octubre 2020

Makeup & Vanity Set, "Algorithm" (Saman Kesh and Justin Daashuur)

Saman Kesh se ha manifestado como un creador capaz de generar grandes contenidos narrativos en el metraje limitado del videoclip. Historias relevantes y transgresoras en las que el componente tecnológico posibilitan una manera de contar interactiva y multipantalla que merece explorar. "Algorithm" se articula principalmente alrededor de la pantalla, precisamente, al plantear la rebeldía de un bot ante la amenaza de un fraude. Una historia de troll "troleado" que no puede resultar de mayor actualidad. El poder de los bots en todo su esplendor.  


Written & Directed by: 

Saman Kesh

Justin Daashuur Hopkins

Visual FX & Graphics: Alan Mykitta. 

Producer: David Hemphill. 

Cast: Jeff - Chris Candy. 

Cinematography: Jason Tippet. 

Label: Data Airlines. 

Executive Producer: Transfuges.


Colectivo Da Silva, "Bolitas" (Serjiososo)

Rodado en 16mm, "Bolitas" es un videoclip que narra la historia de un joven recién llegado a Madrid en busca del amor. Contado desde el surrealismo y con el aroma rancio de un cine quinqui actualizado, este vídeo musical es un viaje vital catártico donde lo tradicional y la vanguardia es una conjunción made in Serjiososo. 


Written, directed and edited by: Serjiososo aka Kirkpatrick Buffet. 
DOP: Jorge Rico
Production : Guille Gallego
AD: Guille Gallego
Photo: Alba Guni
Costumes: Alvarickoke
Hair Stylist: Snap Stylist
"Camaron" T-shirt: Miquel C. Bosch
Graphics: Miguel Angel Acosta Quiroga
Color: Jorge Rico

slowthai, "Feel Away" (Oscar Hudson)

Siempre que el director Oscar Hudson aparece con una nueva creación inmediatamente se incluye en el listado de videoclips a "postear". Con un estilo irreverente, retazos de humor, experimentación y mucha creatividad, Oscar Hudson nos ha ofrecido trampantojos visuales como los de "Ottolenghi" o "No reason", visiones infrarrojas en "Holy Ghost" o interpretaciones del realismo mágico en "Lift". En "Feel Away" opta por un relato más narrativo, igualmente surrealista, contado desde diferentes POV y manteniendo una definitiva apuesta por el humor. "Feel Away" narra la entretenida historia de un inminente padre que ve cómo una rutinaria visita al ginecólogo se convierte en pesadilla. El videoclip cuenta con la aparición estelar de James Blake (convertido en bebé) y de la modelo y actriz Guindilla Ontanaya, a quien recientemente pudimos ver desparramar y divertirse en el videoclip de "Criss Cross" (Diana Kunst) para The Rolling Stones. 


Director: Oscar Hudson
Executive Producer: Rik Green
Production Manager: Tom O'Driscoll
1st AD: Steven O Eniraiyetan
DoP: Ruben Woodin Dechamps
Focus Puller: Rich Savage
Clapper Loader: Asia Rose Kilgallon
Gaffer: Bill Rae Smith
Costume Designer: Taff Williamson
Wardrobe: Daniel Pacitti
Hair & Make-Up: Amber Pitkin
Editor: Ellie Johnson
Colourist: Jonny Thorpe
Post Producer: Chloe Ensor

Declan McKenna, "Be an astronaut (Live)" (Huse Monfaradi)

Recuperar la actuación en directo tradicional en el videoclip no es ninguna novedad y menos desde que La Blogotheque empezara a realizar sus propuestas o Vevo se lanzase a tomar el testigo del Unplugged de MTV o las miles de opciones en directo que se pueden ver en YouTube (destacando los relevantes "Tiny Desk Concert" y las actuaciones en KEXP); sin embargo, pocas son las que reflejan tan bien la cercanía del directo y enlazan con la edad dorada de la actuación musical de los setenta como este "Be an astronaut". Una pieza que bien podría formar parte de una opera rock al más puro estilo Ziggy Stardust.


Director: Huse Monfaradi Production Company: Kode Media Producer: Hannah Wainwright Executive Producer: Nathan Killham DoP: Ben Magahy 1st AD: Chris Kelly 1st AC: Jeremy Fusco 2nd AC: Jasmin Anderson Art Director: Terry Palamara Art Assistant: Verity Cox Gaffer: Paul Toomey Sparks: Bruce Magahy & Jason Reynier Stylist: Micahael Darlington Wardrobe: Suzie Walsh & Sonia Odedra Hair & Make Up: Jackie Tyson Hair & Make Up Assistants: Bekki Mitchell & Terri Grisdale Covid Supervisor: Spencer Wilson Health & Safety Officer: Marian Mikhail Runners: Tiger Brewer & Lucine Canel Editor: Nick Ellis Colourist: Vic Parker @ Raised By Wolves Directors Rep: Carrie Sutton Commissioner: Michael Lewin

IDLES, "War" (Will Dhorn)

Videoclip vital, centrado en las emociones pero contado desde un excepcional POV: las manos. Protagonistas absolutas de la pieza, "War" presenta un retrato coral en el que dichas manos recorren su propia historia. Un planteamiento que invita al revisionado y a la unión del puzzle de relatos tras el vertigo de imágenes y la restricción del campo visual que propone el director Will Dhorn. Por otro lado, "War" es el reciente single extraído del último larga duración de la banda británica IDLES ("Ultra Mono"(2020)) y del que también se extrae el videoclip de "Model Village", última creación del siempre destacable Michel Gondry (en el blog de WeTransfer podéis ver un análisis detallado del mismo).


Director - Will Dohrn

Producer - Mel Giles 

Director of Photography - Harry Wheeler 

Executive Producer - Aaron Z. Willson

Production Company - Ground Work 

1st AC - Pete Wade 

2nd AC - Henry Russell

1st Grip - Johnny Donne 

2nd Grip - Simon Ward

Grip Assistant - Jack Robson 

Grip Development - Rob Barlow 

Grip Development - Henry Fothergill 

Feral Equipment Co-ordinator - Matthias De Oliveira

Gaffer - Yan Murawki

DIT - Matt Huthchins

Production Designer - Alexandra Toomey

Production Manager - Tara Sadeghi

Stylist - Rebekah Roy 

Stylist Assistant - Melody Rawles

Casting Director - Bobby Mitchell 

Casting and Character Stylist - Carmen Young

Colourist - Tim Smith 

Colour Producer - Lauren Jones

Title Design - Alfie Allen

Editor - Will Dohrn

Image Researcher - Nathalie Dohrn




Directors: Michel Gondry and Olivier Gondry Producer: Raffi Adlan Editor: Jake Schwartz Visual Effects Supervisor: Olivier Gondry Animators: Michel Gondry, Valerie Pirson Colorist: Matt Osborne Sound Design: Josh Falcon Production Supervisor: Debo (J. DeBartolo) Animation Coordinator: Katie Moran Additional Music: Tom Frazer Production Company: Partizan Executive Producer of Music Videos: Mayling Wong Director’s Rep: Claire Stubbs Commissioner: Theresa Adebiyi for Partisan Records

Flatbush Zombies, "Afterlife" (Arnaud Bresson)

El director Arnaud Bresson se embarca en una postproducción de varios meses para "Afterlife". Un videoclip manido en su planteamiento, ya que pone sobre la mesa clichés estéticos del gangsta rap que todos conocemos (dinero, drogas, armas, stripers, etc), pero épico y excelso en su ejecución. La idea es sencilla: realizar un videoclip de hip-hop con estética de rayos X. El problema viene cuando no existe tecnología que permita la grabación en rayos X sin riesgos para la salud. En este punto entra en acción el estudio francés de postproducción Machine Molle que, tras cuatro meses de investigación, logró crear la estética adecuada para el videoclip. Un trabajo complementado en rodaje con el tracking de cámaras y personajes, y que, finalmente, supone uno de los trabajos más ambiciosos del año. 


Director: Arnaud Bresson
Executive Producer: Théo Gall
Line Producer: Léa Villain Barachet
1st AD: Mark Zarka
DoP: Teva Vasseur
Production Designer: Clemence Janesky
Stylist: Marion Brillouet
Editor: Maxime Caro
VFX Company: Machine Molle
VFX Supervisor: JF Fontaine
VFX Supervisor: Selim Mondzie
Colourist: Arthur Paux

Pharrell Williams feat. Jay-Z, "Entrepreneur" (Calmatic)

Pharrel Williams y Jay-Z rinden tributo a emprendedores de raza negra de todo el mundo en "Entrepreneur". Un retablo empoderador de perfiles de todo tipo realizado por Calmatic.

James Vincent McMorrow, "I Should Go" (David M. Helman)

Una cita de Nicolas Cage es el mantra sobre el que se sustenta el actor Ezra Ewan para desarrollar su incipiente carrera en la interpretación. Así, "I Should Go" nos introduce en la ilusión de dicho actor. Un actor solitario que centra su vida en su imagen en las redes sociales, consigue su gran oportunidad y asistimos a su viaje hacia el éxito. El relato se desenvuelve con soltura y originalidad en el que es un nuevo gran ejercicio cinematográfico de David M. Helman. 


Director: David M. Helman
Production Co: Kode Media
Director's Rep: Claire Stubbs
EP: Nathan Killham
Producer: Aiden Magarian
Director of Photography: Hayden Mason
Production Designer: Carlos Laszlo
Editor: Nick Rondeau @ Work Editorial
Colorist: Aubrey Woodiwiss @ Carbon VFX
Sound Design: Jan Bezouska 
Titles: Ian Hutchinson
1st AC: Ben Steen
Steadicam: Nick Müeller, SOC
Costumes: Kaitlin Acosta
Art Director: Frankie Latina 
Set Decorator: Amanda Rose

Yellow Days ft. Mac Demarco, "The Curse" (Charlie Robins)

Glitches, wireframes, distorsiones computerizadas de todo tipo, un pastiche contemporáneo a la enésima potencia, un exceso metalingüístico que enlaza con el vanguardismo videoclipero. Un vanguardismo enmarcado por el uso tecnológico, por la multipantalla y la interface, los mundos digitales paralelos y los avatares, etc; aspectos que hemos resaltado en anteriores entradas y que en este "The Curse" se materializa, principalmente, por lo explícito técnicamente. Unas formas mostradas sin rubor y que, sobre todo, se recrea en la anécdota, la casualidad, el error y la experimentación. 


Director and Editor: Charlie Robins
Producer: Joseph J Goldman
DOP: Chris Clarke
CGI design, animation and general wizardry: Ben Dosage @ Studio Dosage
Digital capture: Fred Hair @ Form Capture
Post comp work, grade and finishing: Phil Wood
1st AD: Chris Malin
Production manager: Hugo Holford
Focus puller: Sam Harding
Gaffer: Ryan Monteith
HMU: Zoey Olechnowicz
Executive Producer: Luke Tierney
Production company: Friend


Siguiendo la estela de la contemporaneidad intertextual del videoclip, aquí van algunas obras recientes que profundizan en ideas como los mundos digitales, los avatares o las multipantallas enumeradas anteriormente.

 


 

 

Jenny Beth, "We Will Sin Together" (Tom Hingston & Markus Lehtonen)

CGI y confinamiento es un modus operandi que ha dado grandes piezas audiovisuales como este "We Will Sin Together" para Jenny Beth (ex-vocalista de Savages). Inspirado en la escultura clásica, este vídeo musical revisita figuras de la religión católica como la virgen María o el diablo (Lucifer), mitos como el de Cupido y Psique, la diosa Proserpina, el sátiro, etc; todo ello marcado desde el expresionismo de la luz y el hieratismo escénico de una escultura que sutilmente cobra vida gracias a la técnica.  


Director: Tom Hingston
Director: Markus Lehtonen
Producer: Tom Hingston Studio
DoP: Markus Lehtonen
Choreographer: Natricia Bernard
Editor: Markus Lehtonen
Colourist: Duncan
Grading Company: Process

Scribz Riley, "East Side" (Savannah Setten)

Un instante fugaz mantenido excesivamente en el tiempo es el punto de partida de "East Side". Un videoclip que juega con la maleabilidad de las acciones. Una representación mundana de la fantasía del superhéroe rodada con gusto y buen uso del tempo narrativo. 


Director: Savannah Setten Exec Prod: Maurizio Von Trapp Producer: Ersan Beskardes DOP: Christian Huck Service Company: Rafestheitic.tv Editor: Dominic Beeput & Luis Hindman Colourist: Steff Perry Commissioner: Nadya Persaud

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