abril 2020

Riz Ahmed, "The Long Goodbye" (Aneil Karia)

Una nueva distopía se cierne sobre las páginas de Top Of The Clips aunque quizás esta historia no esté demasiado alejada de una realidad que poco a poco vuelve a ir infectando la sociedad europea: el racismo. "The Long Goodbye", diseñado en formato cortometraje, está narrado con crudeza y visceralidad; pasa de la tranquilidad de la cotidianidad de una familia de origen asiático a la violencia desmadrada de una sociedad déspota para finalizar con el desgarrado monólogo de un Riz Ahmed que despliega sus dotes interpretativas. Un trabajo duro que, dada la realidad actual, se atraganta más si cabe.  


Director: Aneil Karia
Created by: Aneil Karia & Riz Ahmed
Producer: Tom Gardner
Executive Producers: Scott O'Donnell, Tim Nash, Sally Campbell, Seth Wilson, Saskia Whinney & Caroline Reason
Production Manager: Maddy Perkins
Production Assistant: Chloe Slattery
Cinematographer: Stuart Bentley
Editor: Amanda James
Casting Director: Shaheen Baig
Additional Casting: Roxanne Farahmand
Production Designer: Ruth Crawford
Costume Designer: Holly Rebecca
Hair & Make Up: Lisa Mustafa
Gaffer: Bill Rae Smith
1st AD: Hayley Williams
Location Manager: Amrit Sahotay
Stunt Coordinators: Marc Cass & John Street
Sound Recordist: Nadine Richardson

CAST

Riz - Riz Ahmed
Aminah - Hussina Raja
Dad - Javed Hashmi
Mum - Sudha Bhuchar
Karim - Rish Shah
Aisha: - Ambreen Razia
Khadija - Taru Devani
Sana - Reynah Rita Oppal
Brother's friend - Nikkita Chadha
Fatima - Asmara Gabrielle
Farheen - Marissa Hussain

Nas - Leon Ung

Mentrix, "Nature" (Guilles Esteve)

Segunda pieza audiovisual tras "Walk" de Guilles Esteve para la iraní Samar Rad, alias Mentrix. "Nature" está rodado al este de Irán, en Kavir-e-Lut, y rinde un homenaje tanto a su país como a la naturaleza en sí misma. Y es que "Nature" se nutre de los grandes paisajes, de los espacios abiertos, aunque sin olvidar una estética de obvia referencialidad árabe totalmente actualizada y atractiva. 


Director: Guilles Esteve
Producer: Antoine Chain
Production Company: Undercover Works
Executive Producer: Mentrix
DoP: Quentin De Lamarzelle
Wardrobe: Danielle Van Camp
Hair: Yazoue
Make-Up: Kathy Le Sant
Editor: Alexa Marie-Jeanee
Colourist: Kenji Firch
Post Production Company: Mcmurphy

Parker, "Become The Fool" (Hans Van Vliet)

Arquitectura y danza se dan la mano en este vídeo musical de animación realizado íntegramente con el software para el desarrollo de videojuegos Unity. 


Directed by Hans van Vliet Motion Capture by The Dance Motion Capture Database of the University of Cyprus Dancing by Andria Michaelidou & Elena Kyriakou Produced by Tash Parker, Hans van Vliet and Danielle van Vliet

Bree Runway, "Ape Shit" (Will Hooper)

Las referencias a Missy Elliott no pueden ser más evidentes en la manera de rapear de Bree Runway pero también en la propia concepción del videoclip dirigido por Will Hooper. Y es que "Ape Shit" se nutre estéticamente de la época dorada del hip-hop norteamericano de finales de los noventa, a pesar de las texturas VHS, con encuadres contrapicados, gran angulares y "Fish eyes", primerísimos primeros planos y fondos infradimensionados y distorsionados que recuerdan al "Woo Hah! Got You All In Check" de Busta Rhymes o las apelaciones a cámara del Redman de "Let's Get Dirty (I can't get in da club)".



Director: Will Hooper
Producer: Eleri Evans
Executive Producer: Laura Northover
Production Manager: Harry Hardwick
1st AD: Ty Hack
DoP: Stefan Yap
Focus Puller: Benjy Kirkman
2nd AC: Jomar O'Meally
Gaffer: Danny Hayward
Art Director: Laura Little
Wardrobe: Holly Adamthwaite
Hair: Marvin Francis
Make-Up: Tony Kent
Editor: Sam Allen
Editing Company: Speade
Colourist: Richard Fearon
Post Production Company: Black Kite Studios

Gregory Porter, "Revival" (Douglas Bernardt)

Los disturbios que tuvieron lugar en Los Ángeles en 1992 a consecuencia de la sentencia en el juicio contra los agresores de Rodney King es el contexto y punto de partida de "Revival". Videoclip dirigido por Douglas Bernardt para Gregory Porter y protagonizado por Jeroni Powe quien recorre la ciudad sumido en un constante cambio de escala a lo Alicia en el País de las Maravillas.


Director - Douglas Bernardt
Production Company - Stink Films
Executive Producer - Ryland Burns
Line Producer - Jeff Kopchia
Cinematographer - Christopher Ripley
Choreographer - Amy Gardner
Production Designer - Tyler Evans
Art Director - Angus Bernsen
Editor - Danilo Abraham
VFX Company - NASH
VFX Supervisor - Cirilo Bonazzi
VFX Artist - Felipe Passareli
VFX Producer - Flavia Gannam
Colorist - Osmar Junior
Agency - H5
Label - Universal Music Group

Noisy, "Oi (ATM)" (Thomas James Davis & Noisy)

Una única posición de cámara en plano general y un constante giro de 360º es el encuadre desarrollado en "Oi (ATM)". Un planteamiento austero con la solvencia de una idea bien diseñada.


Directed By: Thomas Davis & NOISY
Produced By: Jake Parker
Co Producer: Jordi Estape
Production Company: The Luxurious Film Collective
1st AD: Sam Roffey
Director of Photography: Francis Lane
1st AC: Joesth Edwards
Video Editor: Charles Gamble
Colourist: Connor Coolbear @ Electric Theatre Collective
Gaffer: Max Hodgkinson
Spark: Oscar Wayleigh
Camera Kit Hire: EDWARDS FILM
Lighting Hire: Location Lighting
BTS: Joeseth Carter
MUA: Sonica Sunar

Runner: Oliver Hill

Show Me The Body, "Arcanum" (Landon Yost)

El fotógrafo documentalista afincado en New York, Landon Yost, dirige este vídeo musical atendiendo a su formación costumbrista. "Arcanum" es un retablo de sensaciones, de personajes variopintos, sin mayor pretensión que la captación del momento. El videoclip está rodado en 16mm, posteriormente se proyectó el negativo y se grabó dicha proyección para captar los forzados momentos de destrucción del negativo cinematográfico que aparecen en el vídeo. 



Director: Landon Yost
Creative Direction: Show Me the Body
DOP: Andrea Gavazzi
Editor: Matt Schaff
Executive Producer: Asha Maura
Producer: Jake DeNicola
Steadi OP: Franz Brun
1st AC: Scott Sweitzer
2nd AC: Niccolo Cacace
PA: Ariel Eakin
Projectionist: Landon Yost
Colorist: Elias Nousiopoulos

Anna Andreu, "Torrent Sanguini" (Carles Pons Altimira)

El videoclip de "Torrent Sanguini" se desarrolla desde la sencillez de una gran idea explotada hasta el extremo: un viento que no cesa y que acompaña a su protagonista, la propia artista Anna Andreu, en su día a día. "Torrent Sanguini" es el primer single extraído del álbum debut de la artista catalana que debería estrenarse estos días bajo el título de "Els Mals Costums". 


Director: Carles Pons Altimira
DoP: Albert Bada Leal
Art Direction: Lluís Campos
Production: Angela Berruezo
Costume Design: Mar Medinyà
Sound Design: Pol Fernández
Gaffer: Dani Alvarez

Tom Misch & Yussef Dayes feat. Rocco Palladino, "Lift Off" (Douglas Bernardt)

"Lift Off" es una obra que bien podría haber salido de las fauces de la Blogotheque. Y es que el director Douglas Bernardt se ciñe a las premisas del plano secuencia explotadas por la plataforma así como ejecuta su dirección desde la crudeza de la interpretación y sin más artificios que una gran ejercicio de cámara y una escenografía limitada en donde únicamente destaca un circundante sol. Queda claro que lo destacable es el virtuosismo de los artistas a promocionar.


Director: Douglas Bernardt
Producer: Martha McGuirk
Executive Producer: Karie Lambert
Service Company: Radioaktive Film
Service Producer: Valentyn Petyshkin
Service Co Exec Producer: Kate Galytska
1st AD: Vadim Yuzba
DoP: Adolpho Veloso
Focus Puller: Vlad Dobrik
Gaffer: Leonid Sidorenko
Art Director: Max Halushka
Editor: Lucas Moesch
Editing Company: Final Cut
Colourist: Timothy Stipan
Grading Company: Company 3
Post Producer: Flavia Gannam
VFX: Nash TV

Chronixx, "Dela Move" (Nabil Elderkin)

Nabil Elderkin puede que sea uno de los mejores directores a la hora de integrar VFX en su discurso. Narraciones que siempre rozan lo fantástico, misterioso y paranormal; y que en este "Dela Move" surge de manera muy clara. Rodado en Jamaica, "Dela Move" narra un paralelismo entre el protagonista artístico Chronixx y su alter ego adolescente provocando el desconcierto y la representación fantástica de la evolución a la madurez. 


Director: Nabil
Producer: Carleene Samuels
Executive Producer: Luti Fagbenle
1st AD: Jay Will
DoP: Aaron Reid
Focus Puller: Alex Delaphena
2nd AC: Rand Francis
Gaffer: Earl Brown
Art Director: Nicky Marsh
Wardrobe: Fidge Fletcher
Make-Up: Emily Newland
Editor: Eric Alexander-hughes
Grading Company: a52
VFX: Digital Axis

Coldplay, "Trouble In Town" (Aoife McArdle)

La directora norirlandesa Aoife McArdle vuelve por fin al vídeo musical tras unos cinco años de ausencia y vuelve a lo grande con "Trouble In Town". Una historia urbana, de diferencias sociales, en donde reina la prosopopeya, en clara referencia al "Animal Farm" de George Orwell, pero que, sobre todo, nos trae a la memoria el vídeo musical "Da Funk" (Spike Jonze, 1995) por su personaje protagonista y por el uso del sonido diegético. 


Director: Aoife McArdle
Producer: Alex Chamberlain
Executive Producer: Saskia Whinney
Production Manager: Lucy Bradley
DoP: Mauro Chiarello
Editor: Dan Sherwen
Editing Company: Final Cut
Colourist: Simon Bourne
Grading Company: Framestore

Shortparis, "So The Steel Was Tempered" (Shortparis & Vlad Fishez)

Violencia a raudales en una historia de inadaptados, bullying y expectativas, con el ejército ruso como escenario discursivo. "So The Steel Was Tempered" es la enésima muestra del nuevo vídeo musical que viene del frío, más allá de los Cárpatos. 



Director: Shortparis and Vlad Fishez
Producer: Alexey Shevchenko
Executive Producer: Pavel Karykhalin
DoP: Ruslan Fedotow
Editor: Roman Geygert

Inhaler, "We have to move on" (David M. Helman)

Un videoclip de concepción clásica: actuación musical y movimientos de cámara ad hoc. Eso sí, con unas texturas de reminiscencia nostálgica y un poco de actitud; para qué más...


Director: David M. Helman
Production Co: Kode Media
EP: Nathan Killham
Head of Production: Jack Goodwin
Director's Rep: Claire Stubbs
Producer: Francesca Wilcock
DP: Joel Honeywell
Art Director: Zoe Koperski
Gaffer: Chris Dowling
Key Grip: Simon Ward
1st AC: Eve Carreño
2nd AC: Kairo Jones
Editor: Paul O'Reilly @ Stitch
Assistant Editor: Laura Reyes
Color: Kaitlyn Battistelli @ Ethos Studio

Christian Löffler, "Noah" (Mishka Kornai)

Tres ciudades (Montreal, Londres y Berlín) y una herramienta de comunicación en desuso, la cabina telefónica, como gran protagonista del videoclip. Una cabina telefónica en manos de tres personas reales cuyas historias son parcialmente desgranadas a lo largo de este vídeo musical. "Noah" está realizado por el director californiano afincado en Berlín, Christian Löffler.


Directed by Mishka Kornai
Produced by Theia.Studio
Commissioned by Ki Records / Juste Survilaite
Editor: Patrick Moccia
Producer: Letty Houldsworth
Colorist: Kaitlyn Battistelli
Movi Operators: Austin Sumner-Grass, Sal Redpath, Robert Paul Kothe
Montreal Producer: Rachelle Alexandra Fleury
Post Production: Ethos Studio
Camera assistants: Jon Barlas, Elliot Poyzer, Lukas Schaaf, Tucker Grindstaff
Archival Scanning: Gary Munden
Additional Still Photography: Jack Scollard, Letty Houldsworth
London Casting: Anna McAuley
London Makeup: Holly Gallienne-Schmidt
Compositing: Mishka Kornai
Paintouts: Tanner Merrill
Production Assistant: Kenny Bernklau,
Special Thanks: Jerad Anderson, Arthur Jongebloed, Gaia Seguin Lutz, Victoria Perlini, Kate Villevoye, Pippy Houldsworth, Will Niava, Dan Carr, Jeremy Comte, Sophia Murlowski, Judith Jakob, Post-Moderne, Ariel Fisher, Trevor Doherty, Luke Orlando, Fraser Munden, Rebecca Hearn, Ellen Zweig

Christine And The Queens, "La Vita Nuova" (Colin Solal Cardo)

Nueva colaboración entre el director Colin Solal Cardo y Christine and The Queens con motivo del lanzamiento del nuevo EP de la artista francesa. "La Vita Nuova" entra dentro del concepto de visual álbum al plasmar en sus 12 minutos de duración las cinco canciones que componen el mismo, además de conformar una narración completa. Rodado íntegramente en la Opéra National de París, "La Vita Nuova" narra la metamorfosis de Christine mediante las coreografías de Ryan Heffington y bajo la atenta mirada de las estrellas invitadas de la cantante norteamericana Caroline Polachek y el actor Félix Maritaud en el papel del Fauno. Siguiendo en la línea del concepto de visual álbum, aprovechamos la oportunidad para dejar bajo estas líneas otro de los trabajos más interesantes realizados en esta línea, "When I Get Home"", de Solange Knowles. 



Director: Colin Solal Cardo
Producer: Remy Solomon
Production Company: Frenzy Paris
Executive Producer: Julien Berlan
Executive Producer: Elsa Rakotoson
Executive Producer: Marie Fioriti
Line Producer: Ophélie Stavropoulos
DoP: Crille Forsberg
Art Director: Jeanne Ader
Wardrobe: Jonathan Huguet
Choreographer: Ryan Heffington
Editor: Tianès Montasser
Colourist: Fabien Pascal




Director: Solange Knowles Contributing directors include Alan Ferguson, Terence Nance, Jacolby Satterwhite, and Ray Tintori

Foals, "Neptune" (David J East)

Formato larga duración para este "Neptune" dirigido con delicadeza por David J East. Una obra preciosista, que obliga a la recreación visual, de intención galerística y que bien merece un visionado a pantalla completa.


Director: David J East
DOP: Thomas Hole
Producer: Ryan Morgan
Prod Co: Familia Films
Grade: Simon Bourne @ Framestore
2nd Unit Director: Francis Wallis
Executive Producer: Campbell Beaton
Production Manager: Beatrice Guistini
PA: Emma Stevens Broyd
Focus Puller: Oliver Munks
2nd AC: Danny Uzman
Quad Bike: Rich Cornelius, James Herring
1st AD - Artem: Raymond Okudzeto
1st AD - Botany Bay: Tiernan Hanby
Gaffer: Paul Burns
Spark: Dan Burns
FX Supervisor: Nigel Swift
First Aid: Elton Alexander
Runners: Alice Carlet, David Burridge, Simon Dawson, Johnny Rodriguez Perez,
Horse Handlers: Zana Cousins Greenwood, Karl Green, Pete Saunders, Freddy Steele, Barbara, Carley Browne
Dove Handler: Emma Phills
Raven Handlers: Daisy Bessant, Shannon Mcaleer, Graham Bessant
Vet: Rachel Homeny
VFX Artist - Pablo Vera
Colour Producer - Chris Anthony
VFX Producer - Alexia Paterson
VFX producer - Christopher Gray
Additional Visual Effects : StrangeLove studios Cape Town - Charmaine Greyling, Xander Van Der

Mild Minds feat. Boats, "Walls" (Colin Read)

El drama de la migración contado con el atrevimiento discursivo de Colin Read. Fragmentación y continuidad narrativa fluyen en un juego óptico sin precedentes a base de máscaras en perspectiva, split screens y alusiones al fuera de campo. 



Director, Editor, VFX: Colin Read
Production Company: Unit9
Executive Producer: Giacomo Vigliar
Producer: Francesco Rizzo
Cinematographer: Andrew Maso
1st AC/Key Grip: Alex Frishman 
Colorist: Samuel Gursky at Irving Harvey
Color producer: Kerry Mack
Additional VFX: Sam Jones
Casting: Monica Pinto
Talent: Ana Suarez and Alberto Suarez
Rep: Hands LDN

DJ Shadow feat. De La Soul, "Rocket Fuel" (Sam Pilling)

El director Sam Pilling recrea el alunizaje de 1969 dando rienda suelta a las leyendas y conspiraciones que giran entorno al hito espacial. "Rocket Fuel" plasma la supuesta enemistad entre los astronautas de la expedición mientras que, por otro lado, revisita el misterio de la supuesta grabación de Kubrick. Un delirio narrativo que viene acompañado de un recientemente estrenado "making of", "behind the scenes" o como lo queráis llamar.



Director: Sam Pilling
Producer: Emma Wellbelove
Executive Producer: Rik Green 
Executive Producer: Maurizio Von Trapp
Commissioner: Caroline Clayton
Costume Designer: Mr Gammon
Production Assistant: Matt Serafini
Editor: Ellie Johnson
Editing Company: TenThree
Sound Design: Sam Robinson
Post Production Company: The Mill
Post Producer: Bruce Langfield
Colourist: Thomas Mangham
VFX: Brad Wood


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