALITÉ)

Una fiesta de pijama es el argumento principal de "Straight to the Morning". Nueva entrega de los británicos Hot Chip, esta vez en colaboración con Jarvis Cocker, y cuya dirección del videoclip ha corrido a cargo del dúo RÉALITÉ, formado por Jason Causse y Alba Solé. Un videoclip fresco, curtido en la espontaneidad de su elenco de jóvenes actrices, con una dirección de arte colorista y un perceptible "joie de vivre", marca inigualable de su reciente nuevo hogar creativo como es CANADA.


Director: RÉALITÉ
Producer: Karen Sauri
Executive Producer: Oscar Romagosa
Production Manager: Itsasne Santos
1st AD: Anna Capdevila
DoP: Lucas Casanovas
Art Director: Pitu Fernandez
Wardrobe: Ahida Agirre
Wardrobe: Jose Carayol
Editor: Lluis Murua
Grading Company: Martí Somoza
Post Production Company: Álvaro Posadas

Foo Fighters, "Shame Shame" (Paola Kudacki)

La fotógrafa Paola Kudacki presenta "Shame Shame", adelanto del próximo larga duración de Foo Fighters. El videoclip supone la incursión de la banda en un terreno oscuro y misterioso al que no nos tienen muy acostumbrados. Con un preciosista blanco y negro, "Shame Shame" es la representación de un sueño recurrente de Dave Grohl, vocalista de la banda, en el que deambula hacia una tumba para desenterrar un cofre. La habitual implicación interpretativa de Dave Grohl se ve acompañada, en este ocasión, por la actriz Sofia Boutella. 


Director: Paola Kudacki
Producer: Matthew Shattuck
Executive Producer: Liz Silver
Executive Producer: Luke Thornton
1st AD: Michael Saffie
DoP: Santiago Gonzalez
Art Director: Mila Taylor-young
Hair: Maranda Widlund
Make-Up: Georgi Sandev
Editor: Peter Johnson

Califato ¾, "Fandangô de Carmen Porter" (NONO)

El director Nono Ayuso vuelve a su Andalucía natal para poner imágenes al single de presentación del que será el primera larga duración del combo sevillano Califato ¾. "Fandangô de Carmen Porter" narra la historia de la muerte de una niña en un pueblo salino de la Andalucía de los años 50, recreándose en el sentimiento de pérdida y apoyándose en elementos paranormales propios del entorno rural. Tradición, amargura, misterio, sinrazón, son algunos de los conceptos sobre los que indaga esta obra rodada en 16mm. 


Director: NONO

Scriptwriters: Curro Piqueras + NONO

Production Company: Landia & Dude Originals

Executive Producer: Nico Cabuche

Producer: Julián Urrea, Sergio Yague

Production Coordinator: Rubén Contreras

1AD: Álvaro Riesgo

DoP: Michal Babinec

1AC: Bruno Gras

2AC: Pablo Ayala

Steady-Cam Operator: Isais J. Saldaña 

Art Director: Pilar Angulo

AD Assistant: Elena Vallés

Gaffer: Ángel López

Electrics: Enrique Azzollini & Claudia Gallardo

Stylist: Andrea Escudero

MUA: Luz García

Post-producer: Álvaro Monzón

Colourist: Andrés Lopetegui

Editor: Pablo Marchetto

VFX Studio: Marfil Studio

VFX Supervisor: Carlos S. Zaera

VFX Composition: Joaquín J. Arroyo

Sound Design Studio: Studio La Panadería

Sound Design Ingenieer: Juanma del Saso

Chelou, "Wayward" (Cheng-Hsu Chung)

El animador taiwanés Cheng-Hsu Chung en colaboración con el ilustrador español Ricardo Cavolo nos presentan "Wayward". Un videoclip de elucubraciones lisérgicas y viajes oníricos.  


Director: Cheng-Hsu Chung Illustrator: Ricardo Cavolo Animator: Cheng-Hsu Chung, Dal Park, Dimitris Armenakis Colourist: Dal Park

Dear Criminals, "Lala" (Fred Gervais-Dupuis)

Las pesadillas de un niño son el hilo conductor de la melancolía sonora de Dear Criminals en "Lala". Primera obra vídeo musical del fotógrafo Fred Gervais-Dupuis quien ilustra con un exquisito blanco y negro el viaje onírico del niño. El trabajo de dirección de fotografía corre a cargo de Kristof Brandl a quien hemos podido disfrutar en numerosos videoclips tanto en el puesto de cinematografía (sobre todo en colaboración con el director Jodeb) como en la dirección ("The Kids").


Directed and edited by Fred Gervais-Dupuis
Producers: Nancy Grant, Nicolas Fontaine
Executive producer: Fred Gervais-Dupuis
Cinematography: Kristof Brandl
Focus puller: Steven Turcotte
Set photographer: Juliette Lossky
Key grip: Brice Bodson
Best boys: Philippe Saint-Laurent, Robin Hernandez, William Brandl
Art director: Mathilde Donnard
Art assistant: Joannie Primeau
Costume: AJ Hélie
Makeup and special effects: Nina Anton
Grading: Simon Boisx
Sound design: Samuel Gagnon-Thibodeau
VFX artist: J-F Ferland @Alchimie 24
VFX artist: Guillaume Chaboud
Production coordinator: Juliet Vauconsant
Assistant to the producers: Catherine Boily.
Unit manager : Robin Maurais
Production assistant: Étienne Brisson

C. Tangana feat. La Hungara feat. Niño de Elche, "Tú me dejaste de querer" (Santos Bacana)

A estas alturas de la película no resulta ninguna novedad presentar "Tú me dejaste de querer" como una de las canciones del año, pero quizás haya por aquí algún rezagado que no haya podido disfrutar del interesante trabajo visual que el director Santos Bacana ha realizado para el tema. Un trabajo que, por otro lado, se une al considerable número de videoclips que el director ha ido realizando para el artista en los últimos años bajo el paraguas del colectivo Little Spain (afincado en Los Ángeles). En "Tú me dejaste de querer", Santos Bacana elabora una obra costumbrista, de arraigo cinematográfico, que bebe de la tradición callejera sin grandes aspavientos pero con gran soltura. Un videoclip que no desmerece la popularidad de la canción. 


Produced by Maria Rubio & Cristina Trenas
Dir. Santos Bacana
DoP. Arnau Valls
Art Director: Teresa Montanuy
Stylist: Alex Turrion

DouleurDolor, "Sé de un lugar" (Joaquín Luna)

Compendio de emociones acaecidas durante el confinamiento y las limitaciones hecho videoclip: "Sé de un lugar". Joaquín Luna vertebra un vídeo musical de sensaciones, con un fuerte sentido fotográfico, cuyos protagonistas son una parte más de su puesta en escena sensorial. Un trabajo ofrecido a la contemplación y a la sinestesia del fluir musical; que nos presenta a un director que esperamos ver habitualmente en terreno videoclipero.   


Escrito y Dirigido por Joaquín Luna

Producido por DouleurDolor y Joaquín Luna

Reparto: Almudena Zamora, Mahok y Gómez Selva

DOP: Joaquín Luna

Ayudante de Dirección: Miriam Muñoz

Ayudante de Producción: Germán González

Montaje: Lucas Vázquez

Color: Iyan Altube

Dirección de Arte: Miriam Muñoz

Vestuario: Susana Marlo

Maquillaje: Merce F. Campoy

Joji, "777" (Saad Moosajee)

Saad Moosajee se ha convertido en un director con voz propia y muy a tener en cuenta en un futuro próximo. Un director y animador que se mueve en el terreno de la creación digital creando obras artísticas que van desde la animación tradicional a las más complejas técnicas de motion capture y fluidos (Houdini) como es el caso de "777". Videoclip realizado bajo el paraguas de Pomp&Clout y que viene acompañado de un interesante "making of".


Production Company: Pomp&Clout 

Executive Producer: Ryen Bartlett

Head of Production: Kevin Staake

Producer: Russell Greene

Visual Effects Supervisor: James Bartolozzi

Lead Design & Animation: Saad Moosajee 

Lead Design & Animation: Zuheng Yin 

Design & Animation: Chanyu Chen 

Dance & Choreography: Maya Man 

Storyboard: Zhoutong Qi 

Asset Design: JD Gardner 

Costume Design: Chanyu Chen 

Concept Design: Zhoutong Qi

Swordfish 

Houdini Artist: Dan Clark

Houdini Artist: Tatsuma Nakano 

Producer: Danielle Karstetter

Typography: Min Kim

Texture Painting: Jenny Mascia

Rigging TD: Lee Wolland

CG Generalists: Piotr Gabinsky, Henry Hilaire Jr

Render Support: Kyle Doris

Silver Spoon - Motion Capture

Virtual Production TD: Mahe Dewan

Performance Capture Supervisor: Peter Collazo 

Managing Director: Dan Pack 

Exec Producer: Laura Herzing

DIT: Kazim Karaismailoglu



Kriill, "Hurt People Hurt People" (Félicien Colmet Daâge)

"Hurt People Hurt People" es la segunda pieza que realiza Félicien Colmet para Kriill tras "Your Eyes, Will I Ever". Con una trabajo de ilustración similar y apostando nuevamente por la apreciación atmosférica, el animador plasma la fuerza del instante mediante el fuera de campo en un "Hurt People Hurt People" que es un "crescendo" narrativo. Un trabajo que tiene mucho de contemplación y en donde los fondos urbanos, realizados con detalle y expresividad, son un protagonista más. 



Director: Félicien Colmet Daâge
Storyboard / art director: Félicien Colmet Daâge
Animator: Camille Chao, Sarah Colmet Daâge, Arthur Sotto, Felicien Colmet Daâge
Compositing: Felicien Colmet Daâge

NOISY, "I Wish I Was A" (Joao Retorta)

El director Joao Retorta plantea una crítica a la sociedad multipantalla contemporánea en "I Wish I Was A...". Videoclip para los británicos Noisy en el que el deseo y la representación artificial del yo se entremezclan con el clasicismo arquitectónico y la performance de un Cody (vocalista) siempre entregado a la causa.   



DIRECTOR João Retorta 
DOP Harry Wheeler 
PRODUCER (UK) Joel Spencer
PRODUCER (UA) Dasha Deriagina 
1ST AD Aleksey Savelov 
PM Denis Kumeiko
PA Sasha Timkov
LOCATION MANAGER Viktor Shava
CASTING DIRECTOR Ulyana Magaz
SET DESIGNER Daniel Dubrovsky
COSTUMES Sergey Volniy / weRelease.studio
HMU Kate Maksymova
GAFFER Yarik Kutnik 
FOCUS PULLER Dima Tartishnikov
VIDEO ASSIST Illay
CLAPPER LOADER Luba 
STEADICAM Ruslan-Bohdan
CAR-STUNT DRIVER Denis 
EDITOR Charlie Reddie at Stitch
EDITOR Brendan Jenkins at TenThree
COLORIST Jason Wallis at ETC

Leon Bridges, Lucky Daye, "All About You" (LAMAR + NIK)

LAMAR + NIK continúan destapando el tarro de las esencias de la tradición, esta vez haciendo uso de la técnica del "strata stencil". Creada originalmente por el animador Javan Ivey, dicha técnica consiste en la superposición de varios recortes de tipo "stencil" en prolongación hacia el fondo creando una sensación de efecto túnel. Para la realización del videoclip "All About You" fueron necesarios 4500 frames recortados y posteriormente fotografiados (stop-motion). 


DIRECTED AND CREATED BY: LAMAR+NIK
COMMISSIONER: Saul Levitz


LA UNIT:
Producer: Austin Barbera
Director of Photography: Andrew Fronczak

TX UNIT:
Producer: LAMAR+NIK
Director of Photography: Spenser Sakurai

WA UNIT:
Producer: LAMAR+NIK
Director of Photography: Nick Southcote
Woman: Crystal Southcote

Tame Impala, "Why Won't They Talk To Me?" (Alex Haygarth)

La presencia de Kevin Parker en el videoclip de "Why Won't They Talk To Me?" es proporcional a su implicación en la composición de la misma, es decir, total u omnipresente. Y es que el vídeo musical dirigido por Alex Haygarth sigue una pauta muy sencilla correspondiente con la sinestesia o asociación de la interpretación de un instrumento por parte del artista según su aparición en el tema en cuestión. Una sincronía audiovisual recurrente en el videoclip y que suele resultar más entretenida que el perogrullo. 

Alizzz, Amaia, "El Encuentro" (BRBR)

BRBR, colectivo formado por Luis Rojo, Michal Babinec y Nacho A. Villar, es el encargado de representar uno de los recientes grandes éxitos del pop actual, "El Encuentro". Colaboración entre el productor Alizzz y la mediática Amaia Romero, y que tiene como videoclip este interesante viaje nostálgico. La pieza nos traslada a la costa valenciana durante los años de "la Ruta", en los que modernidad y tradición se fusionaban en un choque de culturas transgresor y pintoresco, como bien ejemplifica el videoclip en la escena del bar, por ejemplo. "El Encuentro" transcribe visualmente la letra de canción convirtiendo a sus protagonistas en amantes reencontrados. Una historia sencilla abrigada por la fuerza estética de un movimiento cultural trascendente. 


Director: BRBR
DoP: Michal Babinec
Art Director: José Amigo
Creative Director: Antón Álvalez
Costume Designer: Carolina Galiana
Make-Up: Vicent Guijarro
Editor: Alejandro García
Production: Garlic

Doves, "Broken Eyes" (Colin Read)

Si tenemos que describir de alguna manera el nuevo videoclip del director Colin Read, la palabra más adecuada sería matemático. "Broken Eyes" es un ejercicio de precisión escenográfica, de control del tiempo y del espacio en cuanto a movimientos de cámara se refiere. El vídeo musical narra, en un constante fluir circular alrededor de una solo habitáculo, la locura de su protagonista tras la aparente separación conyugal. Rodado en 16mm, para mayor complicación, el director tuvo que ingeniárselas para simular una cámara "motion control" sin el presupuesto de las eficientes cámaras robotizadas. El resultado no puede ser más exitoso ni atractivo. 


Director, Editor, VFX Artist: Colin Read
Production Company: Pulse Films
EP, Pulse Films: Rik Green
EP, Prod. service: Luigi Rossi
Producer: Francesco Rizzo
Cinematographer: Logan Triplett
Production Designer: Luke Carr
Casting Director: Kate Antognini
Stylist: Abby Oliver
HMU: Jennifer King
Colorist: Joseph Bicknell at Company3
Color Producer: Alexandra Lubrano
Director’s Rep: Hands London
Prod. Coordinator: Leon Derriey
Location Manager: Don Shapira
1st AC: Rachel Batashvili
2nd AC/Loader: Emma Penrose
Gaffer: Dave McCabe
Key Grip: Danny Green
BBE: Brad Burke
BBG: John Guillen
Set Decorator: Linnea Crabtree 
PA: Tyrone Gibson
PA: Elizabeth Ribeiro
PA: Alex Korpi
Set Medic: Edva Pace
Film Processing Lab: Kodak 
Scanning Lab: Metro Post NYC

Run The Jewels feat. 2 Chainz, "Out of Sight" (Ninian Doff)

El surrealismo del director Ninian Doff viene de fábrica, tal y como él mismo demuestra con su bio, y no ha parado de dar rienda suelta a dicha vía a lo largo de su carrera audiovisual. A él le debemos grandes obras del videoclip contemporáneo como "Pull My Trigger", "Genghis Khan" o "Sometimes I Feel So Deserted". "Out Of Sight" utiliza los mismo mecanismos aunque esta vez bajo la justificación lisérgica y como spin-off del largometraje para Prime Video de título "Get Duked!", ópera prima del propio Ninian Doff. El videoclip narra la historia de cuatro jóvenes que tratan de robar en un museo ante la atenta mirada de unos Run The Jewels mimetizados en algunas de las obras de la institución. Humor desvergonzado y fumeta made in UK.


Director: Ninian Doff
Producer: Drew O'Neill
Executive Producer: David Karbassioun
Executive Producer: Rik Green
Executive Producer: Amaechi Uzoigwe
Production Manager: Claire Adcock
1st AD: Jerome Franc
2nd AC: Ben Keswick
DoP: Patrick Meller
Focus Puller: Jeff Vine
2nd AC: Jenny John Chuan
Gaffer: Jono Yates
Art Director: Paulina Rzeszowska
Hair & Make-up: Gaby Winwood
Costume Designer: Cynthia Lawrence-John
Production Assistant: Harriet Salmon
2nd Unit Director: Colin Read
Line Producer: Miranda Kahn
Line Producer: Dylan Harrington
2nd Unit DoP: Ben Carey
2nd Unit DoP: Kristian Zuniga
Editor: Paul O'Reilly
Colourist: Kai Van Beers

Moby, "My Only Love" (Zombie Studio)

El estudio brasileño Zombie propone un interesante estilo CGI (artesanía en madera) en su reciente videoclip para el estadounidense Moby y que trae como título "My Only Love". Un relato trepidante y desgarrador que trata de llamar la atención sobre la rápida deforestación de la selva amazónica debido a la sobreexplotación de recursos y al auge de la agricultura y la ganadería extensiva. 

 

Duck Sauce, "Mesmerize" (Keith Schofield)

El director Keith Schofield da un golpe encima de la mesa de los convencionalismos para ofrecernos un videoclip en crudo, sin florituras, como si de un animatic o un "trucho" publicitario se tratase. Cargado de textos explicativos (o no), de marcas de agua, de movimientos ortopédicos, de "behind the scenes" y, sobre todo, de humor desvergonzado. No es el primer uso de metalenguaje videoclipero que vemos en estas páginas pero, sin duda, es la propuesta más bizarra bajo dicha premisa. 


Fleet Foxes, "Can I Believe You" (Sean Pecknold)

La familia Pecknold marca el camino a seguir en Fleet Foxes, no hay duda. Si Robin Pecknold lidera a la banda desde la guitarra y la composición, Sean Pecknold define la estética de la misma a través de sus videoclips. "Can I Believe You" supone, si no me fallan las cuentas, el décimo vídeo musical del director para la banda californiana. Una interpretación poética y enigmática que vuelve a estar protagonizada por la bailarina Jade-Lorna Sullivan ("Fool's Errand") y que, igualmente, vuelve a contar con Jean Charles ("I Am All That I Need / Arroyo Seco / Thumbprint Scar") cerrando así la trilogía coreográfica del grupo.



Director: Sean Pecknold
Producer: Sarah Haber
Production Company: Sing Sing
DoP: Keon Javanshir
1st AC: Bradley Wilder
2nd AC: Matthew Borek
Gaffer: Adam Goral
Key Grip: Ryan Hueter
Lighting Board Operator: Zane Blanchard
Production Designer: Adi Goodrich
Art Director: Aaron Wiley
Set Builder: Dustin Ruegger
Choreographer: Steven Reker
Colourist: Kaitlyn Battistelli

Travis Scott ft. M.I.A. & Young Thug, "Franchise" (Travis Scott, White Trash Tyler & Jordan Hemingway)

Referencias a Jodorowski, Midsommar, la NBA y la cultura pop en el nuevo y ambicioso proyecto de Travis Scott: "Franchise". Una obra que se nutre de las sonoras colaboraciones de Young Thug y de una M.I.A. que vuelve a la actualidad vídeo musical con el mismo magnetismo al que nos tiene acostumbrados. Una interesante propuesta que se une a la extensa imaginería de la factoría del artista tejano.


Producer: Ella Firardot
Executive Producer: Maurizio Von Trapp
Production Manager: Bruno Loureiro
1st AD: Marc Wilson
DoP: Minka Farthing-Khol
DoP: Rina Yang
2nd AC: Clare Fuller
Gaffer: Genki McClure
Art Director: Siobhan Walsh
Wardrobe: Imruh Asha
Wardrobe: Tarek Cassim
Hair: Rio Sreedharan
Make-Up: Calor Lopez Reid
Editor: Louis Hvejsel Bork

London Grammar, "Californian Soil" (silent tapes)

El dúo de directores que se esconden detrás del nombre de "silent tapes" vuelve a la escena vídeo musical con "Californian Soil". Adelanto del que será el nuevo álbum de estudio de London Grammar y cuya publicación se espera para febrero del año que viene. "Californian Soil", será también el título del larga duración, y cuyo single viene precedido por "Baby It's You". Videoclip dirigido por Oriol Puig desde el estudio barcelonés Trizz.

Director: silent tapes
Producer: Tom Birmingham
Production Company: OB Productions
Executive Producer: Sam Holmes
DoP: Sam Meyer
Steadicam: Charlie Rizek
Steadicam: Matt Allsop
Gaffer: Mark Stewart
Art Director: Jakob Gierse
Colourist: Jonny Thorpe
VFX: Wfiip


Production: Trizz

Director: Oriol Puig

Creative Directors: Alex Martin, Oriol Mayolas, Alberto Corpas

Producer: Harriet Christie

Executive Producer: Chris Vulpi

Head of Production: Albert García

Lead CG Artists: Alex Martin, Oriol Mayolas, Alberto Corpas

CG Generalist: Ariadna Olle

Creative Research: Laura Ibañez, Katerina Mileva

Animation: Hugo Garcia, Ellis KA-Yin Chan

Concept Artist: Alice Labourel

Online Compositing: Mikel Gomez

Editor: Miquel Alcoriza

Forest Shoot

Director: Oriol Puig

Director of Photography: Rafa Lluch

Steadicam: Joan Morató

Camera Assistant: Laura Ibañez

Gaffer: Joan Planas

Practical FX: Marcos Díaz

Drone Operator: Oriol Puig

Catering: Ocell Negre

For Blinkink

Executive Producer: Josef Byrne

Nightmares On Wax, "Smokers Delight" (Jamie Whitby)

Desde el sello Warp Records nos llega esta versión peliculera de "Smokers Delight" de Nightmares On Wax. Como no podía ser de otra manera, se trata de un relato lisérgico en el que realidad y ensoñación se entremezclan siguiendo un discurso que tiene mucho que ver con el viaje del antihéroe que podemos encontrar en el que es el relato fumeta por antonomasia, "The Big Lebowski" (Joel y Ethan Coen, 1998). El cortometraje se ha realizado para conmemorar los 25 años de la publicación del segundo y trascendente álbum del productor y dj George Evelyn (Nightmares On Wax).


Cast:

Jordan Stephens

Theo Barklem-Biggs

James Thackeray

Corey Weekes

Deepica Stephen

Portia Williams

Michelle McMahon

Pierre Gorbanevsky

Ewens Abid

Abdul Salis


Director: Jamie Whitby

Producer: Scarlett Barclay

DoP: Spike Morris

Production Designer: David Hamilton

Stylist: George Buxton

Editors:

Jack Williams

Edward Cooper

Sound designer: Seb Bruen

Colourist: Alex Gregory

Casting Director: Heather Basten CSA

Animation and Titles: Chris Cornwell

Makeup and Hair Artist: Natasha Lawes

Executive Producers:

Hayley Williams

Myles Payne

George Evelyn

Kazim Rashid

East End Studios

Vaundy, "不可幸力 (Fukakouryoku)" (Jovan Todorovic)

Los japoneses Vaundy remarcan el mensaje de precaución ante la pandemia con un videoclip cuya coreografía gira alrededor de la idea de aislamiento, distanciamiento social y bien común.  



Director: Jovan Todorovic 

Director Of Photography: Kateb Habib 

Illustration & Animation: Mihailo Prostran / Marija Knezevic 

Editor: Milena Z. Petrovic 

Colorist: Mikey Rossiter 

Choreography: Yurinasia 

Visual Effects: Slavko Gavric 

Styling: Kerli Teo

1st assistant camera: Flávio Gusmão 

2nd camera assistant: Koiichi Furuya 

Steadicam: Takuma Iwata 

Production: Nakama 

Executive Producer: Kenji Lepretre Sato 

Associate Producer: Simon Amar 

Production assistant: Shion Kimura 

Production manager: Yoshifumi Egawa

Photography: Curro de la Villa

Teaser Editor: Branimir Zivkovic

María José Llergo, "A través de ti" (Alex Gargot)

Alex Gargot saltó a la primera línea de la actualidad videoclipera con el excelente y multipremiado vídeo "State of Mind", publicado en 2019. Mejor Vídeo Dance en los UKMVA, Mejor Videoclip Nacional en los premios Soundies 2019 y el Mejor Dirección Novel en el Scopifest de ese mismo año. Unos premios que valoraban el trabajo de un director curtido en el terreno publicitario, que supo trasladar tanto la calidad técnica de su bagaje como la adaptación surrealista de otra de sus pasiones como es el dibujo, el cómic o la novela gráfica (Charles Burns parece esconderse en sus frames). "A través de ti" reincide en sus referencias pero con unas formas más clásicas, recreándose en la plasticidad sin olvidar la sorpresa y las atmósferas oníricas. Gran trabajo que seguro merecerá futuros galardones. 


Directed by: Alex Gargot

Produced by: Grayskull

Executive Producer: Daniel Monedero

Executive Producer: Jesús Álamo

Cinematographer: Thais Català

Art direction: Chary Romero

Stylist: Stephania Yepes

Producer: Álvaro Priante

Video commissioner: Luís Ángeles

Choreographer: Candela Capitán

Editor: Alex Gargot

VFX: Exit studio 

AD: Anna Martí, Laura Ruiz

Production Manager: Graciela Vázquez

Main sculpture / singer: María José Llergo

Dancer 1: Paula Tato

Witness 1 / 2nd sculpture: Valeria Sorolla

Dancer 2: Albert Carol

Witness 2: Daniel Lahoz

Witness 3: Tina Jin

Witness 4: Tatiana Bello

Witness 5: Jihane Benassar

Focus Puller: Nonna Serra

Camera Assistant: Laura Llorens

Steadicam Operator: Ricard Haro

Steadicam Assistant: Carles Piqué

2nd Unit Focus Puller: Paula Capdevila

2nd Unit Camera Assistant: Marc Villafranca

Lighting truck - Vicenç Cortes

Gaffer: Pau Ramírez, Ferran Grau

Best Boy: Javier Carrión

Sparks: 

Aina Graupera

Miki Bollo

Albert Bové

Ignacio Mallén

Jordi Slujalkovsky

Guillem Cervello

Art director assistant: Juan José Ureba

Prop Master: Maria Ballester

Set dresser: Mario Serrano 

Standby Props: 

Juan Diego Rivas Fontán

Olalla Carballar

Set Painter: Salomé Guerrero

Beauty creative director: Rubén Mármol 

Makeup: De María

Hair: Jorge Zunica

Makeup/hair Assistant: Cristina Guda

2nd unit make up assistant: Marta Prats

Stylist assistant: Marta Torras

Stylist assistant: Sebas Cameras

VFX Supervisor: Israel Almendro

Nuke compositor: Javier Garrido 

Flame artist: Nestor Benito 

Nuke compositor: Álvaro Alia 

3d generalist: Jorge Rivadeneira, Ricardo Urbano

Motion Graphics: Chema Mateo

Production: Elena Iglesias, Miriam San Martin

Colorist: Eduardo Valdera

Titles design: Carles Martínez

Sound design: Brendan Golden

Camera rental: Cine Support Barcelona

Lighting equipment: Movie-Men

Production Supplier: Ricard Hidalgo

Vans rental: Meridiana Rent

Walkies rental: WRS

Catering: Casal Municipal Corbera d’Ebre

PRL / Insurances: Geseme

Vans rental: Galan, AVV Rent a car

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